清 吴昌硕传世名画赏析（10）

清 吴昌硕 岁朝清供图-石鼓文八言联  纸本设色 嘉德2014秋拍 成交价954.5万元

清 吴昌硕 岁朝清供图

清供题材以其美好寓意，历来为海派画家所青睐，特别是如此作《岁朝清供》，更加吉祥如意。画中绘梅花、牡丹、兰草、荔枝、灵芝，所蕴含的美好含义，如缶翁所题：贵寿无量，子孙富昌。全画洋溢着岁朝时节的喜庆气氛。此作既成，苏道人称之“得孟皋之古，范湖之腴。” 前指张孟皋，后系周存伯，一为北方花卉名手，一是海上画坛中坚，俱缶老师法心仪者，笔下能摄两人精髓，缶翁得此赞誉，欣然题于画上。盖缶老当时亦是自鸣得意。作此《岁朝清供》之时，缶翁八十高龄，画中线条极富爽利，令人观后大呼过瘾。

清 吴昌硕 岁朝清供图  纸本设色 西泠印社2013秋拍 成交价1610万元

吴昌硕的艺术创作，无论书法、绘画、篆刻，在近现代艺坛都称得上是一代宗师。在绘画方面，继承发扬了虚谷、赵之谦的海派风格，开辟了大写意花鸟画的一代新风，称得上是近现代艺坛第一人，其艺术风格亦影响深远。缶翁晚年，定居上海吉庆里，专注艺事。七十岁时被公推为西泠印社首任社长。吴氏书画，皆是得益于自少年时期即攻习篆刻，以篆刻立基，故能深谙中国书画中“计白当黑”之道，下笔如下刀，五指齐力，笔力雄劲，入木三分，于书画中蕴含着浓郁的金石气息。

清 吴昌硕 桃实图  纸本设色 北京传是2011春拍 成交价1127万元

桃者，五木之精也，故厌伏邪气者也。桃果有“仙桃”、“寿桃”之美称，源自神话西王母瑶池所植蟠桃，三千年开花，三千年结果，三千年成熟的传说。桃树花美、果仙，寓寿寓福，是大吉祥物，所以向来是画家热衷的绘画题材。

此幅《桃实图》为缶翁古稀年之后所作，而此时吴昌硕心胸豁达，作花卉似解禅意，绘桃实如育儿孙，画境乃心境，无非宣泄二字！故而驰笔纵横，挥洒自如，大写意的色墨将一树仙果张扬得格外有生命力。空白处便以书法补上—这又是他的骄傲，诗书画印俱全，不怕疏漏，用笔是如此的潇洒倜傥。一首旧作五言律诗以其铁划银钩般的行书题于画幅左下方，为此画的疏密布局衬托的恰到好处，落落大方。

此幅笔墨劲爽老辣，设色浓艳沉着，吴昌硕敢于用色，反俗为雅，乃大师手段。更为突出的是这幅作品在构图上的疏密呼应，桃树主干从画幅左侧呈斜势擎天而上，上幅密枝繁叶，下幅一枝垂实，与主干构成三角的视觉接口，密与疏的交织让人一目了然，那是硕果压枝，鸿寿满树，世人见之，哪有不喜呢？

清 吴昌硕 曼倩移来  纸本设色 嘉德2014秋拍 成交价1232万元

吴昌硕绘画的艺术特点，以“苦铁画气不画形”、“不似之似聊象形”为宗旨，以篆法入画，所谓“强抱篆隶作狂草”，极力发挥书法“写”的表现性，以“意造”为法，“惟任天机外行”，以达到“心神默与造化能”的境界，“宣郁勃开心胸”以泄他胸中浩荡之气。

吴昌硕之画以松梅、兰石以及竹菊杂卉为主，喜画藤本蔓类植物，间作山水、人物、神佛，大都自辟町畦，独立门户。“梅花性命诗精神”，“苦铁道人梅知已”，吴昌硕喜写梅花，与别人不同。他的《沈公周书来索画梅》诗，对自己的篆法写梅非常自信。吴昌硕画梅求取“出世姿”，“要得古逸苍冷之趣”，“要冰肌铁骨绝世姿”。吴昌硕喜画竹，且突破古法，并以竹寄托节操之意。文人画家惯写松、竹、梅、菊、兰之属以寄怀抱，竹是常用题材，吴昌硕与之相同处是自然的，所与相异处是其“纵横破古法”。以书法写竹，有元人柯九思的“写竹干用篆法，枝用草法”，南唐后主的金错刀法画竹，倪云林画竹之“逸笔草草”等等，各有独到处。而吴昌硕画竹，多写风雨之竹，发挥“写”的线条意趣，充溢着浑厚的金石意味。

综观吴昌硕的绘画艺术，震人心魄的大写意画风，是他个人涵蓄深厚的文人精神，是他在诗文、金石、书画领域汲取化用前人丰富积累，体现主体精神、主观体验的具体表现，也是国运衰微、民族积弱时代，民族之心向往倔强劲健、大气磅礴的艺术的应运产物，所谓“时势之推移，生活之反映”。吴昌硕大气磅礴的绘画艺术，体现了中国画笔墨所达到的境界，淋漓尽致地展现了民族魂魄，创造了近代中国画艺

清 吴昌硕  柳荫泛艇图 水墨纸本 瀚海2011春拍 成交价483万元

此幅吴昌硕山水，上有姚华题诗及款识，画幅两翼有袁励准和半丁老人和凌福彭等题跋。

吴昌硕山水作品不多，然而往往见金石书法功力于山水意境之中，事实上，吴昌硕的山水画异常精彩，而且也有一些个性。但画山水比画花鸟要麻烦一些，而且不用色，不像他的花鸟画那么鲜艳夺人，这也许是他画山水不多的原因吧。

他的这幅山水竖幅，挥洒自如，着墨不多，却绘就了一幅清逸高远的山水图。其中的皴法高度提炼了江南山水特具的清丽秀色；并兼用润洁滃郁的墨法，书法中章草的笔法，逸笔草草却有耐人寻味的意趣。 画幅上姚华题诗颇能揭示出这幅画的高妙之处：“隶公变化生章草，写作溪山意处奇。几见缶翁书入画，勒法月仪想风姿。”