外景古风人像的摄影
然无法穿越到过去，但我有相机，让我可以用美丽的服饰和摄影的“魔法”去创造镜头下属于我自己的古风世界。在摄影的世界里，我们可以看到许多人身着华服，明眸皓齿，或在微暖的灯光下，或在微风轻拂的杨柳边……盈盈笑语之间，仿佛下一秒就要将人带往那些令人向往的时代。这便是古风唯美人像摄影的魅力，也是我拿起相机的理由。
·主题的选择
带有一些复古感觉的创作是很多摄影师一直很喜欢也一直想尝试的。在花期，选择一处春花烂漫的地点，拍摄唯美中稍带一点复古的外景，是一种不错的尝试。这次拍摄是在阴天且无后勤协助的情况下完成的。阴天拍摄的劣势是光线不够通透，缺少阳光带来的清新感，拍摄的画面中，模特的肤色没有晴天拍摄时显得通透。不过好处是光线均匀柔和，不会有太严重的阴影出现。
光圈f/1.8，快门1/160s，ISO250，焦距85mm
光圈f/1.8，快门1/250s，ISO100，焦距85mm
·前期的准备
服装的选择
拍摄这组图时，为模特选的是一件复古的条纹齐胸襦裙。浅蓝色的真丝上襦显得非常清新，配上大袖衫，有一丝庄重和婉约的感觉。而黑白竖条纹仿壁画设计又有复古感，正好适合原本的风格设定。
造型的准备
双灵蛇髻是一款可以很好地衬托出女性柔美的发髻。所选模特长相温婉端庄，正适合双灵蛇髻发型。在造型时，我们将头发全部盘起之后，还留了一点鬓发作为脸部装饰，衬托出女性的温婉和柔美。选择了干净素雅的妆面，主要用淡红的唇色作为妆面的点缀。发饰主要使用了古典风情的玉梳，再用一些绢花在脑后作为装饰，增添整体造型的精致度。
光圈f/1.8，快门1/250s，ISO100，焦距85mm
道具的准备
此次拍摄准备的道具有琵琶、酒杯、团扇、油纸伞、串珠和仿真花。花期较短暂，场景却很美，可以多准备一些道具，以便在拍摄中营造出不同的感觉。不过考虑到此次主题的设定和实际拍摄情况，此次拍摄主要使用的道具还是琵琶和酒杯。
提示：针对外景拍摄，根据需要多准备一些可能用到的道具是非常有必要的，这样可以避免突然出现灵感时却没有道具可用的尴尬情况。
琵琶作为中国古诗词中常常出现的一种乐器，有着自然的古典韵味。无论是“犹抱琵琶半遮面”的娇羞感，还是“琵琶弦上说相思”的思念之情，都可以通过这种特殊的道具来使观者产生联想，让观者在观赏照片时，能够更好地了解创作者的意图。
光圈f/1.4，快门1/160s，ISO125，焦距35mm
而酒杯则会令观者联想起中国博大精深的酒文化，月下的酒杯能营造出“对影成三人”的洒脱之气，而花丛中的酒杯则会有一种“花间一壶酒”的唯美氛围。当时使用的仿真花的颜色、大小与拍摄地生长的垂丝海棠非常相似，所以有以假乱真的效果。
光圈f/1.4，快门1/320s，ISO100，焦距35mm
光圈f/1.4，快门1/320s，ISO100，焦距35mm
场景的选择
将拍摄场地选定在了杜甫草堂。拍摄时正值春季，垂丝海棠盛开，美不胜收。利用这天时地利人和的优势，拍摄了“花间美人”的意境。
场景优势
(1)杜甫草堂里的荷塘四周遍植海棠，景色宜人。
(2)杜甫草堂的园林规划几乎达到一步一景，兼之有仿古建筑，是外景拍摄的理想地。
(3)杜甫草堂干净清幽，工作人员对汉服拍摄工作非常支持。
场景劣势
(1)树木繁茂导致一些场景光线不足。
(2)游客非常多，严重影响模特的发挥和摄影师的拍摄。
(3)拍摄时会影响一些想留影的游客，所以需要在短时间内拍完。
实拍过程
在拍摄初期，利用走廊中的柱子进行框架式构图，将花枝纳入其中。两组柱子组成双重框架，又带来了空间上的纵深感，让大家第一眼就能看到画前的模特。模特望向左边，仿佛在眺望远方，这样的姿态为成片带来了“人立小庭深院”的故事感。
光圈f/1.8，快门1/200s，ISO250，焦距85mm
因为没有后勤协助补光，所以尽量让模特面朝庭外，这样才能让其面部光线充足。模特斜倚在栏杆上，显得慵懒而放松。构图上下图分为海棠花枝和亭台模特两个部分。拍摄时要注意的是，如果画面右边部分没有任何东西，会使画面显得空洞、不平衡，色彩也会过于单调。用盛开的花枝填补右边的空缺，让整幅画面春意盎然，同时平衡美感，起到了画龙点睛的作用。模特看向花枝，这让人景有了互动。
光圈f/1.8，快门1/200s，ISO200，焦距85mm
提示：在拍摄上面第一张和第二张图片时，机位要稍微放低，尽量选择没有畸变的镜头，这样才能制造出更多的古典韵味。
拍摄酒杯特写时，可以提前在酒杯中装入干净的水，放一片花瓣，目的是和上右图形成联动，显得非常有意。“花下独酌”的特写中，意境往往会超过构图。意境表达好就会让创作成品的寓意非常美好，因而在具体拍摄时不要被构图所束缚。
光圈f/1.8，快门1/160s，ISO250，焦距85mm
拍摄下图时为了拍摄到更多的花枝，在构图上把人物往下放，用仰拍的手法构图，这是一种构图的小技巧。有时一些景色看着很美，但是拍出来却不尽如人意。这种情况往往是由于构图和角度不对，无法让人物完全融入风景中。这时摄影师可以考虑移动相机，改变拍摄角度，把最好看的景物尽可能地纳入构图范围。
光圈f/1.8，快门1/250s，ISO100，焦距85mm
由于拍摄当天是阴天，且没有后勤的协助，因此在拍摄模特特写时尽量使用反光板，这样即使模特脸上的光线不够，眼神也不会显得黯淡。
光圈f/1.8，快门1/250s，ISO100，焦距85mm
下图用花枝作为前景，创造朦胧感，配上模特轻嗅落花的动作，让模特显得娇俏动人。把人物放到三分线上，让作为画面主体的模特显得突出，再使用汇聚线构图，让观者有庭院深深的错觉。轻嗅落花、叼住花朵、脸颊轻靠花朵等摆姿都非常适合古风唯美人像摄影。
光圈f/1.4，快门1/160s，ISO100，焦距35mm
下图避开游人且使用全景构图拍摄，主要展示下垂的花枝和泛起涟漪的水面，风景美如画。把模特放在三分线焦点上，人物轻撑纸伞，似在画中游。因为油纸伞会遮住一部分光，所以模特要微微抬头，防止拍出的脸部发黑。
光圈f/1.4，快门1/250s，ISO100，焦距35mm
·汉服的选择
汉服的主要特征是交领右衽，主要用绳带系结，偶尔使用纽襻，也兼用带钩等。汉服的样式除了交领以外，也有对襟、圆领及竖领等。汉服的另一个特征是有前后中缝与接袖。中缝和接袖最初是由于古人织布布幅不宽，或者是布料不够才拼接的。现在虽然不存在布幅不宽、布料不足等困扰，但中缝和接袖作为汉服的特点仍被保留了下来，这也是区分汉服和其他服装的主要特点。同时，中缝也被赋予了正直之意，被寄予对美好品质的向往。汉服有特定的若干种形制，这些形制既独立存在，又各有其完整的体系，具有一定的整体性和稳定性。所以，很多天马行空的设计用于影视、摄影或COSPLAY的服装中，虽然看上去十分美丽，但这些服饰在形制上并不能称为汉服，或者说并不严谨。当下，随着汉服越来越受大家的喜爱，也就有了一定的市场需求，于是在汉服行业也出现了大量的山寨、仿制与故意混淆商品名的现象。在此特别提醒，购买汉服的时候需要多加小心，挑选服装需要先对产品仔细了解与查看，避免上当受骗。