装饰画 | 枂然纸上，一见倾心

这段时间刷小视频，有一个观点不断冲击着我的耳膜。大意是说“用一个模仿视频就能吸粉的时代已经过去，以后只有精良的原创内容才能活下来。”我非常认同这个观点。在学习的初期确实需要向优秀作品模仿，但是不能一直模仿下去，必须要成长起来，形成自己的特色，做出自己的原创内容，才能在这条路上越走越远。当然形成自己的特色和原创都是很不容易的事，所以我们才更要尊重那些能够原创的作者，保护好他们的版权。今天红喵给小伙伴们带来的，就是这样一组非常有个人特点的装饰画作品，出自小红书画师“枂然”。

黑白装饰画通常只用点、线、面来构图，由于缺少了色彩的支持，就特别的考验画师的想象力、设计能力和动手能力。像我经常有很多天马行空的想法，但是由于手底下技术跟不上，往往难以变成实物。

但是画技过硬的画师，只要能掌握一些设计方面的知识，那么把想象变成作品就没那么困难。不过很多过来人都说：画技易得，想象难得。也许画师画的多了，阅历又跟不上的话，想象力会枯竭吧，这对画师来说真是一个超高的要求啊！

小红书枂然的作品，我感觉非常的富于变化，并不能简单将她所有作品都归到一个风格上，很明显这些作品不是同一个路数画出来的。有的造型规整，是几何体的再构造，有的元素多样，有的线条多样，总之画师的脑子里一定经常闪现各种各样的奇思妙想，才会画出各种不同风格的作品来。

红喵小绘画群里的画友婵媛说：“一幅作品里最可贵最吸引人最有趣的，也许不是画面上的线条与色块，而是作品背后的故事和创作思想。”往前两年的话，我可能不会赞同这句话，但是现在我非常赞同这个观点。所以我想，枂然的这些作品里，大概每一幅背后，都有一个独特的想法吧？

上面我说到枂然的创作风格多变，但又有一个共同点一直贯穿其中，那就是“古风”元素的应用。流淌的古风云纹、日月山河的古风表达、古风人物的穿插给这些作品刻上了中国风的烙印。

其实我国几千年艺术的宝藏内有许多值得挖掘的内容，把这些内容取为我用，再结合当代画法与思想，重新焕发出生机产生耀眼的光芒是非常自然的发展趋势。我想我们每一个喜欢中国传统文化的人，都应当为这种传统文化的传承与发扬使出一己之力。

相信画师枂然一定是看过很多，思考过很多，多看多思多画，一直是绘画这条路上的不二法门。法门就在这里，不来不去，只需要我们去按照其行事。

这是一个创新的时代，只有不拘泥于旧有的框架才能有所发展。这对画师来说非常困难，但是再难也要往前走，我只能说：咱们一起努力往前走吧！

最后感谢小红书画师枂然的精彩作品和无私分享，大爱无边！