你站在桥上看风景——诗画作文《用文字拍照》课堂实录与评点
广东省深圳市园岭实验小学 特级教师
肖绍国/执教
济南幼儿师范高等专科学校 语文课程论博士
林志芳/评点
人生就像一场旅行
师：有这么一句广告词，挺有意思的，我们一起来读一读。（大屏幕出示：人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。）
生：（齐读）人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。
师：联系你的每次旅行，读读这句话，你觉得味道在哪里？
生：我觉得这句广告词的味道在第一个分句，人生就像旅行一样，不管遭遇困难还是得到奖励，这都是人生。
师：一个人踏上了一场旅行，当车辆慢慢行驶，车窗外不一样的风景映入眼帘，那就是人生。不错，还有其他想法吗？
生：人生就像一场旅行，在乎的不是结果，而是经过以及心情。
师：自己经过的风景化为自己的一种心情、一种情感。很不错，还有吗？
生：人生就像一场旅行，还可以像一场比赛。在乎的不是结果，而是在这个过程中你是否快乐。
师：快乐是我们人生当中的一种心情，一种状态。带着体会到的心情，再读这句话。
生：（齐读）人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。
师：孩子们，在旅行中，最直接的能够记下沿途风景的方法是什么？
生：（齐答）拍照。
师：其实，记录风景的方式有多种，就像摄影家选择用相机拍照一样，画家则会选择用画笔拍照，作家自然会选择——
生：（齐答）用文字拍照。（板书：用文字拍照）
师：是的，有人说，世界上最好的相机就是作家的文字，因为用文字拍照，既能记下风景又能记下看风景时的心情。
评点：入课利落。
“人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。”引入语简洁隽永、意味深长，正是耐读耐品的好文字。从旅行到风景到记录风景的方式，自然引出课题：用文字拍照。
开篇如爆竹，响彻有音。如果一堂课也是一场认知的旅行，那么，这场习作之旅显然因为充满隐喻和哲思而与众不同。
透过开满鲜花的文字
师：去年，老师去了英国旅行，写了一本书叫作《荡舟英伦》，在《荡舟英伦》的书稿里，我首次尝试用文字拍照，历经了一次奇妙的写作之旅。今天，我怀着激动的心情，特意为大家带来了我旅英的文字照片，一共十组，分别是：清晨、冬雨、郊外、天空、河流、田园、乡村、城堡、塔桥、海滩……（大屏幕依次出示十组文字照片）
师：现在请大家分成十个学习小组，每一个同学拿到的是肖老师同一个文字照片。这些文字照片拍得咋样呢？我愿意为大家随机朗读一组，大家先来感受一下，譬如第一组——清晨：
（大屏幕出示，教师配乐朗读）
清晨的伦敦市郊，雨点在滴答，冬季的风越过森林，红叶丛中掀起阵阵浪的微涛，涟漪向更远处漫溯，风浪在晨曦中折射出连绵的节奏，那节奏不温不火，汩汩流动。森林中有一滩碧水，就那样镶嵌在无边的绿毯中央，一些不知名的水草和野花在初冬时节依然绽放着，那紫茵茵的花蕾在露珠的装扮下，显出使人怜爱的样子。几只水鸟在水洼的那头梳理羽毛，它们优雅的身姿在一片白色小花的掩映下，顶起一头攒动的精灵。草坪沿着湖边蔓延，轻轻地踩着，发出簌簌的声音，那声音软绵绵的，偶尔传来林中的鸟鸣，和着脚底的簌簌声，恍若来到另一个世界。初阳升起，在一片绿色的屏障中，野生的苹果树显得很特别，它们的枝头结满了小小的果实，果实呈现出橙色的笑容，倔强地扎在空中，像孩子不愿离开母亲的怀抱。信步漫游于林间，在苹果树下斜倚，听鸟儿晨语，看远方绿浪，闻果实香甜，任冬风拂面，让晨曦满怀。
师：这就伦敦的清晨，这就是我拍的文字照片，还有冬雨、郊外、天空等等。你听完之后有什么感受，随便说一说。
生：我听完之后觉得伦敦的清晨非常宁静，而且还很美。
师：带给你的是一种非常宁静的状态，很好。
生：我的感觉也是，听起来特别的宁静，心里也特别宁静。而这种状态是心得最高境界。
师：真厉害，你认为这种宁静的状态，是“我”在写作这篇文章时最高的状态。现在，请大家拿出你手中的文字照片，自己读一遍，再互相读一遍给小组内的同学听，一边读一边透过文字去想象背后的照片，并揣摩“我”当时的心情，然后把你透过文字看到的照片在小组内交流一下。
评点：“范文引路”，这是习作指导课最寻常的招式。不寻常的是这“范文”出自执教者之手。
当然，写景的佳作有千千万万，老师的未必是最好的。但是对学生而言，因为有着与老师的亲近，那些文字就不同于一般冰冷的符号——只供膜拜而与他们无关的符号。
教师是把自己的文字连同写作时的体验一起端在学生的面前，任他们把玩。这些带着老师生命温度的文字，就离你不远。
（学生小组内学习、交流，教师参与其中）
师：文字照片一共有十组，每一组又有若干照片组成，其内存不亚于一部专业数码相机。我看到大家读得很认真，讨论得也很热烈。我相信，大家透过文字看见了一幅又一幅的照片，我们一起来交流一下：透过文字，你看到了怎样的照片？猜猜“我”当时有怎样的心情？
生：我看到了伦敦的河流，河道不宽，河水发蓝，蓝得发黑，像墨一样被倒在成排的枫的夹缝中，走进一看，那墨却又是极其清澈而又明亮的。我看到了伦敦的水水是非常蓝的。
师：你猜想一下，当肖老师看到如此蓝的像墨一样的水，就倾泻在伦敦市郊的时候，我当时的心情会是怎样？
生：应该是十分开心吧。
师：是的，很开心，我现在能通过你的猜测回想起当时的心情。还有其他的吗？
生：我读了《田园》的第二自然段，青色的地面点缀着点点的白，那是飞鸟的身影……我就仿佛看到了青色的地面上，以及飞过的飞鸟给清一色的草地绣上了秀丽的图案。
师：你试想一下，当肖老师脚踩像地毯一样青色的大地时，突然之间，头顶上白色的飞鸟的倒影浸在青色的草地当中，那一点白的时候，我的心情会是怎样的？
生：心情应该是非常开心的。
师：是的，我除了开心也许也只能开心了。(全班大笑)还有吗？
生：我还看到了这样的画面，在伦敦，一排排哥特式的建筑群就那样若隐若现的出现在你眼前，感觉非常神秘。
师：对呀，当一排排哥特式的城堡，通过初阳折射出影子，在我的眼前的时候，我的心情又是怎样的？
生：你会有点好奇。
师：我有点神秘，我有点好奇。点点的记忆，在你的猜测当中逐渐清晰。还有吗？
生：在伦敦还下了软绵绵的冬雨，在这斜织的雨丝中，你无需遮伞，你任凭雨丝笼罩，在落叶铺满的小径上信步，能洗却满身的疲惫和漂泊。因为在冬天的时候下的雨肯定是软绵绵的，不会像是在夏天的时候，下的雨是那么得大，还会打雷。
师：当伦敦软绵绵的冬雨，透过我不太厚的夹克，扫在我脸颊上的时候，你认为我当时的心情会是怎样的？
生：会觉得非常得惬意。
师：很惬意的感觉。那是在异国他乡、异国他乡的雨、异国他乡的风，我此刻能够回味我当时的心情。好，同学们，我们先把手放下，如果这样说，说一节课也说不完，看来，旅行中用文字拍照既能记下风景又能保存看风景时的心情，真好！而且不管什么时候，我们一起来读、一起来回味，都能回味起当时看风景的心情。
评点：透过文字，去猜度老师写作时的心情，因为文字拍照的好处就在于“既能记下风景,又能记下看风景时的心情”。
绍国的文字画面感极强，华美又清丽，善用色彩，善铺叙描摹，他总是不厌其烦地向你一一描述着他看到的一切。不急不慢，琐碎，细致，充满生机。但是，离开全文语境,只看景物描写，这些文字里的情绪并不鲜明。它们呈现出来的就是清新，惬意，美。一个孩子敏锐地感受到了画面传达出的宁静,真好。宁静背后自然有惊喜，就是孩子们所说的“开心”“好奇”“惬意”。
但是，他们无法想象与理解其他了。哪怕老师有意无意地提到，这是异国的雨，这是他乡的风。宁静背后可能还有孤寂。
老师说，看到这些文字“能够回味当时的心情”。至于当时是怎样的心情，怕是自己也无法一一说清。或许这道不出，说不清的，才是文字最动人之处。用文字拍照，意义不仅在于记录风景，记录观景时的心情，更在于这种记录与描述必然带着彼时生命独特的体验并必然折射出作者鲜明的审美旨趣 。
无论怎样，我们看到执教者这样的努力：他始终将景与情放在一起，让它们相互映照，相互交融。
把文字放在显微镜下
师：那么孩子们，你们想不想尝试一下，用文字拍照？
生：（齐）想。
师：那必须先揣摩揣摩用文字拍照的小窍门。还是以老师提供的这十组文字照片为样稿，在小组内，各自先默读静思：老师是怎样用文字拍照的？有哪些窍门？静思默想，边想边批注，把你体会到的方法批注在文字的旁边。
（学生批注）
师：小组内把你的发现说给同学听听，看看同学之间有没有相同的发现，那叫英雄所见略同；最重要的是倾听别人的发现，请相信三人行必有我师焉。小组内充分交流，然后确定一条大家认为最重要的发现，等会儿代表你们组在全班交流。
（学生交流）
师：现在，我们来进行全班交流，凭借你们小组手中的那组文字照片，经过小组内的充分讨论交流，用文字拍照的窍门，你们小组最重要的一条发现是什么？
生：我手中的是《冬雨》，我觉得首先是心情好，没有烦心事可以让您体验到得更好一些，从而写得更高一些。
师：她直接就从整幅照片中看出，要用文字拍照，首先要心情好，才能拍的出来这么好的文字。说的不错，但能不能再仔细一点、细致一点、具体我拍这个文字照片用到了什么办法？
评点：孩子不知道，并非只有心情好才能拍照。只不过“若无闲事挂心头”，拍出的就是明丽的照；若是“心有千千结”，拍出的可能就是灰色的照。当然，也有以乐景写哀情的时候，这些暂且放下，我们此时聊的是写景的方法
生：我觉得您写作的时候，用到了很多比喻和拟人的句子。
师：哦，你手中的是？
生：《城堡》。
师：你看到了很多比喻、拟人的句子，这个可能是用文字拍照一个比较通用的办法。非常好，这是她发现的，你发现了什么？
生：我的是《塔桥》，在《塔桥》第五自然段中，形象描写出河水拍打桥墩的声音，老师就是用了排比的方法和其他词语，生动、形象地描写出它的特点。
师：我用了排比的方法及大量词语描写河水拍打桥面的声音，从而产生一种堆砌感，让文字产生声音，这恐怕也是用文字拍照的一种非常好的办法。还有吗？继续。
生：我觉得用文字拍照法，比较重要的方法应该是想象。
师：那你手中是哪一幅照片？
生：我手上的是《郊外》。
师：你能把那个句子找出来读一读吗？
生：枫树的背后是一望无垠的草坪，那种成片的绿，油油地泼洒，伴着清晨露珠的点缀，使人遐想在这一片绿海下，是否隐藏着另外一个世界。
师：是呀，肖老师在拍摄这组照片时，我尽力地在想象。恐怕想象也是文字拍照的又一个好办法。非常棒，老师非常喜欢你们，因为你们思考问题渐入佳境了。
生：我手上的是《河流》，我发现在这里有一个，肖老师是运用了排比。
师：（惊奇状）哪里？
生：时而在湖面上翻滚，时而落在湖水中游弋，我觉得这句，肖老师生动、形象地展现了它们的顽皮。
师：是呀，我用了“时而……时而……”，并且海鸥飞翔起来的波纹给人的感觉和河水涌动起来的波纹融合在一起。恐怕这种方式，也是用文字拍照的一个比较好的方法。
生：我手上的也是《河流》，老师用了由远及近的方法写的。河道不宽，河水发蓝，蓝得发黑，像墨一样被倒在成排的枫的夹缝中，走进一看，那墨却又是极其清澈而又明亮的。这里就是先写了远处看到的河水师黑色的，走近一看墨却又是极其清澈而又明亮的，写出了河水很清澈。
师：真好，原来用文字拍照还要讲究拍照的先后顺序。就像我写河流一样，远看像墨一样，走近一看，又是那么的清澈。一步一换景，是用文字拍照的又一个很好的办法。
生：我特别喜欢肖老师写的《乡村》的第二段，溪水是冰凉的清澈，卵石是随意的沉积，落叶是顺流的奔跑，溪鱼是诡秘的背影，老树是斜倚的守望……这可以读出一种画面感，能让人内心平静，从而体会到用文字拍照的乐趣。
师：原来用文字拍照，还要让人感觉到一种乐趣所在，比如：溪水是……卵石是……落叶是……溪鱼是……老树是……，就产生了一种节奏的荡漾感。她虽然没有说到肖老师的这个层面，但是我知道她读出了身心的快感。确实是，好的文字会带给人一种身心的快感。
生：我的是《清晨》，在第二自然段中，一些不知名的水草和野花在初冬时节依然绽放着，那紫茵茵的花蕾在露珠的装扮下，显出使人怜爱的样子。在这里肖老师使用了突出重点的方法，而不是左写一下，右写一下。
师：我重点写了什么？
生：重点写了水草和野花，在初冬的时候还是在开放。
师：原来用文字拍照，你还要突出重点。这就像我们用真实的相机拍照一样，要把自己要突出的景物放大。用文字拍照也一样，如果我们能把重点突出，就能留下美好的画面。非常棒，同学们你们都是一个个小鉴赏家呀，你们说的这些小窍门，其实我在写的时候根本没有想到，经过你们这么一分析，我还真觉得是那么回事儿，你们给了我信心，我可不可以把它称为——肖氏文字拍照法？
生：（齐）同意！
评点：绍国的文字属于细描，丽如花簇，亮如绸缎。确实适合为学生做景物描写的示范。透过文字，他希望帮助学生发现并逐渐建构起写景的方法 。
发现这其中的写作方法并不难，学生们找到了修辞的运用，这里面精妙的比喻、拟人、排比随处可见；学生们关注到了写作的顺序，由远及近，由近及远，移步换景；他们还发现了详略的结合，甚至发现了想象的运用。
可以说，在这一片段的教学中，学生调动已有的知识储备，寻找，发现，体验，总结，一般意义上景物描写的方法都齐备了。
把文字搭成一座小房子
师：谢谢你们！为了让“肖氏文字拍照法”更加清晰地浮出水面，我们不妨随机抽取两组照片，把文字放大，看看里面的纹理。
清晨——景中有景、画中有画
师：比如，还是《清晨》这个片段：（大屏幕出示）
①清晨的伦敦市郊，雨点在滴答，冬季的风越过森林，红叶丛中掀起阵阵浪的微涛，涟漪向更远处漫溯，风浪在晨曦中折射出连绵的节奏，那节奏不温不火，汩汩流动。
②森林中有一滩碧水，就那样镶嵌在无边的绿毯中央，一些不知名的水草和野花在初冬时节依然绽放着，那紫茵茵的花蕾在露珠的装扮下，显出使人怜爱的样子。
③几只水鸟在水洼的那头梳理羽毛，它们优雅的身姿在一片白色小花的掩映下，顶起一头攒动的精灵。
④草坪沿着湖边蔓延，轻轻地踩着，发出簌簌的声音，那声音软绵绵的，偶尔传来林中的鸟鸣，和着脚底的簌簌声，恍若来到另一个世界。
⑤初阳升起，在一片绿色的屏障中，野生的苹果树显得很特别，它们的枝头结满了小小的果实，果实呈现出橙色的笑容，倔强地扎在空中，像孩子不愿离开母亲的怀抱。
⑥信步漫游于林间，在苹果树下斜倚，听鸟儿晨语，看远方绿浪，闻果实香甜，任冬风拂面，让晨曦满怀。
师：为了让这段文字的纹理更加清晰地展现在大家面前，我愿意把它们一句话一句话的打开，请用简单的词语概括每句话中你看到的照片。
师：第一句话，你看到了哪几幅画面？
生：我看到了伦敦的森林。
师：森林，还看到了什么？
生：我看到了滴答的雨点。
师：好，你看到雨点。还看到了什么？
生：我看到了伦敦的风拂过草地。
师：你看到了伦敦的风拂过草坪。还看到了什么？
生：我看到清晨的鸟儿在梳理羽毛。
师：你看到了鸟儿经过了一个晚上的休息，早上透过初阳在梳理羽毛。还看到了什么？
生：我还看到了镶嵌在绿毯中央的碧水。
师：原来第一句话中有：雨点、冬风、森林、红叶、涟漪。那么，第二句话，你看到了什么？
生：我看到了很多不知名的水草和野花，在初冬的时候，还是在绽放。
师：你看到了水草和野花，还看到了什么？
生：我还看到那含着露水的紫茵茵的花蕾。
师：紫茵茵的花蕾，原来第二句话中有：湖泊、水草、野花、花蕾、露珠。第三句话，还有哪些？
生：白色的小花和几只水鸟。
师：还看到有哪些？
生：我还看到了一只精灵。
师：（好奇）什么精灵？
生：攒动的精灵。
师：攒动的精灵，其实那是一只鸟。第三句话，其实有水鸟、小花。第四句话呢？
生：我看到了初阳升起。
师：你看到了朝阳升起的画面，你还看到了什么？
生：我还听到了鸟鸣声。
师：鸟鸣声，定格的画面？还看到了什么？
生：我听到了脚跟地面摩擦的簌簌声。
师：他还听到了簌簌声。原来第四句话中有：草坪、鸟鸣。第五句话呢？
生：我还看到了苹果树。
师：苹果树当然是看到了，你看到了什么？
生：我看到了初阳升起的画面。
师：有初阳，有苹果树，以及结出的苹果。最后一句话，有哪些？
生：鸟儿的鸣叫。
生：我还闻到了果实的香味。
师：苹果树、鸟儿、绿浪、果实、冬风、晨曦……没想到短短的一段话中尽然隐藏着这么多张照片，我自己想想也是醉了！（全班大笑）把这些照片按照文字的结构摆放一下，摆成一座文字的小房子，你就会有一个用文字拍照技法的重大发现，你发现了什么？
（课件出示排列后的文字“小房子”）
师：谁发现了这里面有一个最大的拍摄技巧？
生：我发现这些文字无论怎么组合都像有很多幅画面在我眼前晃动。
师：文字能折射出画面，太神奇了！
生：我发现这些景物是一个连着一个的，很有动感。
师：是的，动感，多好呀！
生：我发现这些图片都是有关系的，他们都可以串在一起，他们串在一起就可以构成一幅幅动画，就像在看动画片一样。
师：太聪明了！是呀，就像用真实的相机拍照一样，随着镜头的推拉收放、忽远忽近、层层推进，咔、咔、咔，一张照片连着一张照片，大照片里套着中照片，中照片里套着小照片，小照片里套着……
生：小小照片。
师：那叫迷你照片，（全班大笑），一张张地呈现出来。用文字拍照也一样，景中有景、画中有画，是一种很好用的技法。（板书：景中有景 画中有画）
评点：不难发现，这堂习作指导课的话语情景是执教者精心设计的一个大大的暗喻。不言自明，“用文字拍照”是一个“喻体”，它的本体就是“景物描写”。那么，所谓“肖氏”特有的“景中有景、画中有画” 的“文字拍照法”，其本体又该对应怎样的“景物描写的方法”？
执教者没有言明。从课堂内容分析看，它应该是指多种景物联合组成一个和谐的画面，它强调构思中的整体与部分的关系，强调铺陈的细节，也关注写作的顺序，所谓“移步换景”。
塔桥——景外有景、画外有画
师：我们再来看一幅，譬如——《塔桥》：（大屏幕出示）
①伦敦塔桥横跨在泰晤士河两岸，高高的塔梁牵引着长长的锁链，锁链牢牢地牵引着下方的桥身，阳光从塔桥的桥顶斜射进桥身里面。
②阳光像长了脚似的，满桥里跑着，从桥身里射进去然后从桥跺口里再次逃出来，整座桥像一只充了光的气垫船，在泰晤士河上飘着。
③行走在塔桥上，隐隐地感觉到桥身随着你的脚步在微微起伏，瞬间产生一种幻觉，这应该是在一条船上，不是在一座桥上。
④此时的泰晤士河已经脱掉她黯蓝色的天丝内衣，裸露出天蓝色的肌肤，一浪一浪地朝桥墩这边涌过来。
⑤河水亲吻桥墩的声音并不热烈，站在桥面上，你听，那声音是轻轻柔柔的，窸窸窣窣的，间间或或的，宛若松针滴落草丛，犹如繁星坠落银河，好似冬雪簌落大地。
⑥阳光从塔桥的一角透过云层的夹缝射进桥身，此时的太阳像一个漏斗任凭霞光从缝隙中流出。
⑦光亮被云层折射成无数条射线从圆心像四周射出来，投射到塔桥幽深的桥身上，那些光亮的线直插桥身，好像塔桥被利剑射中，在河面上摇摇欲坠了。
⑧此时的天空，让人无限惊讶的是，在几乎与太阳平行的天幕上，就在塔桥的另一侧的天空上，竟挂着一轮圆月，她借着从太阳身上借取的那一点光芒，温柔地凝望着塔桥，还有塔桥下面的千年长河。
师：为了让这段文字的纹理更加清晰地展现在大家面前，我同样愿意把它们一句话一句话的打开，同样请用简单的词语概括每句话中你看到的照片。第一句话，你看到了哪些照片？
生：阳光。
师：阳光，你说？
生：桥身。
师：哦，塔梁、锁链、桥身，这是第一句，那么第二句话中，你还看到了什么？
生：阳光，你看到了什么？
生：河流。
师：你呢？
生：古老的塔桥？
师：那第四句呢？
生：浪花。
师：第五句呢？
生：河水撞击桥墩。
师：对，是桥墩，第六句话呢？
生：太阳光。
师：好的，第七句话呢？
生：河面当中的光亮。
师：文字就是一座小房子，只是搭建的方式不同而已，比如，这样搭，你同样会有一个用文字拍照技法的重大发现，你发现了什么？（课件出示排列后的文字“小房子”）
师：这些照片后面都拖着一个飘逸的尾巴，那都是想象的景象，你认为这是一种什么技法？
生：如果说《清晨》的技法是景中有景、画中有画的话，那么《搭桥》这个技法应该叫做——景外有景、画外有画。（板书：景外有景 画外有画）
师：这一招，厉害！真实的相机远远做不到，凭借想象，文字还能拍摄到画外之画、景外之景，超管用的！
评点：“景外有景、画外有画”，很容易看出，这是指写作中的联想与想象，是艺术里的虚实相生。令人想到中国传统美学的“言外之意”“味外之旨”。
景物描写中，我们在此时此地所见之景是实的，由眼前所见实景生发联想、想象而得的彼时彼地之景是虚景。它是艺术手法中的亮点，依赖于阅读和写作实践，是妙手偶得，也是艺术修养的积淀。
至此，带着诗意与哲思，执教者带着学生，完成了所有关于景物描写技法的构建。
师：由于时间关系，还有几组我的文字照片，我们就不一一放大了。现在属于你们的时间到来了，回忆自己记忆深处珍藏的一处景致，或许是你曾经的一次旅行中遗漏的画面；或许是你童年五彩缤纷的一个画面；或许是你每天遇见只是你从来没有留意的画面……来，拿起你心中的照相机，融入自己当时守候画面时的心情，用文字拍下这些照片。
（学生准备动笔写作）
师：为你给大家用文字拍照创造点氛围，我想为你读一首诗（配乐）：感谢收听Be My Guest为你读诗，今天，我为你读的是，著名诗人卞之琳的《断章》——你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。你可以尝试“景中有景、画中有画”、“景外有景、画外有画”的技法，让你的风景装饰我们的梦。
（学生动笔写作10分钟）
评点：学生写作，教师又引入一首哲理诗《断章》，配乐朗读，为开拓学生的情思造境。
看风景的人在楼上看你
师：来吧，让你的风景装饰我们的梦吧，把你拍到的风景展示出来。小组内互相展示文字照片，读给同组的同学听，让同学说说他透过你的文字看见的照片，并互相交流一下各自拍文字照片的技法。每组推荐一个同学，等会儿在全班展示照片。（学生小组交流）
师：你拍了怎样一组照片，把它们展示出来吧，同学们认真听，透过他的文字你看见了哪几张照片？你学到的拍摄技法是什么？
生：走进西湖，浮在眼前的是一片片荷花丛，每一朵荷花都绽放出可爱的笑脸，空气中还弥漫着淡淡的清香，蜻蜓在荷花上飞舞着，让我不禁想起了一句诗：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”鱼儿在水中唱着动听的歌曲，好像在给跳舞的蜻蜓伴奏呢！这真是一首既和谐又美妙的乐曲呀！微风拂面，湖面上散起了一道又一道的涟漪，迎面吹来的风使我们神清气爽。微风过后，湖面依然是那么的水平如镜。一群鸟儿从树顶掠过，在空中自由自在地翱翔。一眼望去，西湖真像一个七彩圣地啊！西湖的风景看也看不尽，说也说不完，就等你来细细游赏。
师：拍的是西湖，拍的是我家乡的景色。透过他的文字你看见了哪几张照片？
生：我看见了荷叶连连、蜻蜓嬉戏、鸟儿飞翔的照片。
师：你学到的拍摄技法是什么？
生：画外有画——蜻蜓在荷花上飞舞着，让我不禁想起了一句诗：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”鱼儿在水中唱着动听的歌曲，好像在给跳舞的蜻蜓伴奏呢！这真是一首既和谐又美妙的乐曲呀！
师：真好！
生：晴朗的夜空里，星光闪烁，我被这密密麻麻的繁星深深的陶醉了。深蓝色的夜空，一望无际，星罗棋布的星星向我调皮的眨着眼睛。也许星星不比太阳光芒万丈，也不比月亮明亮，它只是那萤火虫发出的一闪闪的光芒。但星星是可爱的，它时不时向你眨眨眼，好似在跟你对话呢。巨大的黑幕上，别着一颗颗星星，正因为有了它们，天空才会变得生趣，充满了无穷的遐想与神秘。星星犹如大海面上无数的航明灯，照亮了前进时的迷芒；星星犹如颗颗珍珠，洒在广阔的天幕上；又好似一张渔网，收获了儿童的喜爱；星星好似一个清澈的眸子，偷偷地窥视雪白的大地……黑色的幕布下，星星散发着它那独有的光芒，展现着它那扑朔迷离、若隐若现的情态，是那样的唯美，那样的神秘，让我为之震撼，为之陶醉……
师：啊，这是浩淼的星空，美，透过他的文字你看见了哪几张照片？
生：密密麻麻的星星、眨眼的星星、若隐若现的星星……
师：这是一架神奇的相机，尽然能拍下夜晚如此美丽的星空，你学到的拍摄技法是什么？
生：她的最大技法就是景外有景——犹如……犹如……犹如……
师：所以我说这是一架神奇的相机。
生：一朵朵的白云，好似棉花一般搭在蔚蓝的天空上面，触到天边的富士山犹如盖在一层白色的棉被下面。山顶仍有积雪，就好像戴着一层雪白的面纱，让人猜不出它的真实面貌。她披着黑色的衣裳，戴着雪白色的面纱，触摸着蔚蓝的天空，但她似乎还在沉睡。蔚蓝的天空，好像是平静的湖水，虽然看起来远在天边，但又好像近在眼前。富士山犹如一个沉睡中的巨人，好像随时都有可能醒来。富士山上的阳光撒在路上，给道路披上一层金色的衣裳。此时的富士山，有一种说不出来的美。
师：这如梦如幻的富士山呦，你在拍下这些文字照片的时候心情怎样？
生：激动而惊奇的。
师：你用的拍摄技法是什么？
生：我觉得我主要用的是移步换景的方法，也就是“肖氏文字拍照法”中的景中有景、画中有画，白云、天空、积雪、阳光、道路、湖水……
师：大家能透过文字看见她拍得照片吗？
生：（齐）能！
生：白云悠悠，白帆点点，潮来潮去间，翡翠蓝色的大海环抱着珍珠白般的沙滩，那里每一颗沙子宛若人鱼公主的眼泪。纯净得像清泉一样；柔软得像羽绒一样；细腻的像皮肤一样。跟它绝配的无疑就是青蓝色的大海，那大海犹如一颗无暇的蓝宝石，冰蓝的、半透明的，太阳使它折射出了耀眼的光芒，把天空映衬得格外的湛蓝。海滩上的人影、海洋里珊瑚礁的影子，仿佛都是用来点缀的饰品。小鱼的世界是丰富多彩的，各种各样的，有些鱼像船帆一样披着三角形的衣服；有些鱼又像蝴蝶一样在海中舞蹈；有些鱼呢嘴就像是一根利箭要把东西刺穿似的。小鱼的泳姿也是多姿多彩、各有不同的，有的就像是裁缝手中的绣针在一块蓝色的布上穿梭；有的又像是水中的漂浮物，活像一个个小精灵。原来海底还有那么一个多姿多彩的世界！
师：这是哪里的海滩？
生：香港。
师：多名神奇的海滩呀，透过他的文字你看见了哪几张照片？
生：太多了！白云、白帆、沙子、海面、人影、珊瑚礁、小鱼……
师：他拍照的技法有哪些？
生：他把“肖氏文字拍照法”的两个绝密武器都用了，纯净得像清泉一样；柔软得像羽绒一样；细腻的像皮肤一样……有些鱼像船帆一样披着三角形的衣服；有些鱼又像蝴蝶一样在海中舞蹈；有些鱼呢嘴就像是一根利箭要把东西刺穿似的……这是景外有景；白云、白帆、沙子、海面、人影、珊瑚礁、小鱼……那多多照片串联在一起，这又是景中有景了。
点评：只有在游泳中才能学会游泳。同样，只有在写作中才能学会写作。完成了写景技法的建构，学生们马上动笔实践。
从文字看，学生的写作无疑是成功的，他们的习作片段明显呈现出“肖氏”的痕迹——细致，华丽。他们之前积累的写作经验，此时得以敞开运用，笔下生出的正是开满鲜花的文字。
当然，为了写景而写景，为了运用而运用，这样的写作难免有些孤立，从话语风格看，也齐刷刷倾向于华美。不过，写作总有一个过程的，就是先学繁，再就简。
一切景语皆情语
师：感谢你们装饰了我们的梦，大家借助我的文字照片揣摩出一些技法，并把这些技法尝试运用到自己的文字拍照中去，于是，就诞生了那么多张生动、多彩的照片，大家也是蛮拼的！现在，想想我当时创作的这些文字照片，还是觉得蛮有意义的。
师：可是，有一个问题我一直纳闷，就是一开始我提到的，我在写这些文字的时候，压根儿就没有考虑过什么技法呀，什么方法呀，纯粹是有感而发，纯粹是被景致打动了，所以我不得不写，我不得不记，我当时根本没有考虑什么写作技法。你写作时有过同样的体验吗？
生：（七嘴八舌）有！
师：有人问巴金，您写作的最大技巧是什么？你们知道巴金怎么回答吗？
生：（疑惑）不知道。
师：巴老说，我最大的技巧就是——没有技巧！对于巴老的回答，你想说什么？
生：我觉得巴老说得很有道理，我曾经看过一部动画片，主人公经过千辛万苦寻找到宝葫芦里藏着的武功秘诀尽然是一张白纸，也许跟巴金说的一样，真正好的东西在心里，不是外在的。
师：哇，太厉害了！
师：那么，我想问，用文字拍照，最重要的到底是什么呢？（大屏幕再次出示：人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。）
生：是心情，是心境，是情感，是情绪。
师：我们一起再读这句广告词——
生：（齐读）人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的，是沿途的风景，以及看风景的心情。
师：同学们，用文字拍照，最重要的是心情、是情感、是情思，所谓一切景语皆情语（板书：一切景语皆情语），一旦融入了自己的心情和情感，你眼中的景色就活了，景色装饰了你心灵的窗子，你的文字照片自然也就装饰了别人的梦……
点评：执教者在篇末忽然“推翻”了自己之前辛辛苦苦建构起来的所有的“技法”，只强调写作时的随心随情。似在意料之外，又在学理之中。
现象学讲“还原”，强调要认识事物的本质就必须抛开一切外在的概念与逻辑，方法与经验，“回到事物本身”。此时，执教者就是要带领学生回到“写作本身”，回到写作最初的现场。那不过是“情动于中而形于言”，所谓“诗”者，就是“志之所之也”，就是心意欲去的地方。
结课仍是入课的句子，似乎经历了一场诗与思的旅行之后，大家又回到了原点。珍藏的，只有沿途的风景和看风景时的心情。
总 评
行走，为远方的风景
——关于肖绍国《用文字拍照》一课及其他
林志芳
我是到过绍国的故乡的。浙江湖州，一个清丽安静的江南小城。2014年秋,我坐在小城的古街小巷喝茶，看暮色渐渐落下来的时候，绍国早已远走天涯。为了自己的教育田园,他去了岭南,彼时正随深圳福田区教育局的海培班远在大洋彼岸的英国访学。
他是边走边写的。写自己的所见所思，也写他日日怀念的江南。他的写作是恣意的，我猜想他下笔时并不是为了要给什么人看，只是为了心有所感，自然要倾诉。这不同于一般的教师下水文——写作时就要想着这是给学生作示范，自然有些拘泥。绍国把自己旅英的文字结集为《荡舟英伦》。后来，他以文集中的景物描写为教学资源，执教了《用文字拍照》一课。
把心灵自由状态下的文字，摆在学生面前，任大家品味、把玩，这本身就需要真诚与勇气。语文老师大多认可，自己先得爱读书、会读书，学生才有可能爱读书、会读书。同样，语文老师先得爱写作、会写作，学生才有可能爱写作、会写作。但真正手不释卷、提笔能写，且把阅读与写作当作自己生命的存在方式、确证方式的语文老师却并不多。
绍国无疑是善读能写的。他的文字细腻、清丽，写景状物长于铺陈，他是那样不徐不疾地把令自己心动的一切一一向你诉说，他笔下的一切，总带着强烈的画面，色彩分明、动静相生。所以，当他让学生自己去发现文字中的写作方法，学生很快找出了修辞的运用、写作顺序的把控、详略的处理等等景物描写常见的技法与策略。教师在此基础上将自己的写法提升为“景中有景、画中有画”“景外有景、画外有画”，强调写作时的整体与部分的布局，现实与联想的结合。从课堂上学生现场写作的情况看，老师的教学是有效的。
课的结尾竟是对写作策略的解构与颠覆，执教者引领学生去体味写作的最高境界是“无技巧”，是景语与情语的自然交融。这是希望学生能理解真正写作的意义与目的了，那是自然的流露，自然的诉说。
这是一堂习作指导课，但是这一课对学生的意义一定有些是超越了写作本身的，那可能属于哲思、旅行、人生、风景。这与执教者的审美旨趣相关。不难看出，在教学设计中，教师是精心布局的，他运用首尾的呼应，运用富有深意又难以言明的诗句，甚至把一堂课的话语情景都常设成一个大大的比喻句。所有的匠心，都带给学习者与观课者“陌生化”的体验，形成一种思维与审美的张力。
追求课的“形式”， 也是需要的，毕竟“文质彬彬，然后君子”。但是，正如写的最大技巧在“无技巧”，教的最大技巧也一定不是苦心孤诣，只要你是个爱读书爱写作的老师，把这份喜爱自然传递给学生就行了。就这一课而言，我觉得最大的意义不是教师教给学生的是“写作的技巧”还是“无技巧”，那都不重要，重要的是孩子们知道老师就是这样一路走，一路写就可以了。
因为生活不止于脚下方寸的土地，还有诗和远方。
喜欢绍国笔下的英伦，似乎永远是滴着雨的清晨，有着湿漉漉的清新。他说——
听雨，在万籁俱寂的林间，一滴一滴的，不急不匆的，颗颗入心，这搅动着不能入眠的我。……清晨，推开门，外面的雨还一直在下，只是不像夜间那样厚实了，此时的雨更像是江南的春雨，细细地在你的头上斜织，网住我这个异乡的客。
绍国，心安便是家。目光所及之处，脚步必将到达。