「洪涛」|丹青追梦 水墨本色-中国当代书画名家个人云展览
【作品鉴赏】
记者问:画如何能感染人?
洪涛:当然首先是创作作品过程是内心有感而发,首先是创作过程始终洋溢着对山川一种博大情怀,一草一木一自然,在纯静的自然世界中,抒发你的理想世界,自然山川祥和素美,让观者取其俗尘杂念,忘记烦恼!进入浪漫的世外桃源,养人,养心!
记者问:你的山水画追求是什么?
洪涛:以心写物,一气贯之!画山水万物生机,厚重博大宁静之美!大音希声,如山川树木,无声无息,却生生不息,青山依旧!不追求画面的闹热,复杂。单纯的笔墨让观者看山会肃然起敬。
记者问:当代山水画与古代相比如何?
洪涛:我认为普遍倒退了。原因很简单:世俗影响太多了。因而造成心不静不纯。古语讲,静能生慧。大家都在浮躁的状态下作画可想而之,画能让观者潸然泪下,过目不忘吗?有。我参观了几次国家省级大展,基本上是尺寸大,画大,制作风味浓而看不到画家的真实的思想情感。匠气充满整个画面。北宋范宽的溪山行旅图至今在山水界仍是一座高峰。从五代荆浩到明清的沈周,清代渐江和石涛的画仍是当今无人超越的高峰。
记者问:你如何看待继承与创新?
洪涛:我常给学画人讲,学画必须先入传统。中国悠久的文化历史能够流传下来的艺术瑰宝为什么不学习?这也是学画必须走的过程。深入传统的路子能走多远,在今后艺术发展上才能走多远。尤其艺术只有把传统优秀精萃掌握到手了再去到生活中锤炼。融入新的思想情怀才是自己的画而不是重复古人。如登上黄鹤楼了再吟诵李白的"孤帆远影碧空尽唯见长江天际流"这就索然无味了。因此好的作品一定有真情实感,同时要自己心有所触并且有"语不惊人死不休"的创作精神。
记者问:你看画的标准是什么?
洪涛:讲气韵生动,好的作品始终贯穿一个主线,也就是一气贯之。当然我谈的这种气韵不是简单的云烟雾,而是一种心境。一树一石,一枝一叶。自然气息跃然笔端。无骄侈之心,浮躁之态。看画的文化修养,思想感受,阅历不一样,审美标准也不一样。通俗看画讲漂亮,青山绿水,瀑布烟云,红日当空,近水远山层层分明。这种审美大大失去了绘画本质的一些趣味性和模糊性,神秘性的东西。俗气是每一个画家的大忌。
记者问:画有情感吗?
洪涛:不是每幅画都有情感的。但好的作品一定是富有情感和思考性。看虚谷的山水画,寒叶,枯草,萧瑟的江面上独立士人遥望远山涛涛的江水,感叹人生的沧桑岁月,引起无限的惆怅。八大的荷花,水鸟,冷峻的笔触与他的遭遇造成了他的艺术情调"墨点无多泪点多"有他的难言之隐痛。他倾心于以意为之的意向。故其鱼鸟常为无名之鸟。八大山人是缘物寄情的。这两位清代大家都是我非常敬仰的大师。
记者问:您如何看待画家走江湖?
洪涛:确切的讲应该是画家的一种游离的生活状态。不是谁都能走江湖,也就是"你做的菜,有没有人吃",笔下的作品要有一定的受众面。当然不懂人情世故,酸腐之心的人是走不通的。二十年前,我应邀参加宁夏吴忠市举办西部艺术博览会上,我的一幅山水画被灵武文馆所朋友上千元收藏,如今二十多年过去了,宁夏仍有很多新老朋友。不过我还是偏爱江,淅,皖,桂江南山水,每年都会受邀小住数月。去了桃花潭,想起李白,曾在此景下不朽诗篇,登上黄山能联想到徐霞客的影子。阳朔烟云产生梦幻般的遐想。
记者问:您如何看当今画坛名家?
洪涛:不能一言概之!当今艺术圈鱼龙混珠普遍现象!名头大不一定艺术水平高!善于投机取巧的人会沾光,这也是很自然现象!但我不信斜!看作品说话。