成忠臣山水画，笔墨氤氲，气韵天成

中国山水画源远流长，流派纷呈，名家辈出，成忠臣先生是一位重视传统，出自传统文化又把历代圣贤笔墨特征内化为自我语汇的大家。他的山水画作品远承宋、元、明、清的传统山水画，特别是八大、石涛、梅清诸家画风，对他影响尤大。他笔下的那种无我境界、文人气息、笔墨技巧都留有古代文人的影子。观他画风，无我之中处处有我，有文人气息，也有士大夫气，讲笔墨但不完全以笔墨为依托。他的画风是由传统进入现代途中的一种形态，浸淫传统而又不迷失在传统中。在当今画坛他的山水画个性鲜明，辨识度高，别开生面，闯出了一条属于自己的路子，这是他在继承前人基础上求变化，求发展的结果。

历来“笔墨”是画家的生命本钱。对于画山水的画家来说尤其如此。这是因为在中国画三大画派中，山水画的笔墨技法是最为丰富多彩的，因而也难于全面掌握和综合运用。从成忠臣先生的山水画作品上看，他的笔墨以鲜灵淳厚、浓淡干湿、体积力度丰富多彩和变化多端。艺术的表现手法也是多姿多彩的。成先生的山水画，以浓笔淡墨并兼施不同干湿、长短的线条来再现峰峦峭壁，墨以泼墨、积墨、皴、擦、点、染等技法交替使用，大面积的施墨与处心积虑的留白形成鲜明而有趣的对比，达到较高的艺术效果。

成先生的大部分山水作品，多以表现长江流域的风光和庐山为主。他的作品，呈现出画家的力量和智慧，幅幅都非常新奇独到，有中国写意画鲜明的理解和独特的敏感。他的作品不管是宏幅巨构，还是盈尺小品，也不论是青绿浅绛，抑或是水墨浓淡，总是充满勃勃生机的。观他的作品，是自然造化的力量之美，给人以昂扬振奋向上的感觉。欣赏他的作品除有一股生命之力外，还可欣赏那令人叹为观止的高超精熟的笔墨技巧，这些成就的取得来源于他广采博收，游遍名山大川，广泛收集素材而来。

长江流域一带，尤以三峡和庐山，历来就是著名的游览圣地，唐代大诗人李白也写下了“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的千古绝句。庐山是成忠臣山水画最突出的特色，为什么他专爱画庐山，可能是他受道教文化影响，因为庐山是著名的道教圣地。他是易学高人，他观念里认为庐山与“禄”谐音，做大事业的人挂庐山题材画作为靠山，会有股神秘力量，助你顺风顺水，一飞冲天。庐山是以其雄险与直立千仞的江水，吸引着无数游人，自然造化的鬼斧神工所成就的这一段长江中游雄奇山水，也理所当然的成为历来画家的关注和表现的题材。从古到今有很多杰出山水画家都游历过庐山，并画出无数庐山风景图。一代伟人毛泽东也留有名句“天生一个仙人洞，无限风光在险峰”。

中国山水画乃是一种深富文化内涵的艺术。当一个画家对自然美的风景在真正心领神会时，一种不可思议的意境便会如期而至，这就是所谓的“外师造化，中得心源”。成忠臣先生早年在传统人物、花鸟画上追摹古贤下过很多苦功，中年以后探索山水画再加上领略名山大川，自然会悟出艺术的真谛，从而成就出他不亚于人物花鸟画的山水画高度。

成先生以庐山为题材的山水画，气韵生动，章法恢宏，潇洒自如。充分表达出自然造化之美，博大幽深之美，雄伟峻峭之美，钟灵毓秀之美。画家用泼墨和泼彩并用，湿润中有情致，丛树用笔以书法线条写出，干湿互用，流露出浑厚老辣之气。山庄掩映于丛树、迷雾之中，引人遐想，整幅画画面云气茫茫，湿润而厚重。这一题材的作品显示出成先生精深的笔墨功夫和浑厚的艺术修养，庐山风光系列题材画家将庐山明媚秀逸的景致表现的淋漓尽致。远处群山掩映在烟雾缭绕中。如诗如画，近处丛树生机盎然，枝桠虬劲，叶茂花艳，再点缀以明澈无暇的庐江水，整个画面显得明媚绚烂，山川树木，格外壮观而灵秀，浓郁雅致。画中那白墙红瓦的房舍与绵延山势呈映之意境，又不乏点缀之趣。真是一个令人如痴如醉的人间仙境。画家丰润，浑然一体的笔墨把庐山的山川江水表现的栩栩如生。一幅幅情韵神奇而优美动人的作品，显示出画家有容乃大的思想境界，这离不开他在钻研传统上练就的过硬功夫，他的作品能产生艺术魅力的原因也在于此。

可以断言，成忠臣艺术的未来风光无限，这已是众人不再怀疑的客观事实！