孙晓云的艺术观

1月26日，中国书法家协会第八次全国代表大会在北京召开。会上宣布，孙晓云出任中国书法家协会主席，沈鹏、张海、苏士澍任名誉主席。

副主席为：王丹、毛国典、叶培贵、代跃、刘月卯、李昕、张继、张建会、张胜伟、顾亚龙、鄢福初、潘善助。

中国书法家协会第八次全国代表大会现场

孙晓云其人

孙晓云

孙晓云，1955年生于南京，在洞悉古人用笔之理与笔法嬗变源流的基础上，她对各种书体准确理解、长期实践，逐渐形成了笔精墨妙、韵浓情真、灵动秀劲、自然天成的书风。她立足经典，传承文脉，潜心书法，孜孜不倦。

同时，孙晓云非常注重书法理论研究和总结，《书法有法》一书先后由国内外六个出版社出版，十七年来畅销不衰，二十六次再版，印数突破二十万册，创全国书法理论书籍销售量纪录，在海内外产生重大影响。在文化大发展大繁荣的时代进程中，孙晓云以坚实的传统帖学功底、鲜明的个人书法面貌以及精到的书法理论研究，成为当今江苏书坛的领军人物和当代中国书坛的代表人物。

孙晓云拓展了中国书法，书法也成就了孙晓云。她是全国书法界唯一连续参加中共十七、十八、十九大的代表，现担任中国书法家协会副主席、江苏省文联副主席、江苏省书法家协会主席，曾获得“全国先进工作者”、“全国杰出专业技术人才”、“全国首批宣传文化系统‘四个一批’人才”、“全国德艺双馨文艺工作者”等荣誉称号。值得一提的是，孙晓云也是江苏首届“紫金文化奖章”获得者。《与古为新——孙晓云书法作品展》不仅作为重点项目列入江苏文艺名家名作工程，更是江苏为“紫金文化奖章”获得者专门举办的晋京重头展览活动。

“那种热爱似乎就长在我的身上”

三岁伊始，孙晓云就在母亲的启蒙下临池学书，传习书画，至今已经六十载。耳濡目染的逐渐掌握笔法要领，练就了过硬的“童子功”。她的“书龄”比同龄人要长得多，以致她说“那种热爱似乎就长在我的身上”。直到现在，只要有空她还是天天写，经常从早写到晚，甚至半夜才睡，乃至于有一次生病后醒来第一件事也是写字，可以说，至始至终的热爱与坚持是成就孙晓云后来发展的关键。

生活中的孙晓云是鲜活的，她并不将书法放置在生活之上，而是把点滴生活放在人生的首席位置。“书法是生活的一部分，生活永远是第一位的。而生活中只要是需要动手的事我一定特别感兴趣。前几天在常州参加一个妇女活动，要切蛋糕，三层的，我看不得别人切，一把就把刀抢过来，我就是要用最快的速度把它切成一块一块一样大小，送到每个人的手里。书法是典型动手的艺术，所以最能吸引我。”孙晓云曾言道。

对生活的感受，融化在孙晓云笔头的点转提按中。这让她形成了独特的书法风格：秀气、细腻、潇洒、自然、恬静淡雅中不失灵动。

书法家李刚田说:“静态、雅意、清气是孙晓云书法的审美特点。近年来,她的书法新作在清雅中又平添了几分率真与老辣,是如新松之秀发、乔木之劲健,是勃勃生机的苍秀之美。”孙晓云以女性的细腻敏锐，深入帖学传统，积数十年之功，赢得了书界广泛的肯定和尊重。其书笔法娴熟，结体雅正，章法浑融，平淡天成。她在书法形式上的探索引人瞩目，采取信笺联用的形式书写诗词曲赋，借鉴古籍装帧样式经营作品，成为当代书法的经典形式。

雅昌艺术网&孙晓云 

如同她的书法般，生活中的孙晓云平实朴素，不骄矜，不邀功。值此契机，雅昌艺术网&艺术头条摘取2017年的旧文，以窥得孙晓云的艺术观。

孙晓云：初心还在，就是最幸福的人

孙晓云常思索，作为书法家，自己的初心是什么?已过耳顺之年的她，自三岁起习书，总结六十年的历程，这份“初心”即是对书法的热爱，对传统经典的热爱。一笔一画、一个姿态、一个结构、一本帖、一块碑，让她体会到中国传统文化、中国书法的魅力。这些都是她幼时学书的动力。在这位女书家看来，只要天地间有一张书桌，手中有一支笔，就感到身心便可安放，自己就是最幸福的人。

作为中华传统德育经典系列《四书》的最后一部，《孟子》分上中下三册，孙晓云全部用小楷书写，约3.9万字，历时四个月完成。此前，孙晓云还完成了《道德经》、《大学》、《中庸》、《论语》的书写，她花费数年时间来完成这项创作工程，不仅是书家传承经典的责任心使然，更是对自己“初心”的再一次审视。

雅昌艺术网：孙老师您好，《孟子》是《四书》的最后一本，与前三本加在一起有近七万字，是个大工程，请谈一下书写《四书》的缘起。

孙晓云：宋代大儒朱熹将《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》作为中国文化的精髓，是需要中国文人熟读的。也是古代科举必考的科目。

我想，人的一生一定要做一个工程。我从几年前开始，首先书写完了《道德经》，后来开始书写《大学》、《中庸》、《论语》，刚刚完成的《孟子》是其中最长的，从今年春节后动笔，出差都带在身边，每天写一点。从二月份到五月份，整整花费了四个月。

每天做自己喜欢的事其实是一种享受。

孙晓云书《孟子》

雅昌艺术网：与一般的书法创作相比，书写《四书》的过程中，你获得了怎样的体验？

孙晓云：首先我利用这个机会把四书重读了一遍，四书当中有些我过去熟识的名言警句，很多不清楚出自于那个章节。但像这样从头到尾重新梳理一遍还是鲜有的。在书写过程中，会对这些名言有新的认识。例如，《论语》中提到：“吾日三省吾身”。我们在非常认真地做一件事情时，即是三省吾身，我在书写中，有的字写得不满意，读者或许观察不出来，但我能却意识到要“慎独”，于是就不停地“修正”，有时候整页重写也是难免的。

用小楷写一遍，从书法艺术上说，是反复的练习、回顾和总结。我已经六十多岁了，能写小楷的时光已然不算多了，要抓紧这最后的时机写出来。年龄再增长之后，写小楷就会很吃力了，我一直有一种紧迫感。所以把这个工程完成后，我很安心。

同时，传承中国文化经典，对于书法家来说，要“以笔胜口”，需要一笔一画写给别人看，用实际行动告诉大家，起到影响作用。书写四书五经、书写经典文章，是古人的常态，也应该成为我们的常态。

在江苏书展签名售书的时候，人很多，与往年不同的是，我发现很多家长带着孩子来买。证明家长对孩子的国学经典教育非常重视，对孩子书法的培养也是逐年提高，这一人群在扩大、在发展。我从第一届开始，已连续参加了七次江苏书展，感受颇深。最多的一次竟然签了1500册。

我相信，中国书法之美是植根于中国人的血液和骨髓当中的，中国人对书法之美自然是有感受的，而且是主动追随的。就看我们书家是否能把这种美真正呈现出来，让大家共同享受。我书写的德育经典因为带大家走近传统，大家能喜欢我的书法，其实是源于热爱中国传统文化，传统书法。这样更加坚定了我要做好这个事。

孙晓云书《大学》

雅昌艺术网：为什么用小楷？而不是用小行草？

孙晓云：过去的经典、经书，大都是用小楷来写的，我用小楷写，也是向经典致敬。作为艺术家，我们要有接续传统文脉的责任心，我们不能总是借着“创新”的借口不去接续。经典的续接需要有虔诚、敬畏的心才行，首先要懂得继承，还要长期坚持，同时真正回到书法的源头。我写《书法有法》即是为了回溯书法的源头。我写《书法有法》的目的是要让大家知其所以然，希望古人的常态不要被我们误解，不要被异化。

《书法有法》并不要求大家像古人一样天天用毛笔写字，写文章，在这个信息化的时代已经不可能。但是我们要知道书法的源头何在，了解书法的本来面目是什么样的。为什么现在要提倡书写?因为书法是中国文化的根，是中国精神的象征。长期用电脑手机打字，而不用手书写会，就会慢慢导致中华民族淡忘书写、淡忘文字，这就涉及到文字延续、“文化安全”的大问题。

文字是靠书写来传递的，所以一旦把“书写”丢掉，还有什么不会丢掉呢?回到文化自信，就要从文字，从书法开始。所以书法并不只是当做纯艺术来看待，书法不同于一般的艺术，承载着整个中国文化，不能作为选修课，必须是必修课。

孙晓云书《中庸》

雅昌艺术网：几万字的经典不是一天能写完的，第二天接续前一天再写，是否会出现难以接续的情况，例如觉得今天写的和昨天写的感觉不同？

孙晓云：会有，所以要不断调整。《孟子》很长，在隔日书写的时候字的会有差别，有时候一页纸上出现一处笔误，就要整张重写，废了很大功夫。因为不是自己练习的手稿，而是要呈献给大家看的，所以我特别认真，高标准、严要求地完成。对自己很苛刻，逐字校对，绝对不允许错一个字。

雅昌艺术网：这是一个痛并快乐的过程吗？

孙晓云：对我而言并不是痛苦，而是“修身”的过程，修就是如切如磋，如琢如磨，不断地纠正自己。我还要不断地“修”，书法让我“头上有神明，脚下有底线，胸中有正气，手里有活干”。

我想对很多浮躁的年轻人说：“一定要有活干”。人在专注于一件事的时候，时间就会在“修”的过程中一分一秒的过去，并且会形成延续性。第一天完成后会很舒心，第二天就会继续。但如果让“恶意”膨胀，自我欺骗，不去“修”，也就没有底线，没有“修”的结果，更没有快乐。

我的方向是要不断“修”，有楷模、有标准才能“修”，否则就变成了肆意。楷法就是楷模的方法，法则。必须要把“法度”搞明白，明白通透之后就会抓住核心。

做不到“兼济天下”的时候，就要“独善其身”，我在“修”的过程中其实是无比愉快和幸福的。这种幸福不是做出来给别人看的。其实这种幸福很廉价，一个人提笔来写就能获得，不像下棋还需要两个人，打牌四个人，一场球赛需要十个人，打高尔夫还需要大场地。

每个人修身的方法不同，对于我，书法已经成为我的精神寄托。

孙晓云书《论语》

雅昌艺术网：会有寂寞和忍耐的时候吗？

孙晓云：当然。做好一件事，要历经很多困难，但是只要“初心”还在，所有的不愉快都不足以摧毁我的愉快，如果没有“初心”，很多艰难就会摧垮人。所以我希望年轻人能尽早找到自己最强烈的爱好，最执着的追求，紧紧抓在手里，这是立身之本。能不断接近自己的崇高目标，本身就是一种幸福。

王国维曾说，“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路，此第一境也;衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，此第二境也;众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处，此第三境也。”人很难获得超越年龄段的成就和人生感受。但我们要在恰当的年龄段，竭力实现这个年龄段该做的事情。

雅昌艺术网：这一系列创作不仅有经典传承，也有个人的情感表达。您的“初心”具体是什么？

孙晓云：我学书法已近六十年，回顾自己的学书历程，我认为就是我对书法的热爱，对传统经典的喜欢。所以我们要始终记着我们的初心，经常地自我反省，初心是否还在我们身上，如果是我们的初心有所减弱、有所偏离，这就会影响我们对书法事业的追求。

雅昌艺术网：《四书》之后，还有哪些大的系列创作正在准备？

孙晓云：四书是中华传统经典德育系列，接下来还要写家训、家规，美育系列等等。

雅昌艺术网：谢谢。