不能像刘洪彪也不能像田英章，展览体、印刷体都不是楷书应有之貌

学书法，几乎没有不写楷书的，这充分说明了楷书在平时应用上的地位。楷书最初并不叫楷书，叫过真书，也叫过正书，还叫过八分书。

不但名字一再地改变，内容也一直在不停地变化。最初王次仲以隶书为根本，创出更规范的书写字体。这种字体用笔更趋于规矩，结体更趋于严整。

董其昌 法卫夫人册

这种字体的法度，就像画直线用的直尺。有了严格的法度，标准的字就容易获得了。所以这种字体被用作“传秘书、教小学”，用白话说就是用作文字传递和书字教学。能被当作教学使用的字体，当然具备楷模的本质。

楷书也是多种多样的，锺王小楷算一大类，欧、虞、褚、薛、颜、柳、赵，各有各的体，又有魏碑中的不同体势。但是也有一种历经几百年不发生变化的楷书，便是“馆阁体”。馆阁体是明代官场通用书体，它字体方正、光洁整齐、乌黑油亮、大小相同。

状元殿试卷

馆阁体是书法史上特殊的一支，由于太强调楷书的共性，即规范、整洁、妍媚、统一，使所用笔法趋于程序化，所写作品难免格式化，像印刷体一样死板。它束缚了书写者的才华和性情，因此馆阁体在书坛中备受排斥。

虽然所书便于识读传阅，但是没有个人性情表达的书字，便不是蔡邕所说的“书者，散也”的书法了。

状元孙承恩书法

今天书法对于我们来说已经很陌生了，在人们的认知中“用毛笔写的字就是书法”，当然，看着顺眼的就认为是好的书法。就像井蛙，只会认为井口很大，即便跟它说了天更大，它也不会改变它的看法。它虽然见过天，但见到的只是天的一小部分，便不会懂得整个天的奥妙。

书法认识也是这样，只见过王羲之的《兰亭集序》，或者欧阳询的《九成宫》，也不能算懂书法之妙。说到欧楷，便不得不提田氏欧楷。田楷是当今书法圈里，书写最工整、结字最整洁的，具有比较明显的特征。它的可学之处在于工整稳定，这一点是很多初学者不容易做到的。

钟繇宣示表

可惜的是这种工稳整洁大部分来自于缓慢的、按照一定规矩的描画。这两点就把书写者束缚住了，不可能再有出离于田楷字形之外的机会。所以田楷的学习者的作品千人一面，都没有个人的独立风貌。

每每不论谁说到这些，就有朋友怼道：“说田英章的楷书不好，那刘洪彪的楷书就是好的了？”这种非此即彼、非黑即白的思维方式就已经远离了书法之道。况且世上不是只有田英章那样的和刘洪彪那样的楷书，也并非这个不好那个就一定好。

虞世南 孔子庙堂碑 局部

前段时间大家也见识了刘洪彪的楷书，他的楷书被抨击之处在于不规矩，为了吸引人们的关注，标新立异，故弄玄虚，人们管这种形式叫做展览体。可以说，这两个人各自走了一个极端，谁也不要贬低谁，又有可取之处，又都有不足。楷书完全像刘洪彪不行，完全像田英章也不行，展览体和印刷体都不是书法应该有的面貌。

既然，这两种楷书的样子都不是楷书该有的，那么楷书到底要写成什么样的呢？这个问题孙过庭给过答案，“真不通草，殊非翰札”，要让楷书“以点画为形质，使转为情性”。也就是说楷书首先结字要工稳不欹，再者用笔要取势不同。

傅山小楷心经

欧阳询的看似险侧的，但最终还是归于平稳端正的。不能以“务追险绝”为理由，把字写成倾斜的，站不住脚的。笔势虽有定式，但也不可千篇一律，可以结合用笔法和结字法，使笔势千变万化。

有了工稳的结构，有了笔势的点画，自然而然会生出一种气魄来。这就是书法的灵魂——神采，也是书写者思想情绪的外在表现。