演“帝王”不容易，像张国立这样可以写进教科书的，还有9位演员
中国的古装剧里，帝王剧占有很大的比例，这类剧一方面能满足观众对帝王生活的窥探欲，一方面又能借助统治者视角传达意识形态，可俗可雅，受众很广。
帝王剧里又有很多类型。
第一是人物传记类型。
就是全景式地回顾帝王的一生，描述他的功绩和情感生活，比如《康熙王朝》、《汉武大帝》。
第二是戏说类型。
就是借一个帝王的人设讲一个虚构的故事，供观众娱乐消遣，比如《戏说乾隆》、《康熙微服私访记》。
第三是政治剧。
全剧只是借帝王之口来表达创作者的政治观点，比如《大明王朝1566》，这类剧一般更注重于艺术深度的探寻。
显然，三种类型的观看门槛是存在差异的，这从收视率上也能看出，有的帝王剧因为火连拍了四五部，也有《大明王朝1566》这样的剧在湖南卫视首播后就因收视太差而遭遇停播，一停就是10年。
但时间从不会说谎，只要帝王角色的塑造足够富有特质，即使时代变迁也总能被观众认可，且历久弥香。
今天我们就来盘点可以写进表演教科书的十大帝王角色。
—1—
《雍正王朝》康熙帝
1997年丨饰演者：焦晃
作家二月河曾写过“落霞三部曲”：《康熙大帝》、《雍正皇帝》和 《乾隆皇帝》，这三部作品都被改编成了电视剧。
而《康熙王朝》被拍成了一部爽剧，在刚开播时万人空巷，但是现在回头这部剧缺少让人回味的内涵。
《雍正王朝》则是三部曲里改编最成功的的电视剧，它比《康熙王朝》要深刻，比《大明王朝1566》要通俗，在播出时创下了16.7%的收视奇迹，包揽了当年所有电视剧大奖。
在这部剧中，焦晃饰演康熙，唐国强饰演雍正，后者是剧集故事主体，结果焦晃演得太过出色，直接抢走了唐国强的风头。
算起来唐国强也有点倒霉，90年代，他演的最成功的的两个角色是诸葛亮和雍正，结果分别遇到了鲍国安的曹操和焦晃的康熙，唾手可得的飞天奖最佳男演员奖也被那两人抢走了。
焦晃演得康熙究竟有多好？
首先他从外形上就比陈道明更像历史上的康熙，这就是先天的优势。
其次，陈道明版的康熙更多是通过穿着服饰、提高嗓门、肢体语言等来表现皇帝的威严。
而焦晃的康熙不用说话，坐在那里，不怒自威，散发出一股王者的自信。可是他在生活中也不端着，和大臣们打成一片，对几个儿子也是宠爱有加，很接地气，比陈道明的康熙有层次感。
最后就是焦晃的康熙做的事很圈粉，他面对谋反泰然自若，面对几个儿子内讧保持住了父亲的仁慈，面对天下苍生又拿出了千古一帝的威严。他是天下的王者，是有舐犊之情的父亲，是统领满八旗的族长，更是精通儒家文化的长者。
作为一个配角，能在短短的20集里把这个多重身份拿捏到位，很难不让人喜欢，难怪有人说《雍正王朝》就是一部20集的《康熙王朝》+20集《康熙死后的故事》。
—2—
《大明王朝1566》嘉靖帝
2007年丨饰演者：陈宝国
1999年，刘和平编剧的《雍正王朝》播出后引发全国轰动，他的好友导演张黎找到他，刘和平告诉张黎，别着急，我能给你写出一个比《雍正王朝》更好的剧本出来。
这就是《大明王朝1566》。
张黎是中国排名第一的历史剧导演，这部剧本来是为央视量身打造的，没想到半路被湖南卫视截胡，湖南卫视花高价买了5年的国内版权，作为开年大剧播出。
没想到《大明王朝》没有延续《雍正王朝》的辉煌，收视惨淡，湖南卫视只能无奈撤播。这部剧也迫使湖南卫视改变了战略，次年的大剧变成了《一起来看流星雨》，从此在娱乐至死的道路上一去不复返。
《大明王朝1566》是中国历史剧的巅峰之作，剧名原来叫《嘉靖与海瑞》，讲的是皇权与民权的争斗，两个字形容本剧就是：复杂。
观众喜欢那种正邪分明的电视剧，这部剧因曲高和寡而不受待见，但是多年后在互联网的传播下，这部剧逐渐被网友认可，豆瓣评分高达9.7分，获得了它本该拥有的地位。
陈宝国饰演过很多帝王角色，可是他饰演的嘉靖帝却是最特别的一个。
嘉靖皇帝是明朝第11位皇帝，曾经胸怀大志，开创了嘉靖中兴的盛世，没想到人到中年一心修道，走火入魔，玩弄权术，将权力把握在手中，但国家却因为吏治腐败、国库空虚、南倭北虏等困境而陷入困顿之中。
陈宝国很传神地演出了嘉靖帝的复杂性，他神神叨叨，阴阳怪气，多疑多虑，沉溺权术，还有点被迫害妄想症。
剧中嘉靖和海瑞形成了很好的对峙。
嘉靖站在权力链的顶端，却是个阴柔寡断的代表；
海瑞站在权力链的底端，却是个铁骨铮铮的汉子；
嘉靖一心为私，玩弄权术，大搞制衡，结果拥有了权力，失去了民心；
海瑞一心为公，大巧不工，一往无前，虽然玉石俱焚，却谱写了一曲赞歌。
这对君臣的角力也成为全剧最精彩的段落。
—3—
《康熙王朝》康熙帝
2001年丨饰演者：陈道明
提到帝王，陈道明主演的《康熙王朝》是绕不开的话题。
这部剧充满了争议，一方面它因为通俗易懂获得了比《雍正王朝》还高的收视率和传播度。
一方面却因为思想性不够饱受诟病，《南方周末》评价这部剧在宣扬“存天理灭人欲”。
也有人评价陈道明是把《康熙王朝》演成了偶像剧。
其实整部剧要塑造的是康熙大一统的形象——上帝视角，打怪升级，纵横四海，睥睨天下。
陈道明拿到的就是这么一个爽文剧本，他也可以演平易近人的帝王，可剧本不允许。
本剧的主题曲是《向天再借五百年》，片尾曲是《大男人》，两首歌的风格都是那种大男子主义的风格，这部剧的基调也是如此。
在戴着镣铐的情况下，陈道明没有演出康熙的层次感，但是把康熙一个特点演到了极致，那就是皇帝的霸气。
除鳌拜、朱三太子、吴三桂、噶尔丹；征服皇后、容妃、慧妃、宝日龙梅；得索尼、吴六一、李光地。
陈道明版的康熙简直就是男人毕生的梦想，你说这个角色没有内涵也好，太过扁平也罢，但就是看着爽，看着解压，观众喜欢。
陈道明用一个庸俗的剧本诠释出了大家喜欢的帝王形象，这也是他演技的体现。
—4—
《康熙微服私访记》康熙帝
1997-2002年丨饰演者：张国立
《康熙微服私访记》是一个系列剧，一共有4部，第一部30集、第二部30集、第三部26集、第四部28集，张国立在剧中饰演微服出访的康熙，他后来坦言拍这个系列都拍吐了。
历史上康熙确实微服私访过，但剧中的故事康熙可是一件都没有干过，可是它又不算戏说剧，因为它是用虚构的故事讲述一些普世的道理，在皮哥看来可以算是寓言式的历史剧。
张国立版的康熙是最没有皇帝架子的一个，甚至你把康熙的名字换成乾隆雍正或者任何一个历史上开创盛世的皇帝，好像都没有违和感，因为故事是虚构的，小品式的，角色就不那么讲究写实了。
不过，张国立演康熙可不是放飞自我瞎演，我们看张国立有两个经典的角色：康熙和纪晓岚，两个人物的造型打扮都差不多，可是你只要看一眼，就能立刻区别出谁是康熙谁是纪晓岚。
张国立寥寥数笔把握住了康熙的轮廓，你看他的表演看似胡闹随意，却是在一个框架范围内的，这也是好演技的一种体现。
再加上那个年代轮番热播之下形成的集体记忆，因此这一角色同样也是可以写进表演教科书的。
—5—
《汉武大帝》
2004年丨饰演者：陈宝国
在《雍正王朝》里，焦晃饰演康熙，把唐国强饰演的雍正压得死死的。
在《汉武大帝》里，焦晃同样饰演主角的父亲汉景帝，他同样贡献了精湛的演技，其中挥泪杀晁错的段落看哭许多人。
但是陈宝国饰演的汉武帝却并未被自己的父亲夺走光芒。
陈宝国在这部剧中饰演了一个英气逼人的帝王。
汉武帝的父亲是个仁慈的皇帝，柔中带刚，知人善任，平定叛乱，巩固了皇权，延续了盛世。
而汉武帝自己是个十足的野心家，做事果决，穷兵黩武，罢黜百家，独尊儒术。
父子俩的性格反差很大，形成很强烈的戏剧张力，而陈宝国为了演好汉武帝，饱受折磨，在剧组经常控制不住脾气，他甚至表示拍完这部戏后不再接演帝王戏了。
不过陈宝国的痛苦付出是值得的，他最终凭借这个角色征服观众，获得了飞天奖的视帝。
—6—
《隋唐英雄传》隋炀帝
2003年丨饰演者：谢君豪
曾经有四名演员饰演过隋炀帝杨广，分别是：冯绍峰、谢君豪、赵文瑄和富大龙。
这四位谁演的最好呢？
冯绍峰和其他三位的演技差距巨大，首先可以排除。
赵文瑄直接把隋炀帝演成了明君，存在史实争议。
谢君豪和富大龙都诠释出了隋炀帝暴君的一面，两人也都是低调的演技派。
不过最后在网友的投票中，谢君豪还是力压富大龙，成为杨广的最佳扮演者。
富大龙是皮哥喜欢的演员，但他输给谢君豪完全不用觉得遗憾。
因为当年的谢君豪是凭借《南海十三郎》力压如日中天的张国荣拿到金像奖影帝的。
杨广是历史上有名的暴君，虽然也做了很多功绩：兴修运河，迁都洛阳，三征高句丽等，但也因穷奢极欲，搞得天下大乱，加快了隋朝的灭亡。
富大龙确实演出了杨广的暴戾乖张，但他表演风格本身比较“外放”，放在杨广身上好像缺少了一点帝王雍容华贵的感觉，演起来稍微有那么点用力过猛。
而谢君豪就游刃有余得多，眼神里的诡魅若隐若现，不仅诠释了杨广的荒淫、残暴，还演出了他的人性。
特别是杨广面对死亡时的戏份，富大龙版的杨广无惧死亡，极尽癫狂，有点不通人性；而谢君豪版的杨广则彻底怂了，他的恐惧脆弱暴露无遗，更像个真实存在的人。
谢君豪的杨广绝对算是电视剧史上帝王的一个典范。
—7—
《武则天》
1995年丨饰演者：刘晓庆
提到刘晓庆，现在年轻人的第一印象是“一把年纪了还强行扮少女”。
可是许多人不知道当年的刘晓庆有多牛。
她是80年代票房第一女星，力压同时代的陈冲、潘虹、斯琴高娃等人，具有极强的票房号召力，在几毛钱一张电影票的时代，她主演的《神秘的大佛》直接票房过亿，放在现在不敢相信，而她还主演过《芙蓉镇》这样具有极高艺术性和思想性的电影。
她和姜文曾是恋人，还当过中国的女首富，也因为偷税漏税进了监狱。
总之这是一位传奇的女性。
而1995年的《武则天》简直是为她量身订制的。
武则天是中国唯一一位正统女皇帝，也是拥有传奇一生，从一个不经事的女孩一步步成长为城府极深女强人，在严酷的宫廷斗争中走到了最高地位，成就了传奇一生。
刘晓庆和武则天，从经历到气质都是十分契合的。
当年这部剧一在央视一套播出，立刻引发轰动，剧中刘晓庆从不同角度诠释了武则天的一生：年少时的单纯美好，中年时的成熟魅力还有老年时的霸气十足都给观众留下了深刻的印象，她也成为那个年代的全民偶像。
—8—
《戏说乾隆》乾隆帝
1991年丨饰演者：郑少秋
“山川载不动太多悲哀，岁月经不起太长的等待……”
现在还记得小时候妈妈一边唱这首歌一边做家务的情形，那时候跟着爸妈看电视剧完全看不懂，这首歌的旋律却一直印在脑海中。
长大后才知道，当年看不懂的电视剧叫《戏说乾隆》，更是中国戏说剧的鼻祖。
后面风靡全国的“康熙微服私访系列”、“纪晓岚系列”、“刘罗锅系列”全都是模仿这部剧的风格。
尽管现在很多学者痛心疾首地怒斥这部剧带了个坏头，让一大堆胡编乱造的清宫剧充斥荧屏，污染大家的眼睛，但是在我心中《戏说乾隆》却承载了我父辈对才子佳人的幻想，是不可多得的经典。
这部剧中郑少秋扮演了乾隆皇帝，他三次微服出巡，邂逅了三位民间女子，发生三段传奇爱情故事。
这个设定让乾隆显得很风流，但三段故事中的女主全部由赵雅芝扮演，在观众看来相当于两人反复谈了三次恋爱，更加喜闻乐见了。
1991年5月15日，该剧首播。1993年，该剧获得第11届中国电视金鹰奖优秀合拍片奖。
需要特别指出的是，《戏说乾隆》是第一部内陆取景的港台电视剧，那时候内陆取景加上港台制作基本就是精品的保证，另一部我们熟悉的经典《雪山飞狐》也是这么拍出来的。
现在提起《戏说乾隆》的剧情早就忘光了，但依然记得郑少秋饰演的这位帝王风流倜傥，幽默风趣，将观众喜爱的娱乐性演到了极致。
虽然不符合历史，却是大家心中理想的帝王形象，赵雅芝饰演的三个角色也是甜美端庄，两人的组合更是珠联璧合，成为90年代最强的CP之一。
—9—
《大秦帝国之纵横》秦惠文王
2013年丨饰演者：富大龙
2009年《大秦帝国之裂变》播出，侯勇饰演的秦孝公胸怀天下，气吞八荒，赢得了一片赞誉之声。
之后第二部《纵横》开拍，富大龙在剧中饰演秦惠文王嬴驷。
富大龙查阅了大量资料，发现历史上关于嬴驷的文字记载很少，他完全可以模仿侯勇的表演，演一个秦孝公2.0出来。
可是富大龙是个有艺术追求的演员，他在读史时做了大量笔记，根据自己的心得体会饰演了一个全新的君王。
如果说第一部的秦孝公是个励精图治的明君的话，第二部的嬴驷就是个喜怒无常的暴君。
观众很难接受富大龙的表演，以至于第二部刚播出豆瓣评分只有7分出头。
富大龙觉得自己“害了”剧组，还亲自向导演鞠躬致歉。
然而随着时间的推移，观众逐渐领略到了嬴驷的魅力，富大龙的这种演绎方式后劲儿很足，诠释出了人性的复杂，所以《纵横》的评分也扶摇直上，从7分飙到了9.3分。
—10—
《三国演义》曹操（魏武帝）
1994年丨饰演者：鲍国安
在94央视版《三国演义》中，有三个角色最出彩：陆树铭的关羽、唐国强的诸葛亮，还有鲍国安的曹操。
而这三人中，鲍国安的演技是最出众的，他凭借这部剧力压唐国强，拿到了飞天奖和金鹰节的双视帝。
在众多曹操扮演者中，有三位演员最出众：于和伟、陈建斌和鲍国安。
而这三人中，也是鲍国安饰演的曹操最深入人心，大多数人去听《三国演义》的评书，脑海里浮现的曹操的影子就是鲍国安的脸。
有人如此评价三版曹操。
陈建斌是穿着曹操的衣服，没演出曹操的魂。
于和伟是穿着曹操的衣服，演出了于和伟的魂。
而鲍国安就演出了观众心中曹操的样子。
鲍国安的成功不是偶然的，他在拍摄《三国演义》时是剧组最大的腕儿，还是中戏的副教授，按理说演这么一个脸谱化的人物得心应手。
可实际上鲍国安却如履薄冰，好多晚上都睡不着觉，生怕自己演砸了曹操。
他甚至走上街头做了几百份关于曹操的调查问卷，结果让他大失所望，因为公众心中有白脸奸臣式的曹操，有郭沫若话剧中的曹操，还有新编历史剧中的曹操，每个人的认知都不一样，他究竟要演哪一种，这个问题一度让他陷入困境。
之后鲍国安总算悟到了：过去戏剧舞台特别是京剧中的曹操，是一种夸张的演绎，而到了影视剧里，就是一种写实的表演。
他要“学其源而不学其流”，不能把曹操演成了“花架子”。
最终鲍国安遵循的原则就是：大事不虚，小事不拘。为此他还写了很多小论文进行了深入阐述。
他紧紧抓住了住了“奸雄”这两个字。
过去的曹操扮演者一般都着重表演“奸”，而鲍国安看来“奸雄”的重点是“雄”，一味的演“奸”是一种低层次的表演方法，他的曹操外表带奸，内心却是雄才大略，心怀天下。
对其他的细节鲍国安没有太过在意，这种松弛感反而让他把曹操演活了，从他演的曹操中我们能看到童趣、狡黠、奸诈、真挚、卑微等等特质，让人看到了一个复杂而生动的曹丞相。
好了以上就是十大帝王角色，在你心中，哪些实至名归，哪些言过其实，哪些没有上榜，请告诉皮哥吧！
文/皮皮电影编辑部：一粒鸡
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