线条之美，美不胜收——詹勇的线描艺术 / 四六文摘

詹勇：1978年10月生于浙江温州，毕业于南京艺术学院中国画专业。2019年进入江苏省国画院。江苏省国画院艺委会办公室副主任、人物画创作研究所专职画家，二级美术师，中国美术家协会会员，江苏省美术家协会中国画人物画艺委会委员，江苏省中国画学会理事。

作品获第十三届全国美术作品展览中国画展获奖提名，时代华彩——2019·中国百家金陵画展典藏作品，第四届傅抱石·中国画作品双年展傅抱石奖，首届、第三届江苏省文华美术奖。

入选第十二届全国美术作品展览中国画展，第六届全国青年美术作品展，第十届、第十二届中国艺术节·全国优秀美术作品展览，第五届、第六届全国画院美术作品展，2009·中国百家金陵画展，《永乐修典》入选中华文明历史题材美术创作工程。

线条之美

——画家詹勇的线描艺术

文/ 王飏

线条之美，美不胜收 !若说中国画的线条承载了中国文化的精神，似乎有点玄虚。但当你体悟线条产生、延展、变幻的过程之后，便会明了这份承载的意义。那是诞生于一只毛笔之下的线条。笔锋是柔软的，初执毛笔的人不知所以，不辨轻重，有宛如婴孩执筷勺时不听使唤的懊恼，然而经过长期的训练，一点点地练习，滴水穿石，守得云开见日出，那份喜悦是何等的珍贵。

詹勇就经历了这一过程。大学毕业后不久，由于对自己画中的线条不甚满意，他开始了系统的线条训练，一天天，一年年，日复一日，这一练，就是十余年。春秋冬夏，无数寒暑，他与线条结下了一份难分难舍的缘分来。

由这根线，组成了林林总总的影像。《玉簪记》里的陈妙常，《惊梦》里的杜丽娘，《凤凰山·赠剑》中的百花公主，《雷锋塔》中的白娘子，均成为他笔下的形象。那繁复的头饰，摇曳的长裙，重叠的披挂，都给了线条最好的发挥余地。

詹勇笔下的古装女子，或低眉，或侧转，明眸流盼，朱唇微启，那一颦、一瞥、一弹指，无一处不明媚，无一处不妥帖。丝丝鬓发帖服于耳旁，素素毡花微颤于风中。兰指微翘，莲步轻移，长袖摇曳，仪态楚楚。

静态人物画多了，他又画起动态人物，刀马旦成了他时常表现的主题，刀马旦是戏剧旦角的一种，会武功，能翻打，冲锋陷阵，威风八面。人物动态对于画面的表现力提出新的要求，一处动，处处动，这给线的表现增加了难度，也给了詹勇新的挑战。

他通过控制线条的速度、走势和压力，展现出刀马旦那神采奕奕的风貌和英姿飒爽的气势，又在此基础之上，赋予她们一种别样的玲珑之气。他笔下的刀马旦，手执长刀，裙下带风，翎毛舞动，靠旗招摇，虽武却不鲁莽，虽动却不毛躁，一招一式一亮相，依旧是清朗朗一派好风光!

而近年来，詹勇的《非洲人物系列》更是为他赢得了诸多赞誉。几年之前，一个偶然的契机，他来到非洲纳米比亚写生考察，第一次看到了辛巴族人，几乎瞬间，他就被那种扑面而来的原始气息所吸引。辛巴族人保留着最原生态的生活方式，他们的物质条件极其简陋，但却自在安然、与世无争。

这种不经污染的淳朴深深打动了画家的心灵，回国后他便创作了一系列的非洲人物。非洲人头发的卷曲和缠绞、脖子上佩戴的奇特饰品、衣饰的纹路及皮毛的质感，都是以前中国画中所没有的题材。詹勇经过几年的摸索，渐渐把握其中的门道，人物肤色的晕染，线条的多变，都将他的艺术表现力推上了一个新的台阶。

他的画中，辛巴人原有的野性和蛮荒之气被过滤掉了，取而代之的是一种超然世外的高贵感，或许，这就是詹勇心中的一种理想，他将非洲的原始纯净和都市的前卫高贵相结合，呈现他内心深处向往的、远离浮躁和喧嚣的另一番桃源。

通过刻画这些美好的人物形象，詹勇的线条理想得到了实现。詹勇自己曾说过，他画里的所有人物形象都是为着表现线条而服务。可见他对中国画的线条已经有了相当深的理解。线条从表层来说，是一种绘画的技术呈现，比如古人总结出的“十八描”。从深层来说，它承载了画家的复杂情感和自由意志。

画家于喜、怒、哀、乐不同的情绪中，笔下线条的力度和状貌都不尽相同。可以说，中国画的线条，已经远不仅是绘画的要素之一，而是具有了自身独立的语言内涵。和大多数画家一样，詹勇也是从临摹入手，从对线条懵懂的一知半解中走过来，在长久的实践中磨合完善直至渐入佳境。创作时，他与线条融为一体，你中有我，我中有你。

他画女子，亦不完全为了视觉之美，或许是因为女子的神态更为娇憨，动态更为婀娜，衣饰更为琳琅，因而在詹勇心中，她们成了表达中国画线条最纯净、最唯美的载体。

近年来，他画面的人物形象尺幅加大，装饰更为繁复多变，对线条的表现力则要求更高，一旦功力欠缺，作品就会显得苍白和羸弱，但对于已经日渐成熟的詹勇来说，这反而成了他挑战自我的决胜之处。所谓“无限风光在险峰”，于詹勇而言，意味着认定了一条路，即便前方艰难险阻，也无怨无悔地走下去。

为了练就线条功夫，他勾勒了许多的白描作品，从小幅到大幅，从局部到整体，他的手法越来越娴熟，即使毫无墨色、不事雕琢的纯白描作品，也极具力度和视觉震撼感。有这样足具功力的白描功底，后期的填墨和深化便有了坚实的基础。

可以说，詹勇对自己提出了很多挑战，他的笔法既能在传统中找到源头，又融入自己的实践体会从而变得灵活多端，于新颖中藏古意，于古法中见变通，不由令人赞叹他平实的外表之下隐藏的机敏与聪颖。他会总结，亦会创造。他欣赏别人，亦丰富自己。在他的画里，线条会说话，会舞蹈，是有温度、有情感的生命存在，詹勇通过他的线条，诠释了他对中国画的理解，对自然与生命的感悟。为之他赴汤蹈火，为之他乐此不疲。