西山诗话3 以小见大
醉月诗苑
如果说“以少总多”是诗歌典型化的重要手段，那么“以小见大”则是诗歌形象化的重要方式。
古人作画讲究“以大观小”，就是说作画时，要化大为小，这样才能将高山大川缩入画幅；而在欣赏绘画时，则要以小见大，从很小的画面看到高山大川的原貌。南朝宋代宗柄《山水画序》说：“竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。”说明在绘画中，画面所截取的景物，总是局部的，是有限的，但是人们可以从这局部的、有限的画面，按照生活的经验，联想到画外的全体的、无限的景物。画面上只有画出长江景色的一部分，我们可以想象到万里长江无尽的景色。这是向“局外”联想；还可以从“局中”联想，即画面中局部的空间，人们透过这有限的空间，联想到背后的无限空间，想到画面深处没表现出来的扩大境界。清代李笠翁有“无心画”一说。“开窗莫妙于借景”的说法。“以内视外，固然是一幅便面山水；而以外视内，也是一幅扇头人物。”
苏轼《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”画中画是物质的画，是墨和色彩呈现的，而诗中画则是意象的画。诗中画不是视觉所及的画，所以绘画的透视原理，限制不了诗中的画，绘画中由透视构成的以小见大，在诗中是不存在的。诗是富于联想的，所以绘画的构图布局，以及由局部而联想全体，由有限而联想无限，这种以小见大，在写景的诗中却是有些相同的。写景诗凡是用这种构图上的以小见大手法，都带有点绘画的趣味。
南齐谢脁《郡内高宅闲望答吕法曹》诗说：“结构何迢递，，旷望极高深。窗中列远岫，庭际俯乔林。”从高宅的窗户外望远处的山峰，可以想象出风景如画的境界。
梁朝吴均《山中杂诗》说：“山际见来烟，竹中窃落日。鸟向檐上飞，云从窗里出。”沈德潜《古诗源》曾说：“四句写景，自成一格。”
以下很多写窗外景色的——
陈朝阴铿《开善寺》“莺随入户树，花逐山下风。栋里归白云，窗外落晖红。”
唐朝祖詠《苏氏别业》“别业幽居处，到来生隐心。南山当户牖，沣（音风）水映园林。”
王维《九成宫避暑应教》“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉入镜中。林下水声喧笑语，岩前树色隐房栊。”
李白《过崔八丈水亭》“高阔横秀气，清幽并在前。檐飞宛溪水，窗落敬亭山。”
以上诸诗都描绘了窗外景色，窗户犹如画框，景物便如活的图画，通过有限联想到无限，“物小蕴大”，意趣无穷。
除了借窗观景之外，古典诗歌中的竹中观日、镜中映景，水中倒影等等都具有借窗观景的艺术效果。
如：“竹中窃落日”、“竹里见流萤”都很耐人寻味，竹缝是小的，竹缝背后的境界却是大的，见不到却可以想得到，可以联想到竹外无穷的天地。元稹《岳阳楼》“岳阳楼上日衔窗，影到深潭赤玉幢”更是具有美学意味。倒影艺术在诸多艺术领域里都被广泛重视的。梁朝何逊《夕望江桥》“风声动密竹，水影漾长桥。”北周庚信《拟咏怀》“关门临白秋，城影入黄河。”李白《峨眉山月歌》“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”宋朝曾慥《高斋诗话》说张先（子野）有三句写影的名句，世称为“张三影”，其中有“浮萍断处见山影”很脍炙人口。明朝李流芳《题孤山夜月图》说：“曾与印持诸兄弟，醉后泛小舟，从孤山而归。时月初上，新堤柳枝皆倒影湖中，空明摩荡，如镜中复如画中。”这正是说明水中倒影有一定的构图效果。
如何通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大呢？
第一种，抓住具有典型特征的小景物，可以在读者的脑海里唤起大的境界，也就是以小景传大景之情。王夫之《姜斋诗话》卷二说：“有小景，有大景，有大景之中见小景。'柳叶开时花正好’，'花覆千官淑景移’，'风正一帆悬’，'青霭入看无’，皆是以小景传大景之情。杜审言《大酺（音pu二声）》“梅花落地疑残雪，柳叶开时任好风”写的是春景，风吹初开的柳叶，这是小景物，但是根据人们的生活体验，却可以联想东风骀荡，春意盎然的春天景色。杜甫《紫宸殿退朝口号》“香飘合殿春风转，花覆千官淑影移。”写的是官员退朝的情况，香花美景，这像是写一般的小景物，实际却是表现了'皇恩浩荡’的大题目。王湾《次北固山下》“潮平两岸阔，风正一帆悬。”写江上水涨，和岸齐平，江中一帆，顺风而悬，这是大景中的小景，这个小景使读者由风帆而联想到水阔潮平的大江，从江中舟行，又想到江流无尽，这就是所谓的“大景之情”。
王维《终南山》诗“白云回望合，青霭入看无。”登山进入烟霭濛濛的山间，往往看不见烟霭，这是细微而真切的感受。不直接说登上高山，只写这种感受，使读者知道主人公已经进入云雾山中，联想中的画面也是一种大境界。清代刘熙载《艺概·诗概》说过：“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。故诗无气象，则精神亦无所寓意矣。”写山的精神要用烟霞来表现，因为烟霞缭绕，这山才富于奇险变幻，'青霭入看无’就是这样的；写春的精神，要用草树来表现，因为春天回黄转绿，万物复苏，花草茂盛，这春才显出生机勃勃，生意盎然，'柳叶开时任好风’就是这样表现的。这种以小见大，不是形式，而是内容，不是视觉体验，而是生活感受，不是物质的图画，而是联想的意象。
第二种，写社会生活，也是借助具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容。
刘熙载说：“以鸟鸣春，以虫鸣秋，此造物之借端托寓也。绝句之小中见大似之。”古典诗歌以小题材写大主题是常见的艺术手法。长诗是如此，绝句尤其适宜运用这一手法。
唐代韩翃的《寒食》
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。暮春时节，东风吹拂皇城御苑的柳条，曼城柳絮飘飏。就在这禁火的节日里，宫中正在传蜡烛分火，蜡烛的青烟最先散入“五侯”之家。写的是寒食节（清明前一日）的寻常景象，是生活中的小景象，是生活中的小事——传烛分火，却表现了重大的主题。《后汉书·单超传》记载，汉恒帝时，单超、徐璜、具瑗、左悺、唐衡五人同时封侯，世称“五侯”。后来“五侯”就成了宠臣的代称。诗中引用“五侯”典故是有深刻的用意的。唐肃宗、代宗以后，宦官权利日渐扩大，类似东汉末世，朝廷政治为宦官左右。韩翃这首诗借汉讽唐，讥刺宦官集团，反映了当时严重的社会政治问题。这种以典型的生活小事反映重大社会内容，就是以小见大。
杜牧《赤壁》诗
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便， 铜雀春深锁二乔。
诗的创作必须用形象思维，而形象性的语言则是形象思维的直接现实。如果按照许那种意见，我们也可以将“铜雀春深锁二乔”改写成“国破人亡在此朝”，平仄、韵脚虽然无一不合，但一点诗味也没有了。用形象思维观察生活，别出心裁地反映生活，乃是诗的生命。杜牧在此诗里，通过“铜雀春深”这一富于形象性的诗句，即小见大，这正是他在艺术处理上独特的成功之处。何文焕《历代诗话考索》云：“牧之之意，正谓幸而成功，几乎家国不保。”王尧衢《古唐诗合解》也说：“杜牧精于兵法，此诗似有不足周郎处。”这些看法，都是值得加以考虑的。杜牧有经邦济世之才，通晓政治军事，对当时中央与藩镇、汉族与吐蕃的斗争形势，有相当清楚的了解，并曾经向朝廷提出过一些有益的建议。如果说，孟轲在战国时代就已经知道“天时不如地利，地利不如人和”的原则，而杜牧却还把周瑜在赤壁战役中的巨大胜利，完全归之于偶然的东风，这是很难想象的。他之所以这样地写，恐怕用意还在于自负知兵，借史事以吐其胸中抑郁不平之气。其中也暗含有阮籍登广武战场时所发出的“时无英雄，使竖子成名”那种慨叹在内，不过出语非常隐约，不容易看出来罢了。
第三种，还有一种以小见大的方式，就是以小事物，借端托寓，象征重大思想内容。
黄巢《不第后赋菊》待到秋来九月八, 我花开后百花杀。 冲天香阵透长安, 满城尽带黄金甲。这首诗赞颂菊花能开放于百花凋残后的寒秋，原因是寄托不同。这里寄托了有朝一日出人头地，或者压倒当权者的意念。末两句写总有一天长安要开遍菊花，香阵冲天，寄寓着起来造反并占据帝都长安的野心。也是以小见大。虽然有想象、有形象，但形象只是一种象征，体现为某种精神的概念。表面是咏菊，实际是一首造反诗。物是小的，所寄托的精神是大的。这种容易造成概念化。
黄巢《题菊花》
飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。
此诗发泄自己生不逢时的怨气，又以司春之神青帝自拟，寄托了改变现实的造反精神。题的是菊花，表现的却是非常大胆的勇于触犯当朝的“叛逆”思想。
此次诗话旨在介绍以小见大的诗法。谢谢大家！