大明第一闺阁画家，原来与文徵明是这样的关系！
从古代闺阁画家的类型来看，大致可分为四种：承袭家学、出身名门、画家妻室与师从名家，不过这些类型之间也有交叉，一些闺阁画家可能兼具两种以上。文俶，就是其中的代表。
《佳卉争鸣卷》
明代讲究女子无才便是德。身为名门闺秀的文俶却对女工、女红不太感兴趣，反而对这些文人墨客的东西爱的比较深重。并最终成为一代大家，有大明第一女画家之称。
明末柳如是的丈夫钱谦益给予文俶的艺术极高的评价：“点染写生，自出新意，画家以为本朝独绝。”
《佳卉争鸣卷》
文徵明玄孙女，大明第一女画家
文俶字端容，出生于明代的苏州，与其他古时候的才女一样，她所精擅的领域也和其家世分不开。
“明四家”之一的文徵明，正是文俶的高祖父。他的父亲文丛简，祖父文元善，曾祖文嘉，也都是吴门画派中的丹青高手。在这样家世的熏陶之下，再加上女性天性中的敏感，文俶自然也成了丹青妙手。
《秋华蛱蝶图》局部
文俶远承高祖父文徵明的遗风、近受父亲文丛简清润秀逸画风的影响，再加上其兄文柟亦擅丹青，兄妹俩时常切磋画艺，探讨画理，逐渐形成了自己细腻独特的画风。
文俶未满二十岁时，嫁给当时著名隐士、文学家赵宦光之子赵均，赵家父子性情古雅，既擅绘画、书法，更精字说，通六书，识大梵字。宦光之妻陆卿子为姑苏尚宝卿陆师道之女，擅词章翰墨，常与闺秀、友人赠答，名重一时，声誉高过其夫及子。
《秋华蛱蝶图》局部
文俶婚后与赵家人一起生活在江苏吴县西面的寒山别业中，幽静丰茂的自然环境给女画家带来了无尽的灵感。无论是茂林修竹、清流激湍，还是屋舍小径、花木蛱蝶，都是写生的绝佳对象。在这样怡情林壑、终日与翰墨丹青为伴的日子里，文俶的绘画越来越精进。
一时远近购者纷沓而至，填塞门户，贵姬季女更是争相拜师学艺。以画谋利者亦常传幕或伪造文俶的作品。为了保持自己作品的清雅面目，文俶在画扇的正反两面都绘上画，以防他人在空白处涂写乱画，沾污其艺术。
花蝶图扇页
绘千古绝妙精品《金石昆虫草木状》
清代张庚在《国朝画征续录》中赞誉：“吴中闺秀工丹青者，三百年来推文俶为独绝云。”
明代的画坛将师法古人的绘画艺术特点推向顶峰，而文俶却与潮流不一样她更加注重写生，作品笔墨细秀，风格娟丽，深得时人赏识。
《花卉》册
文俶擅画花草虫蝶，勾勒精细，鲜妍生动，信笔点染，皆得性情；亦画苍松怪石，老劲有神；兼绘仕女人物，皆精妙绝伦，吴中闺秀特推重之。
姜绍书在《无声诗史》中评其：“写花卉苞萼鲜泽，枝条荏苒，深得迎风浥露之态。溪花汀草，不可名状者，皆能缀其生趣。芳丛之侧，佐以文石，一种蒨华娟秀之韵溢于毫素，虽徐熙野逸，不是过也。”
《花卉》册
绘画能得到如此高度的评价，和文俶本人的勤奋练习分不开。她曾用4年时间悉心描摹内府收藏的《本草纲要》中草药插图千余幅，并对照婚后所居寒山中自然界的花草写生，绘有《寒山草木昆虫状》图幅上千,这番努力最终凝结成了一套《金石昆虫草木状》。
内容包括，药材1070种，药图1315幅。正文前有其夫赵灵均手写之序与各卷目录，每幅插图的右上角有文俶的父亲文从简用红笔标注的草药名称。文、赵二人皆为书法家，创作此部千古绝妙之手绘精品，时称三绝。全书以工笔描绘，粉彩敷色，金石花草宛然可喜，走兽鱼鸟栩栩如生，更有许多中药、工艺、冶炼化学等古代科技有图佐证，成为医药学、生物学及科技发展史之重要资料。
《金石昆虫草木状》
从文俶的存世作品来看，其创作承袭了文徵明细笔一路的遗风，注重设色技法和清逸雅致的格调。她最擅长画花卉，萱草、罂粟、兰、梅等都是尺幅中的常客，尤其是萱草，可以说是文俶最情有独钟的。
她传世作品中所绘禽鸟、花草皆能曲肖物情，点染生趣，笔墨或清秀绢丽，或苍润朴劲，机巧变化，摇曳多姿，隽逸传神，不逊同时代的男性画家，堪称闺阁女画家中的一朵奇葩。
《花卉》册
点染写生，自出新意
花鸟画是女性画家们最热衷表现的题材，出于女性细腻的情感和她们对花鸟特有的偏爱，及花鸟具有托物言志、比兴的审美意趣，促使深居中的女子，对自己生活中最常见的花鸟加以表现并形成了一定的创作规模，文俶便是其中最有代表性的画家之一。
《花鸟图》
文俶晚期的工笔佳作。画面清新淡雅，意境清远隽秀，工笔精致传神，敷色清雅妍媚。所绘一枝海棠花枝斜入画面，上下茎干虬劲，叶脉纹理清晰，绿叶中白花绽放，明媚动人；一只禽鸟栖于枝头，形神毕肖。画面构图简洁明快，素净清爽。花、叶、枝皆以没骨法敷写，柔润清秀。禽鸟刻画尤为精工传神，色彩清丽绚烂，羽翼富有质感。背景虽不着一物，却蕴秀含雅，极具典雅醇美之韵味，从中可见文氏家法细润文雅的画风。
《佳卉争鸣卷》
设色典雅清丽，构图考究。兼工带写的小写意，极为文静淡雅。画左侧，有她本人的款识：“庚午二月朔日，天水赵氏文俶画。”
《花卉图》册
画风上虽偏于精谨，但其注重设色技法和清逸雅致的格调明显来自于文徵明。本册共计8开，描绘了海棠、野菊、剑兰等花卉，枝叶与花瓣多用没骨渲染，筋脉用细线勾勒，湖石则用浓墨强调结构，虽皆为花卉但每幅构图亦有差别，颇具匠心。
《秋花蛱蝶图》
潺潺的溪水两岸长满了植物，花丛中一个竖长的青石屹立其中。画中偏右的石头向左倾斜，与下方向右下角倾斜的溪水共同打破了竖向排列植物的呆板，内容愈发丰富并且富有生趣。设色艳雅，花、叶、兰、石、蝴蝶等细节描绘生动细致，表现出作者深厚的艺术功力和高雅的审美情趣。
《竹雀图》
画竹采用双勾之法，雀鸟为宋人工笔丝毛技法，两者互相对比，有繁有简。如果把画面从上向下进行三等分，就会发现每一部分都有重点有细节。最上端的三分之一描绘了雀鸟掠起观察环境。中间的三分之一描绘了竹枝上的雀鸟与地上的雀鸟互动。最下端的三分之一描绘了雀鸟三只在水边觅食。这样的构图丰富了画面，使得作品内容饱满。
《萱石图 》
从文俶的家世，再看她的画作，可以知道她是一位有着深厚文化修养，颇有才华的女性，但是在封建社会里，闺阁中的才华是不宜过多宣扬的。文俶在画中的落款是「天水赵氏文俶画」，另外还有「赵文俶印」的印记，冠以夫家籍贯姓氏，恪守着礼法规矩，就像她的画作，中规中矩，一丝不乱。