梦·画·人 ：草间弥生

奶奶级的画家，我最初知道的是摩西奶奶。2014年11月大陆首次出版摩西奶奶随笔作品《人生永远没有太晚的开始》。 我买了她的这本书，多少提起了绘画的兴趣，不过她画的大多是风景画。对于艺术门外汉来说，那些画还蛮有生活情调的，但是当开始了解绘画，多少懂点绘画之后，对艺术的向往又多了一些新的想法。

我比较喜欢没有边界的艺术家，更有国际范儿的。草间弥生算是一位。

其实生活随处可以看到画，或者说是艺术。只是有些画，只是看起来很好看，但并不知道这是谁的作品。就像克里姆特的吻，草间弥生的南瓜。

圆点女王、日本艺术天后、话题女王、精神病患者、怪婆婆等诸多标签加在一起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的一生。这位和荒木经惟一起被批评为日本坏品位的代表人物，年逾80岁，用半个世纪的艺术创作来不断证明自己，并和安迪·沃霍尔、小野洋子等先锋艺术家见证了当代艺术史。

在接受《外滩画报》专访，谈及那些风云人物时，她说：“我觉得没有人比我有才华。我一直把所有的时间都用在艺术上，并且把我最原始的意念和想法全部用到了代表草间弥生的作品上。”

她作品中重复性的圆点像是细胞，种族，分子，那些生命最基本的元素，草间弥生把它们看成是来自宇宙的和自然的信号。

“地球也不过只是百万个圆点中的一个。”她用它们来改变固有的形式感，在事物之间刻意地制造连续性，来营造一种无限延伸的空间，置身其中的观众无法确定真实世界与幻境之间的边界。

不到10岁时，草间弥生患有神经性视听障碍，经常出现幻听、幻视。她所看到的世界，蒙着一个巨大的网，于是她不停地画画，试着用重复的圆点把自己的幻觉表现出来——精神疾病与艺术创作几乎伴她一生。

“对于每天与苦闷、不安和恐惧搏斗的我来说，坚持艺术创作是让我从病症中康复的唯一手段。我一边沿着艺术这一根丝线爬行，一边勉强摸索着自己的生存之路。如果没有艺术，我早就不能忍受周围的环境而跑去自杀了。现在回想起来，我有好几次都想自杀——站在铁轨旁边，等着中央线的火车开过来。艺术指引了我起步探索的方向。是艺术救了我。”艺术的治愈功能便是如此。

除了艺术创作之外，她还写小说、诗歌。

住在落泪的城市

在人世终结的时候 如果与人相遇

置身于岁月留痕的尽头

是死亡正在悄然靠近

为之而胆战心惊的 并不像我自己

最爱的你的身影 深夜苦恼 来找我

重温旧梦

我在恋你的“落泪的城市”

宅在自家的我 彷徨失措

是否要走到能看见冥界路标的地方

天空在等我 白云飘浮

我总是精力充沛 被你的温柔打动

心底向往幸福 我在寻求伴侣

这是“爱”的姿态

我要对空中飞翔的鸟儿们尖叫

把我的心传达出去

度过了漫长岁月的艺术就是我的武器

任我横行无忌

空虚、孤独与失望

斑驳陆离 充斥我的胸膛

幸存的日月

人世的烟花有时会华丽升空

降落于夜晚 满身都是五色的粉末

随处能遇见的感动的瞬间 令我难忘

人生终结的美全是幻觉吗 我想问你

你已接受留下美丽足迹的祈祷

这是送给你的爱的凭证