刘白｜静心绘制神往的天堂
刘白：祖籍山东济南，毕业于山东艺术学院国画系，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，北溪画院学术院长，刘白工作室执行导师。
展览：
2016年《苗家锦鸡舞》入选“同心筑梦”第二届中国民族美术双年展
2014年《秋声风似雨·三》入选“多彩中国梦”2014中国百家金陵画展（中国画）
2015年《太阳底下无鲜事》获“翰墨齐鲁”全国中国画展 优秀奖（中国美协主办）
2014年 《秋声风似雨·二》获“翰墨齐鲁”全国首届花鸟画展 优秀奖（中国美协主办）
2015年《渴望·迷》入选“古蜀文脉·墨韵天府”全国中国画展（中国美协主办）
2015年《日照平沙远》入选“纪念扬州2500周年城庆----丹青扬州全国中国画作品展 ” （中国美协主办）
2015年《秋时亦趣浓》入选“泰山之尊”全国中国画，油画展（中国美协主办）
2014年 《秋声风似雨·二》获“翰墨齐鲁”全国首届花鸟画展 优秀奖（中国美协主办）
2014年《秋香吹老一滩风》入选“八荒通神”哈尔滨美术双年展 （中国美协主办）
2014年《隔窗知夜雨》入选“翰墨齐鲁”全国首届花鸟画展 （中国美协主办）
2014年《秋声风似雨·一》入选第十二届全国美展山东美术作品展（中国文联主办）
2014年《何曾吹落北风中》 入选“吉祥草原、丹青鹿城”中国画展（中国美协主办）
静心绘制神往的天堂
文/唐秀玲
综观刘白的画作，我尤其喜欢他的花鸟作品。当然，这也是刘白将其智慧予以特别投入所致。
回想刘白2013年的秋天到我工作室学习以来走过的历程，还是有些小小的传奇色彩的。起初，他的画像他的人一样，老老实实地履行勾线、添色的程式，循规蹈矩地进行“三矾九染”的制作，但出力不讨好带给他的困惑和烦恼怎么也排解不了。
他在系统听取了课程体系后，在导师团队的细心指导下，完成了大量的课业，积累了他的个性领悟，气度和修养开始了有益的调整和充实，画面的审美取向也悄悄地发生了改变。
后来，他对围绕画面需求展开的创作式写生、主观营建有利于表现精神追求的构图以及画面大关系中的明度结构与局部的黑白灰设计等产生了浓厚的兴趣。比如他喜欢用大量的时间去进行写生，特别是花卉写生，而且是近乎偏执地用纯线描的方式去表达一种物象异于他象的形态，传递这种物象独有的神韵，完成一种有画面关系的写生作品。
又比如在构图、造型与画面立意上他有些特立独行，一直追求现代、唯美的风格，意象务求精致，刻画讲究真实，在惟妙惟肖地描绘中细细开掘出物象内里的玄妙世界，悄悄地完成人的情感与精神向物象的合理转移。
再比如，他能在喧嚣的尘世里保持内心的沉静，丰富而微妙的笔触自然地流淌出不事张扬的内敛色调，越到后来，他的画面色彩愈趋淡雅，愈趋朴素。以单纯静雅的敷彩轻轻抚摸人们的内心，以朦胧缥缈的灰调娓娓低语画家的感悟，是对欣赏者、鉴赏人的尊重，也是刘白对关爱他的大千世界的倾情回报。
我认为，我们生存的这个星球上有着无数个大大小小的秘密，有的属于自然，有的深藏人的内心，发现并委婉地传达出这些秘密的信息，是画家的荣耀。
刘白是有心人，又是善心人，他感觉世界的触角是细细的，又是敏感的，情感的波澜是淡淡的，又是深邃的，他能分辨出淡到眼睛难以区分的物象，用心体会到虚无飘渺的境地，加之他又拥有了表现个性思考的扎实功底，便使画面弥漫着沉稳而现代的底气。
当一名画家综合修养比较令人满意时，更应该讷于言而敏于行，感受可以深藏心底，三缄其口，作画则要长考深思，反复酝酿，选定最合适的语言，表达最中肯的心语，传递最动人的美感。
作品就是画家的路条和名片，说一千，道一万，不如捧出耐品耐读的佳作让人看一看，刘白现在怀着满腔热诚，就是为了与喜爱绘画艺术的人们作书面谈心，结交更多的远方朋友。
刘白曾说；“我是属于慢热型的，平日又不太爱讲话，只喜欢安静的独处，而画画正可以使我安静。能有一颗安静的心，一个安静的空间，才能有机会去遐想和思考。带着宁静和思考，充满信心地坦然面对寂寞和失落，充满谦卑地恭敬面对成绩和喜悦，不浮躁，不徘徊，不彷徨，一心向着幸福的方向。
感谢上苍，让我拥有了画画这样美好的事情，能用绘画洗涤自己的内心，能在画中回到孩提时代的纯净，能挥画笔在纸上写出自己心中的天国。”我以为这是他内心的真实写照，也是他在绘画道路上快乐行走的根源。我羡慕他的这种心态。
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