历朝历代标准器型、标准釉色，捡漏时心里终于有底了

香奈儿的传奇创始人香奈儿女士有句名言“Fashion Passes,Style Remains”（时尚易逝，风格永存），这句话放在瓷器上也是应验的，当我们回首过去7000年中国历史的时候，我们看到无数的瓷器出现又消失，以前的很多器型和釉色曾盛极一时而后又消失于历史的潮流之中。

中国瓷母 各种釉彩大瓶 北京故宫藏每个朝代，也许是因为工艺的限制，也许是因为皇帝的独特喜好，那个时代的瓷器呈现出某种普遍性相似的特点，比如西晋流行鸡首壶，唐朝流行唐三彩，雍正喜欢单色釉，乾隆偏好珐琅彩，似乎每个朝代都有它专属的“标准器型和标准釉色”，当我们遇到某件刚出土的瓷器时，这样的标准器型和釉色，可以帮助我们从器型和釉色上先做一个大致的朝代区分。

元代 景德镇窑青花缠枝牡丹纹罐 北京故宫藏弄清楚每个朝代的标准器型和标准釉色，对我们鉴赏和收藏瓷器大有裨益，甚至可以说是必备的基本功。玉斋君今日就为广大藏家整理了这篇历朝历代标准器型和标准釉色，以供广大藏家收藏以备后续之用！新石器

龙山文化黑陶单把杯

龙山文化红陶鬶

马家窑文化彩陶水波纹钵中国在新石器时代的早期就发明了陶器。最早发现的是仰韶文化。新石器时代的陶器，从陶质区分，有红陶、灰陶、黑陶、白陶和彩陶；从工艺上区分，有手制、模制、慢轮、快轮；从纹饰上区分，有压印、拍印、刻划、彩绘、附加堆纹、镂孔；从陶窑结构区分，有横穴窑与竖穴窑。正是这些风格迥异，不同的类别，创造了新石器时代绚丽多姿的陶器文化。夏商周原始瓷器大都是生活用的器皿，器形有尊、罐、瓮、豆、碗、盂、□等。纹饰有弦纹、方格纹、曲折纹等，双乳钉或钮状的附加装饰比较盛行。郑州发现的尊为敞口、折肩、凹底，器形与陶尊相同。屯溪出土的圈足尊则与铜尊相似。豆的数量较多，器形为浅盘矮圈足，是商代晚期至西周时期最流行的器形。在江西清江吴城还发现原始瓷的工具，如马鞍形背的双孔刀和纺轮等，这是其他地区所不见的。

商周时期的原始瓷器大体上有两种，以屯溪出土的为例，一种胎呈白色，火候较低，吸水性较强，釉多为姜黄绿色，釉层易于脱落，击之无清脆之声;另一种胎质呈灰白色，火候较高，无吸水性，釉多为青灰色，釉层薄而均匀，胎釉结合紧密，击之有铿锵之声。从数量上说，前者占大多数，这表明当时烧制原始瓷器的技术还没有完全成熟。春秋战国

原始青瓷提梁盉原始瓷出现于商前期，盛行于春秋战国时期。战国以前，由于当时工艺技术水平低下，原料处理未经精细的过滤、淘洗、捏练、陈磨等工艺过程，器物造型简单，胎体多有裂纹，釉色很不稳定。战国时期，原始瓷的制作有了长足的进步，其烧结性能和器表施釉等方面均有很大发展，器形规整，釉层厚薄均匀，釉色青黄，造型多仿当时的青铜器，有尊、鼎、簋、盉、豆、钟等，纹饰多以刻、划、捏塑等为装饰，具有纯朴简洁的风格。大汉汉代陶艺最高成就可以说是铅釉陶的生产。我国带釉陶器早在商周时期即有发现，但生产少。西汉宣帝以后，在关中、河南等地较多出现，东汉普及全国，数量大增，成为汉代一个非常重要的陶器品种。这种釉陶器，胎体是陶，釉是以铜和铁的氧化物作呈色剂，铅的氧化物作助熔剂的釉。铅釉陶烧成温度低，大多为 700℃，所以叫低温铅釉陶器。铅釉陶器的特点是:釉的熔融温度低，高温下粘度小，流动性较大可以比较均匀地覆盖在器物表面，冷却后的釉清澈透明，平整光滑，玻璃质较强，指数较高，光彩照人，有很高的装饰作用。

西汉青釉原始瓷划花双系罐由于烧成温度低，胎体不结实，釉中铅含量高，所以不大作食器，大多作装饰器和明器，汉代几乎全作明器，器形有:鼎、盒、壶、仓、灶、井、水碓、磨、楼阁、池塘等等。汉代铅陶的大量烧制成功，不仅是汉代陶器的一大成就和特点，开创我国低温釉陶大量生产之先河，而且对我国汉以后陶器生产影响深远，唐代的三彩陶，宋明的琉璃釉陶均从中发展而来。

东汉青釉刻划弦纹双系瓷壶东汉后期，首先是在浙江省绍兴、上虞一带，又开始出现了青瓷器。釉呈淡青色，质地和火候等都符合瓷器的标准。器形主要是广口、扁圆腹、平底的四系罐。同样的四系罐在安徽省亳县东汉末年的曹氏墓中亦有多量的发现，釉色光亮，质地纯净，说明当时青瓷器的制作技术已经相当成熟。青瓷的出现，是中国古代陶瓷史上的重要创新。三国魏晋南北朝青瓷由此开始大放异彩，并掀开了瓷器远征之路。越窑青瓷自东汉创烧以来，经三国，两晋，到南朝获得了迅速发展，是当时中国瓷器生产的主要窑场，制瓷工艺比东汉晚期有了很大提高，具有了自己的特色。在成型工艺上，除圆器轮制技术有所提高以外，还采用了印，镂，雕，拍，堆和模制等技术。因而能制成品种繁多，样式新颖的谷仓，扁壶，方壶，餐具，茶具，酒具，灯具，文具等。瓷器制品逐渐取代了竹，木，漆，金属制品。

三国吴青釉堆塑谷仓罐三国西晋时，除了日常用品以外，还生产了大量适应丧葬习俗需要的冥器。如：猪圈，羊圈,鸡笼，谷仓，砻，磨，米筛等。三国时期越窑瓷器由于胎土粉碎工具的改革进步，胎质坚硬而细腻呈浅灰色。少量窑尾位置烧成温度不足的，胎质较松，呈淡黄色。三国时期越窑瓷器釉色以淡青色为主，胎釉结合牢固。纹饰仍然保留东汉晚期的许多特点，简练古朴。常见的依然是水波纹，叶脉纹，弦纹和铺首，三国晚期装饰逐渐趋向繁复。例如在谷仓上堆塑人物，走兽，飞鸟,佛像等。大隋隋代不过四十年，瓷器虽然在工艺，纹饰，器型都有进步，但没有大变，应当说有隋一代，皆在精进。隋代的瓷器，青瓷较南北朝时更加发展，生产中心虽然仍在南方，但已有逐渐向北转移的趋势。白瓷生产已较多，质量有较大提高，白瓷胎较白，釉已不再明显青泛黄，而是白中微泛灰兰，接近纯白色了。

隋 白釉高足杯隋代瓷器的主要器形有：盘口壶、鸡头壶、带系罐、瓶、高足盘、俑等，其造型有较为鲜明的时代特征。鸡头壶：盘口较南北朝时更高，颈更细长，颈部加饰几道弦纹。腹部更为瘦长，鸡头却趋向写实而且又较靠近颈部。龙柄、带系。盘口壶：体形较南北朝时高磊，盘口更高，颈较长较直，腹更瘦长，有四至六个条状系。罐：北方流行的罐多为四系，直口，无颈，罐身近椭园形，腹中部凸起一道弦纹。南方流行的罐，多为六系或八系，直口、无颈丰肩，罐 身瘦长。

大隋 白釉罐瓶：小盘口，颈较细长，腹略呈椭园形。高足盘：有些文献上称做浅盘圈足豆，这是隋代特有的器形：浅盘，口微外撇，盘心平坦，常有阴线圈纹，并留有几个支烧痕。高足呈喇叭状。隋代的白瓷俑，面部清瘦，身体细长，同唐代肥胖的俑有明显区别。从上述几种主要器形的介绍中我们不难看出，隋代的壶、瓶、俑等体态细长是其明显的时代特征，高足盘则是典型器物。

隋 青釉模印塑贴四系罐隋代瓷器的花纹也很具时代特色，主要原因是模印花纹：用瓷质印模在未干的胎体压印朵花纹、草叶纹、几何纹、尤以朵花纹最有代表性，其次是划花：莲瓣纹、卷叶纹、波浪纹。在很多情况下，我们只要凭瓷器的典型纹饰，便可以在一定程度上知道其是否为隋代器物。大唐唐代在隋代青瓷、白瓷成熟的基础上进一步发展，出现了“南青北白”的局面。同时还烧出成熟的黑、黄、花瓷。最引人注目的是创烧出中外闻名的唐三彩和釉下彩。

大唐 越窑青釉花瓣口碗唐代无论青瓷、白瓷，其器型大多为日常生活需用的碗、盘、壶、罐、瓶等。碗一般较浅，有直口和45°角斜出口等多种形式，其共同特征是：口沿外部突出一周如唇状俗称唇口，圈足为平底或玉壁底，外部施釉不到底。壶最常见的是一种多棱形圆柱短流的执壶，壶腹一般为椭圆形或瓜棱形，壶柄为双排曲柄，壶口多为喇叭口，外部施釉不到底，底多为微微内凹的平底。与唐代书法艺术普及相关，唐代亦多有瓷砚制作。唐代瓷砚的足较多，更有镂孔圈足，砚面明显向上凸起。总之，唐代器型从总体上看，往往给人一种浑圆丰满稳重的感觉。

大唐 白釉葵瓣口杯唐代的陶瓷生产虽有“南青”与“北白”之说，但这只是对整个唐代陶瓷发展情况而言的，除了青、白瓷之外，唐代还有“釉下彩瓷”与“花瓷”等新品种，从某种意义上说，“三彩陶器”也是唐代制瓷工艺的重要组成部分。唐代越窑青瓷中已有褐色釉下彩绘装饰，但并没有充分发展起来。湖南长沙窑釉下褐绿彩绘的出现，为瓷器装饰开辟了新的途径。

大唐 鲁山窑花瓷腰鼓唐代“花瓷”的出现是陶瓷工艺的又一新创举。所谓花瓷是指一种黑釉带乳白色，或乳白中呈现针状蓝色斑的瓷器，器形主要有罐、拍鼓等，窑址在河南境内的鲁山窑，郏县的黄道窑等。

大唐 三彩凤首壶

大唐 三彩刻花三足盘唐三彩是唐代陶瓷工艺中一支独放异彩的鲜花。它虽是陶器，却与一般低温釉不同，其胎体用白色粘土制成，釉料用数种金属氧化物为着色剂，如用氧化铜烧成绿色，氧化铁烧成黄褐色，氧化钴烧成蓝色。并用铅作釉的熔剂，利用铅在烧制过程中的流动性烧成黄、绿、天蓝、褐红、茄紫等各种色调，斑斓绚丽，颇能显示盛唐风采。唐三彩器型繁多，一般用做冥器。五代十国五代十国是中国历史上又一个动荡时期。此时，江南一带相对比较安定，北人南逃，南北往来，客观上形成了相互交融、取长补短、互通有无的局面。在这一时期，窑址数量略有减少但质量得到了提高。越窑、耀州窑和定窑所产出的瓷器为这一时期的主要成品，其中以青瓷为最。

五代 定窑白釉刻划花莲瓣纹盖罐

五代 耀州窑青釉葵瓣口碗

五代 越窑鸟式杯五代十国瓷器的胎釉、器型、纹饰等都与唐代风格有着继承和变革的血脉联系。如：越窑青瓷质地细腻、器型规整、表面光润、口沿轻薄、均施满釉，釉薄而匀；定窑瓷器式样繁多，胎质有粗、细之分，釉色纯白或白中泛青，较为润亮。大宋宋朝瓷器从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主，釉色却各有千秋。例如钧窑釉，喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷如行云流水；汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂；磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多，景德镇窑的青白瓷色质如玉、碧如湖水；龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青；哥窑的青瓷其釉面开出断纹，如丝成网，美哉天成，是一种独特的缺陷美；还有定窑瓷，其图案工整，严谨清晰的印花让人叹为观止；耀州窑瓷，其犀利潇洒的刻花给人们以流动的韵律美。追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。

定窑酱釉花口盘

黑釉刻花玉壶春瓶

建阳窑黑釉兔毫盏

钧窑玫瑰紫釉鼓钉三足花盆托

耀州窑青釉刻花瓶

汝窑天青釉弦纹樽从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。大元过去相当长的一段时期里，元代瓷器是被忽视的。自本世纪五十年代以来，由于地下、地上的元瓷不断被发现，才逐渐引起了人们的注意。其实元代制瓷工艺在中国陶瓷史上占有极为重要的地位。元代的钧窑、磁州窑、霍窑、龙泉窑、德化窑等主要窑场，仍然继续烧造传统品种。而且因为外销瓷的增加，生产规模普遍扩大，大型器物增多，烧造技术也更加成熟。景德镇窑在制瓷工艺上有了新的突破。 首先是制瓷原料的进步，景德镇窑采用瓷石加高岭土的二元配方法，提高了烧成温度，减少了器物的变形，因而能烧成颇有气势的大型器。景德镇窑青白瓷:青白瓷是宋代景德镇主要品种。元代继续烧造，但胎、釉、造型、装饰方法等和宋代有所不同。元代青白瓷的胎子很白，坚致，细密，胎体较厚;施釉略厚，白中透青，不透明，除了部分光素无纹的以外，也有用刻、划、印、堆塑、点彩、镂雕等方法装饰的。常见刻蚜纹饰有云龙、卷枝、卷草、牡丹、莲瓣等;或在盘和碗内心凸印朵花，堆塑常用于器盖或器身的装饰，元代青白瓷器型较多，除了日常用的盘、碗、高足杯、瓶、罐、炉以外，还有一些新器型如葫芦形的执壶、扁执壶、多穆壶、匜、砚滴、笔山等。体形通常厚重饱满，瓶、罐等器下腹和胫清瘦，盘、碗体大而圈足小，都有头重脚轻的感觉。白釉瓷:白釉也称卵白釉。元代白釉瓷数量不多，但制作精细。这类瓷器胎子极细白，坚致，胎体较厚;施釉亦厚，白中泛青似鹅卵，润如堆脂;多印花装饰，有云龙、龙凤、花卉、缠枝莲、卷草等。

元 景德镇窑卵白釉印花云龙纹盘蓝釉瓷:蓝釉瓷是元代景德镇创烧的新品种。它是以钴蓝为着色剂，经高温一次烧成的。元代昨釉瓷有光素无纹，有的饰有刻白纹饰，有的加绘金彩。

大元 景德镇窑蓝釉白龙纹盘红釉瓷:元代景德镇创新品种，是以铜红为着色剂、经高温在还原气氛虽烧成的。由于铜红的烧成技术比钴蓝还要难以掌握，因此成品极少。仅元大都遗址有少量出土，只有盘、碗、印盒等小件器物。

红釉印、划花云龙纹盘青花是用钴料在白色坯胎上绘纹饰后罩透明釉，在还原气氛中经高温一次烧元 青花缠枝牡丹纹大罐出的白地蓝花瓷器。不罩釉烧出来的纹饿是黑色的。元代中、晚期青花瓷器、大致可分为为两大类:一类多为小件器物，胎子轻薄，不甚精细，多为青白、乳白半透明或影青釉，青花的颜色灰暗迷蒙，纹饰稀疏但奔放洒脱，有的可以说相当潦草，所有钴料含锰量高含铁量低，和国产的钴土矿特点相同，应是国产钴料所绘，常见器物有高中产杯、碗、盘、匜、香炉、小罐、蒜头瓶、玉壶春瓶等，多为日常生活用品，这类青花瓷器当时生产数量有限，属民用瓷;还有一类青花瓷器，以大件器物为多，其共同特点是大器者胎体厚重，小件轻薄，色白致密，透明釉白中闪青，青花颜色浓艳鲜亮，色浓处有黑褐色斑点，纹饰层次多，有的甚至多达十来层，来得很满期，但繁而不乱，层与层之间留一周空白，器底端两层之间无空白，每层纹饰内容之间没什么关系，如经常是在缠枝菊、蕉叶、缠枝莲、缠枝牡丹之间夹杂云凤、云龙、杂宝、海水江牙等，将毫不相干的纹饰组合在一件器物上。

大元 青花牡丹纹梅瓶釉里红是用氧化铜在坯胎上绘画纹饰后罩透明釉，在还原气氛中一次高温元 釉里红留白龙纹四系扁壶烧出的白地红花瓷器。于花和釉里红除了所有绘画原料不同、成品效果不同以外，其制做技术、绘画方法和烧制工艺基本相同。只是釉里红的烧成气氛比青花的更严格，更不好掌握，元代釉里红瓷与元青花瓷一样，具有胎子细密、坚致、洁白，釉子白中闪青，非常光润的特点。纹饰多见缠枝菊、牡丹、莲花、云龙、云凤、云鹤、孔雀、芦雁、人物故事等，边饰多为变体莲瓣、云肩、灵芝云、蕉叶、回纹、弦纹等。器型多为大罐、高足杯、匜、玉壶春瓶、塔式罐、谷仓、大盘、碗、瓷雕人物等等。

景德镇窑釉里红转把杯元代时期，河南禹县继续烧造钧瓷，和宋、金不同的是元钧瓷的胎了更厚，更粗糙、疏松。有砂粒及砂眼，胎子颜色深灰或土黄。胎釉结合不如宋钧紧密、釉子略粗，有大气泡和宗眼。元 钧窑炉颜色一般是浅淡的月白色或蓝灰色，个别器物上有紫红色彩斑，颜色一般是浅淡的月白色或蓝灰色，个别是器物上有紫红色彩班，是人工有意涂抹而不是釉中所含铜元素在高温中的自然晕散。釉厚，自然垂流不到底，底足无釉，露深黄色或浅褐色胎。元钧瓷一般光素无纹、炉、罐、瓶等立器有的模印贴花或堆塑纹饰，由于釉厚，纹饰模糊不清。元钧瓷常见有盘、碗、罐、炉、瓶、盆等。

钧窑天蓝釉折沿盘龙泉窑的生产规模比宋代扩大了四五倍，产量很高，除了民用，主要外销。元代龙泉窑瓷器的胎质比宋代的要粗厚但仍很坚致，白中闪灰，施釉厚，釉面不如南宋时润泽，但很光亮，有很强的玻璃质感，呈黄绿色或葱绿色。主要装饰方法是划、印、贴、堆塑、镂空、点彩等。贴花分有釉、元釉两种，多在碗、盘、洗的内心贴双鱼、小兔、荔枝、飞龙等，元釉的是元代新创品种，常见纹饰有折枝花、荔枝、莲花、月影梅、秋葵、灵芝、牵牛花、松竹梅;这时期新添纹饰有四如意、八吉祥、八仙、银绽、杂宝、山水等，还大量出现文字，因釉厚，纹饿不很清晰。元龙泉器型有盘、碗、罐、炉、执壶、洗、瓶、尊、高足杯、高足碗及人物塑像等。

元代 龙泉窑印龙纹青釉盘元代磁州窑瓷器的胎子厚重，略显粗糙，多灰黄色，施白色化妆土、釉子白中闪灰黄，元 磁州窑龙纹大罐有的欠精细光润，黑彩多闪黄褐色。装饰以素白瓷、白釉黑花为主。宋代出现的在黑彩上划纹饰的装饰方法，元代也有，一般用于在鱼、龙身上划鳞片或在雁、凤身上划羽毛。也有黑釉铁锈花、白釉黑花瓷上又罩低温孔雀蓝釉的，后者由于温度较低，釉子极易肃秒。白釉绘黑花瓷器纹饰常见的有龙凤、云雁、鱼藻、卷云、花卉、婴戏、人物故事、花鸟、诗句等等。元磁州窑瓷器的器型较大，多碗、盘、罐、瓶、枕、盆、扁壶、玉壶春瓶、高足碗等。

元代 磁州窑白地黑花云凤纹四系瓶大明这是一个多彩时代。明代景德镇瓷器品种按其制作工艺可分为:釉下彩，釉上彩，斗彩，五彩及单色釉，杂色釉。一，釉下彩，主要指青花，釉里红，青花釉里红，蓝地白花等。明代景德镇青花瓷是釉下彩发展到最高阶段。青花瓷在永乐和宣德时期达到了顶峰，被称为青花时期的黄金时代。自此，青花瓷成为中国瓷业发展的主流，形成了青花瓷器异彩纷呈的局面，一直到今天。釉里红创烧于元代，在洪武时期有了很大发展，一度发展到极盛阶段。

明洪武 釉里红拔白缠枝花卉纹碗

明永乐 青花竹石纹碗二，釉上彩，可分为1，釉上单彩:有白地红彩，白地绿彩，白地黄彩，金彩，黄地红彩，黄地青花，青花红彩等。2，釉上多彩:主要是指斗彩和五彩。斗彩，又称逗彩，其意是指釉下彩和明代瓷器釉上彩拼逗而成的彩色画面。斗彩工艺发明于宣德时期，成化时的斗彩极富盛名。五彩，俗称"古彩"，也称"硬彩"，五彩从宋，元的基础上发展而来，宣德时成就突出。至嘉靖，万历时五彩瓷器享誉中外。

明成化 斗彩鸡缸杯

明嘉靖 五彩鱼藻纹盖罐三，单色釉和杂色釉，品种繁多，绚丽灿烂，在中国陶瓷史上大放异彩，与青花彩瓷并重。单色釉主要有:铜红釉，以铜为着色剂的一种高温油。永乐，宣德时烧制的极为成功，故被世人称为"宝石红"，"霁红"等。之后极为少见，且质量大不如前。蓝釉，以钴料为着色剂，入窑一次高温烧成。永乐蓝釉，蓝色纯正，釉面滋润。宣德蓝釉，犹如蓝宝石，故有"宝石蓝"，"霁蓝"等之称。之后，各朝代虽有烧制，但质量明显下降。甜白釉，是永乐时景德镇御窑厂烧制的一种半脱胎的白釉瓷，因其具有甜润的白糖色泽，故而得名。永乐，宣德时达到高潮。以上红，蓝，白单色釉为明代单色釉最名贵的品种。

明宣德祭蓝釉白花鱼莲纹盘此外，还有仿哥釉，仿龙泉釉，铁红釉，也称"矾红釉"，黄釉，洒蓝釉，也称"雪花蓝釉"等。杂色釉，是指以多种色釉施于一器的瓷器。兴盛于明嘉靖时期，传世品极少。

对于明代的一些典型器型，特别是名贵品种，更应烂熟于心，形成固有的标准概念。越是名贵的品种，便越会有人去仿制。在鉴别中，有了准确的器型概念，无须多究，便可一眼识破那些低劣的赝品；有了准确的器型概念，对那些貌似真品的伪作，经细心体察和揣度后，就能看出神离之处，找出其细微差别；有了准确的器型概念，就能善于体会各时代的不同风格和神态，对那些维肖的仿品，便能独具慧眼，看出其虽维肖但不维妙之处，从而窥出破绽。明初洪武时期的青花瓷色泽暗黑，这主要是元末明初战争频繁，苏料进口中断，使用国产青料造成的。永乐、宣德年间瓷器制做也如明代国力一样处于一个上升阶段，尤其青花瓷达到了一个新的高峰，史称“永宣瓷”。它的主要特点是：由于郑和下西洋，从中亚伊斯兰国家带回了“苏麻离青”料。在适当的火侯下，能烧成像宝石一样的鲜艳色泽，但由于含铁量高，往往会在青花部分出现黑疵斑点。

明洪武青花折枝花卉纹大盘在掌握各时代瓷器品种的特征及时代风貌的同时，应侧重对器型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进行研究，详加分析对比，摸清其演变规律。久而久之，便可充分利用不同器型特征，熟练地鉴别真伪。明代永乐年间的器型古拙秀美，当时出现的一些精品，如白釉脱胎暗花盘碗，青花压手杯之类，都是后仿品在造型等方面远远不可企及的；宣德时期造型种类明显增多，并且制作精致，独出心裁，有些是空前绝后之作，若不具备很高的技术水平，难以仿制成功。

明成化 斗彩海水龙纹“天”字盖罐故永宣青花器，仅见清代盛世康熙、雍正、乾隆时的仿品及民国时的赝作，除此而外其他时期少见。至于成化时期，器型惟重纤巧，大器较少，其碗、把杯、天字罐类，都出色地代表了当时轻盈秀致的风格，并为仿品所望尘莫及。弘治、正德时期虽器型品种不多，但却端庄秀逸。嘉靖、万历以后，器型渐趋复杂，又有许多创新之作，风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永宣时期的作品未免粗糙。大清中国陶瓷鼎盛时期在大清。百花齐放，争奇斗艳。青花瓷在清代仍是瓷器中的主要产品，斗彩、五彩、素三彩[左图]继续在更高水准上烧制。此外，康熙朝又创新了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种，各种单色釉有增无减，康熙、雍正、乾隆烧制的青花器无论是器型还是釉色都极力追崇明代永乐、宣德和成化三朝，尤其是康熙青花色调青翠艳丽，层次分明，那浓淡的笔韵能分五色，如水墨画一般，含蓄而生动。

清康熙 胭脂红地珐琅彩开光花卉纹碗五彩瓷器也是康熙时最为精绝，其胎骨轻薄，釉色洁白莹亮，画工细腻，色彩柔和，线条流畅，让人爱不释手。雍乾时粉彩的成就最为突出，其色调温润，鲜艳而不妖冶，立体感强烈，常常让人叹为观止。此外，这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功，有的几可乱真，洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多多。

清康熙 五彩竹纹笔筒

清雍正 青花夔凤纹双陆尊

清雍正 粉青釉尊康、雍、乾三朝的器型最为丰富，即有仿古又有创新，尤其是各式装饰性瓷器如瓶、尊之类较元、明代大为增加，其中康熙朝独有的器型如观音瓶、棒锤瓶、金钟杯、凤尾尊、马蹄尊等。雍正朝最突出的器形有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊、套杯桃洗、高足枇杷尊等。

清乾隆 粉彩镂空蟠螭纹象耳转心瓶乾隆朝大件装饰性器物的造型与前朝相比变化不大，但各类精巧小器如鼻烟壶、鸟食罐、仿象牙、仿玉器及象生瓷等却出现不少，而嘉道以后的器形大多是追慕前人，几乎没有什么新创作。