死在抚顺老虎台的京韵大鼓张派宗师张小轩

来源:抚顺七千年

京韵大鼓（网络图片）

  京韵大鼓是流行于我国北方的重曲艺形式，上世纪二十年代评论界已有 “刘、白、张京韵三大派”的说法。张派创始人是著名票友张小轩，因爱好而 拜师，1909年下海从艺，与刘宝全相颉颃，成为一派宗师。张派艺术蕃盛近四十年而不衰。张小轩以实大声洪、气势磅礴的演唱风格，能编善唱并有含灯绝技而享普曲坛，是曲艺历史上的一个奇迹。1947年，张小轩来抚顺演出，病死在老虎台。

  张小轩（1876-1947），原名叫张处，河北省蓟县人。自幼居住北京南郊，青年时代在淸朝户部衙门当缮写员（誊写公文，或称书记员），他写一手好字，有一条好嗓子，是唱时调小曲的“票友”。常在城外作为票友出演北京时调小曲《绣麒麟》《叹五更》等。清末小曲被禁唱，他才改唱京韵大鼓。1895年，他因缮写公文出了差错被革职，不久正式拜著名大鼓艺人朱德庆为师，开始学唱木板大鼓。

  下海前，1908年左右他就在百代公司灌制了3张唱片，一张为《草船借箭》和《华容道》，一张为《游武庙》和《单刀会》，另一张为《灯下功夫》。1909年正式下海，成为专业演员。他演出时海报标为“文明大鼓”，实际上他当时唱的就是由木板大鼓改革而成的京韵大鼓。

张小轩（网络图片）

  张小轩的唱腔代表着京韵大鼓早期的大口唱法，世称张派。

  民国成立后，他长期在天津演出，天津许多曲艺场所都有他的身影，如淸末在日租界松风阁茶楼，西北角同合茶楼，河东永宴茶楼等。进入民国后，在四海升平茶园、权乐落子馆、张园游艺场、陶园游艺场等处演出。

  他的嗓音厚重宏亮，中低音宽厚有力，犹如黄钟大吕，低音部特别厚实，听起来粗矿豪壮，紧张处唱跺句，节奏由缓而急，大段贯口，字字相连，一气呵成，迅疾利落。他善于使用丹田气，气力特别充沛，声音异常饱满，喷口也很有劲，疙瘩腔更具特色，因此，表演起来给人“一泻汪洋，淋漓痛快”之感，尤其是鼓曲煞尾一节，倾喉高放，天龙豪气，颇多昂然之慨。正是由于这个原因，有些观众特别喜欢他的艺术，认为比听刘宝全“过瘾、痛快。”

  他的演唱老腔老调，很少花腔和装饰，会打花板。在淸末民初很受当时观众的欢迎。他曾和刘宝全在邻近两个剧场对台演出:张占优势，颇能叫座。他也曾献艺于南京、上海、济南、沈阳等城市。清末至民国初年，“张派”尚有听众，后来，随着刘派、白派的不断繁荣壮大而渐衰。

张小轩在天津演出时间很长，但是到了20世纪30年代中期，观众的审美情趣发生了变化，由喜爱粗矿、豪放向喜爱柔媚、华丽转变。张小轩不再那么受欢迎了，他被迫远赴东北。

  1924年，张小轩由北京转到沈阳，在沈阳城里和小河沿等地茶社演出。由于他名气大，书艺超群，一下就唱“大”了，不久便誉满沈阳，在沈阳大红一阵。

 有一年，张作霖办寿，汤二虎领着姨太太和两名勤务兵前来祝寿，见堂上高朋满座，说说笑笑好不热闹，便想起要找一个唱大鼓的来给助兴。他向张大帅献策说：“大哥，听说由北京来个唱大鼓的，叫张小轩，唱的不错，何不找来唱一段，也好为大哥助兴啊！”张作霖听罢十分高兴，便打发副官将张小轩请到大帅府。那天正赶上下大雨，张小轩赶到帅府时，衣服都淋湿了。

  开始，他唱了一段《华容道》，张大帅听了不断叫好，接着又演唱了《草船借箭》《芦花荡》和《战长沙》等《三国》故事段，也颇受欢迎。

  张大帅听乐了，临行时，告诉副官，赏张小轩一百块大洋，当他到副官处时，那位副官也听得津津有味，钦佩地说：“不愧是名家，果真名不虚传！”开条子时，多给了二百元，给开了张三百元的条子。一段书三百块，这条新闻马上在曲艺界传开了。

  张小轩对艺术的追求也非常执着。他71岁那年，在沈阳“新民市场”有一次带病登台，当时在台上演唱一丝不苟，下台后满头大汗对弦师说：“我张小轩宁死台上，不死台下!”其对艺术的忠诚由此可见一斑。

老虎台矿工人住宅区

  1946年秋，张小轩由沈阳到抚顺，在老虎台矿演出，当时正是国民党统治时期，物价一日数涨，民不聊生，又加国民党大兵勾结地痞流氓，时时搅闹市场。张小轩收入微薄，常常不得糊口。最后穷困療倒，1947年末，病死在老虎台，被人发现时已经死在坑上五、六天了，竟无人掩埋。沈阳相声演员白万铭和李涛清听说后，赶到抚顺，义演一场，挣了500多元，找人给买口薄皮棺材，才把他安葬了。（根据相关资料整理）