你拍摄的技术硬不硬，主要取决于这 9 大要素，赶快收藏学习吧

为什么你拍不出风光大片？或许，只是因为你还没弄清楚，什么样的照片才算得上一张风光大片。

今天，一哥要为您讲述的便是组成一张风光大片的 9 大要素，看看您的作品能做到其中的哪几点，和风光大片有多少距离吧~

1. 镜头

拍风光的时候，我们都爱使用广角镜头，因为广角镜头能容纳下更宽广的视野，记录下更多的景物，使画面更大气磅礴。

拍海景，常用广角/超广角

但是，这并不意味着拍风光就只能用广角镜头。实际上，用其它焦段的镜头来拍风光，也各有其风味。

就拿长焦镜头来说吧，它的作用不仅是“能拍到极远处物体”，还能创造空间压缩感，也就是将画面中各物体之间的距离缩短。

所以，长焦镜头适合俯拍大片相同景物，如延绵的群山，大片的森林等，将不同距离的个体“拉”到一个平面上，显得数量更多，规模更大：

长焦镜头善于强调同类景物的数量与规模

多多尝试不同焦段的镜头，好好体会、了解其成像特点，是每个摄影爱好者都应该打好的基本功。

2. 构图

提到构图，就离不开三分法。

三分法，又叫九宫格或井字构图法。用横竖各两根直线把画面分为均等的九分，直线被称为三分线，四条直线的交点称为三分点。

从美学和心理学的观点上看，四条三分线会比画面的其它地方更吸引注意力，四个三分线交点更是整个画面的视觉中心。

三分法构图

所以，当画面里存在明显的主体时，尽量把它们安排在四个视觉中心上，以达到突出主体的目的：

即使你拍的是没有显著主体的大风光，当景物有明显的层次分界线（如地平面、水平线等）时，也应当尽量把它们安排在三分线上。

当然，三分法只是个参考，并不是在什么情况下都非得套用三分法不可。在某些特殊的场合，三分法的效果并不是最好的。

比如说，在拍摄倒影时，由于景物和倒影之间具有对称的美感，把水平面放在画面中央以突出对称之美，效果反而更好。

没有任何一种构图是“最好”的，只有“最适合当前场景/主题/拍摄需求”的。要因地制宜，灵活调整，而不要生搬硬套。

3. 着眼点

所谓着眼点，并不一定要是主体，而是能吸引观众注意力的景物。

有的风光照，尤其是视野极广的“大风光”，画面中缺少一个着眼点，因此整个画面就比较平淡，观众的注意力比较“散”。

缺乏着眼点，画面很是平淡

而如果照片中存在一些能明显吸引观众注意的景物，那么画面会更有趣，更抓人眼球。

这些着眼点并不一定要多特别，也不一定需要很大的画面比例，但需要足够显眼，比如说，一片绿色树林中的红顶小屋：

加进一个红顶小灯塔，画面变得有趣

如果你在环境中找不到这种高对比小物件，那就在前景处加上一些景物吧。可以是一个人，几朵花，一条树枝......

前景处的景物占据较大的画面比例，能顺利地充当画面的着眼点，使画面更富有生气。

同时，通过前景和中、远景景物的大小对比，能有效地强化画面的立体感与纵深感：

近处的人和石头，使画面更充实

4. 光线

有的摄影师从不在白昼拍摄，而专门在日出和日落前后工作，因为这两个时间段的天空，具有非常鲜艳而丰富的暖色调。

别的都不说，光看这天空的颜色，就够美的了：

除了颜色之外，晨昏时分低角度阳光十分柔和，更利于表现景物的纹理和质感：

除了日出和日落，雨天、雾天、阴天等特殊天气也可以外出摄影，能拍出戏剧性的特殊效果。

阴天的冷色调风光也别有风味

当然，我并不是说，离开了这些特殊光线条件就不能拍摄，但这些特殊的光线确实能提高你出好片的几率，值得你好好利用。

5. 景深

拍风光尤其是大场景的片子，一般用大景深比较合适，这样才能清楚展现不同远近的景物，更符合人眼看到的效果，让读者如临其境。

但需要注意的是，大景深需要调小光圈，也就意味着曝光时间变长，最好上三脚架拍摄，以免手抖。

值得一提的是，把光圈调到最小，拍摄效果并不是最好的，因为最小一级光圈可能会产生衍射现象，影响画质。

一般来说，使用第二或第三小的光圈就可以啦~

6. 曝光控制

拍风光难免要拍天空，当天空与地面的光比过大时，超过相机的宽容度时，你很可能会遇上天空过曝过地面过黑的现象。

所以，最好随身携带中灰渐变镜，适当地压暗天空亮度，获得更好的画面效果。

使用中灰渐变镜时，记得调整渐层位置，让渐层对准明暗分界线，以达到压暗画面亮部而不影响画面暗部的目的。

如果缺乏相关的器材，你也可以拍摄黑白照片，来应对大光比难题。因为，过曝的地方会变成白色，不会太影响视觉效果。

黑白照片具有一种独特的效果，或宁静，或强烈，或阴郁，或肃穆。可以将彩色照片后期处理成黑白照片，或直接用单色模式拍摄。

7. 天空比例

之前说过，三分法构图是大部分场景都能发挥作用的一参考标准，但你完全没必要生搬硬套三分法。

比如说，天空中的晚霞，美得像画儿，而地面景物却是一片漆黑，那你完全可以多拍些天空，少拍甚至是不拍地面：

相反，如果地面景色很美，而天空中云彩很少，那就多拍些地面，只留下少量天空就好了：

时刻记住，任何形式的构图只是一个参考标准，一切取决于画面的实际效果。不要让构图法则束缚了你的创造力。

8. 动感

风光不是静止的。鸟儿飞过天空，风吹动云朵，流动的水和翻滚的浪花都是具有动感的画面元素。

可以采取长曝光的拍摄方法，记录这种动感，使照片更加生动。这也就意味着你需要三脚架，小光圈和减光镜。

你可以设置数秒乃至数十秒的长曝光，把流水拍成丝绸般顺滑的效果：

也可以用更长的曝光时间，把天空中的云彩拍出流动的感觉：

什么，你问我应该设置多少秒的快门？不好意思，你得自己慢慢试，通过对比选取最佳的画面效果。

这倒不是我要“留一手”，而是因为快门速度和拍摄对象的速度，与你想要的效果有关。多尝试几个快门速度，对比选择一下吧。

9. 角度

不同的拍摄角度，能看到不同的风景。尝试多个拍摄角度，比如说蹲下来或者爬到高处，你会发现不一样的风景。

拍够了海面的美景，你也可以爬到高处去俯拍一下蜿蜒的海岸线，也许会有意外的收获哦！