米芾31岁的一幅行楷

从古代书法史上来看,一些极致的书法作品往往收藏在两个地方,一个地方乃是皇家内府,从梁武帝开始,皇家便着力搜集名家法帖,这种风气一直到了清代依旧不衰!这当然是因为儒家的“六艺”传统。另外一个地方乃是各地的私人收藏,到了清末,天下大乱,许多文物流落到了民间,这就导致了民间的一股“收藏热”。民间有一位收藏大家,在他手里有一件作品,这件作品乃是以行楷书写成,字字精雅,此作被拍卖公司征集到的时候,出价一个多亿买走!有专家说太值了,也有网友评论道:绝对值这件作品就是著名的行楷《离骚经》。其作者乃是大书法家米芾。米芾小行楷《离骚经》,35.5x31.2厘米。米芾书《离骚经》系小行楷,但是大量笔法和结构仍属楷书范畴,且字迹稍小。原墨迹为纸本册页。凡26开,每开2幅,每幅5行,每行字数不一,共2494字,属米书之精品。

李东阳书法题跋,乾隆御识。

米芾是一位书法狂人,他自恃才高,他说:对于“二王”的书法也不屑一顾,可见他的狂气。米芾也的确有狂的资本,在书法最开始取法唐人,从欧阳询到褚遂良,无不精透,在书法功力上,以及对于传统经典的临摹功力上,他可谓是是宋四家之首。大图模式米芾的书法最早是从“集古字”开始的,虽然,他也不太满意别人这样对自己的评价,米芾早年继承传统,晚年发挥出了自我,达到了炉火纯青的境界。对于一个成熟的书法家而言,他的书法境界,往往会随着年龄的增长而提高,米芾自然也是如此,他写《苕溪诗帖》,半年之后再写《蜀素帖》,其笔下所表现出来的气质完全不一样,早年的书法与晚年的书法更是大不相同。米芾对于书法史上的意义,除了在继承晋唐一脉方面,为后人架起了一座桥梁,他在大字领域的探索也达到了前无古人的境界,为什么说“前无古人”呢?因为宋朝之后,我们几乎见不到大字的墨迹作品出现,这也是为什么学习“二王”一脉的人们,很难在大字上取得更高成就的原因!而米芾则是将魏晋笔法进行了在“继承”上的“改良”,创造出了一种独特的“刷字”技巧,这种技巧其实是直接王羲之的,简而言之,就是书写完成一个笔画之后,然后蓄力铺毫,再写下一个笔法,这种形成一种“八面出锋”的状态。这种状态最绝佳的体现,便是他的《吴江舟中诗》。大图模式乃是米芾晚年所作,在上个世纪清朝覆灭之后,流落到了美国,被美国的一家博物馆收藏。此作堪称是稀世极品,因为米芾传世的书法作品,极少见大字,除了《多景楼诗帖》、《虹县诗帖》等寥寥数件之外,再无其他这件《吴江舟中诗》的内容是朱邦彦,讲述的是舟行江上,偶遇大风的情形,而米芾在创作的时候,能够完全心随笔转,将笔法与结字章法的变化与文本本身的内容融合到一起,这便是大高手的境界!《吴江舟中诗》乃是米芾传世大字作品当中的最佳之后,此作将米芾欹侧纵横、风樯阵马的特点体现得淋漓尽致,且此作乃是墨迹本,每一笔的细节处理都极为到位,对于后世学习者探索大字笔法,是一件千古不易的绝佳之作。

米芾《吴江舟中诗卷》 不端庄、不漂亮更别谈秀气在某些欣赏不来的人看来这些“丑字”如此“混乱”如此“癫狂”就这样一部《吴江舟中诗卷》却美得如此狂妄!

作为米芾晚年巅峰力作此作既有中年书风的痛快淋漓又有晚年老道的清古从容枯笔疏行、恣肆随意令人叹为观止

《吴江舟中诗》原为朱邦彦所书共44行,五言古诗描述在吴江江上逆风行舟雇请许多工人来牵拉因太吃力,船工“百金尚嫌贱”后来增加工钱终于“一曳如风车”加速前进

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