1355年创作的一幅画，取名寒林归樵图，古人绘画的意境真是绝了

元代的一幅《寒林归樵图》，听到这名字就知道是中国水墨绘画的代表作品了。

渔樵耕读的绘画内容其实古人最擅长创作了，不同的创作者对于它们的理解其实是一样的，但环境不一样的情况下，绘画就完全不同。

1355年创作的一幅画，取名寒林归樵图，古人绘画的意境真是绝了！

古画讲究一种意境与内容性的存在，简单的一个话题却能发挥得十分的巧妙。下面这一张归樵图堪称元代绘画的代表作，很有宋人绘画的意思。

另外画中的作品配上一首题词诗：秋草黄花覆古阡，隔林何处起人烟，山僧独在山中老，唯有寒松见少年”。据传这是唐代诗人刘长卿所作的《寻圣禅师兰若》诗一首，与这一幅画完全地融合在了一起。

看绘画内容，最能打动人心的还是绘画的细节，可以理解成为在一个罕无人迹的深山寒林中，天气也不是很好，整个就是一种孤独的感觉。

而这时候有一个樵夫正艰难地行走在大山之中，他什么也不做，应该是劳作完之后正在往家的方向走去。

远处的大山，近处的小山大树，深山之人在行走，这样子的创作真的很有画面感。细看绘画的元素，整个作品其实并不大，而且作者在创作的时候是有意把主体的绘画往整个画布的下方移动。

这一种巧妙和设计正好把整个空无一物的天空表现出来，天空占了很大的绘画主题。而远处的高山在云雾之中隐藏了下面的部分，但一位樵夫正在低着头向它的方向走去。

知道他是归家，但却不知道他的家在哪里？网友留言：画面感很强啊，樵夫往家走，家有可能在山上的树林之中，也有可能是在山脚下，又或者是在山的另一边很远很多远的地方。

这一张作品太有意境了，想不到在近1000年前，古人能通过笔墨画出如此有深意的作品。作品的手法表达很少，但每一笔都没有多余的存在，太妙了。

简单的一个樵夫，一座若隐若现的大山，一些枯枝野草，这一种绘画手法太妙，太喜欢了。不知道大家觉得这一张作品怎么样？能不能代表古人绘画的最高水平呢？