开合有度，书有神采

何为书法的开合有度？关键是“度”，这个“度”，不是歪打正着，更不是随心所欲，而是胸有成竹，是有的放矢，是谋篇大局。

当然，不同的层次有着不同的理解。

如果你是书法的初学者，临帖是第一要务，处于模仿像的阶段，这个阶段的开合有度， 我们主要是掌握到轻重而生发的粗细、虚实、浓淡；贯穿于由形质而决定的长短，使转、提按和起承转合中的生变；贯穿于由结体而生成的布局、呼应和节奏等关系中。

这一阶段，我们说模仿是第一位的，而模仿像是为了更好地理解和认知，更好地领悟和体会，也是更好地掌握和运用。只有模仿像了，才能熟练记忆，才能上升到理性认识，才能达到心手相通的境界。

你如果是书法创作阶段，这一阶段的开合有度，主要掌握到灵活生变，你就像是一个指挥打仗的将军，所有的临帖中的开合有度元素，你都得用好用活。

其实，开合有度，是中国传统文化中的定义，也是中庸思想的表现。

“开”为阳，“合”为阴，孤阴不生、孤阳不长，阴阳相生才能和谐相处。

书法中所有开合有度的元素，都是矛盾对立统一的关系。点画线条、部首呼应和结体布局的组合关系，就像是打仗布阵，动一发而动千钧。我们说不变是暂时的，变才是永恒的。而这个变，不是硬变，而是由心手生发，由“势”而成：

我们看下面的字：

都是在“势”的作用下，完成起笔收笔、转折使转和接笔等，感觉是一种开合的状态，是一种包围的笔法，但开合的度每一个字都不一样，每一个字都有着自己的规律，而且不同的书体也有着不同的状况。

比如篆隶：

比如楷书，

因为篆隶、楷不同于行草，但也同样表现为势、力，因势生变，一气呵成。

我们看正书写的好不好，关键就在于“势”是否具备，因势生形，字就活，就有灵性，就有生命力，就有神采，就是好书法。

为什么现代一些楷书大家的作品遭人诟病，就是因缺“势”而成的开合虽然也有度，但开合的这个度有些机械。

我们说，古人的三十六法、九十二法等等，都是一种静态的解释，虽然包含“开合有度”的思想，但其实，这种静态分析，只是启发我们从理性上分析笔法技巧、结构布局，适应初学阶段。而一旦进入书法实际创作阶段，开合、收放、虚实等等都是千变万化的，避实就虚、避虚就实，有开有合 ，无开无合，都是瞬息万变的，不可机械的理解和模仿。

我们书法创作中，章法等的开合有度，也是同样道理，它主要表现在因“势”生发的节奏上，传统草书的章法极其自然，因节奏生发自然，而节奏始终在“开合有度”的原则下生变，人的书写思想情绪波动，都在一定幅度之中。

我们看一些汉隶碑刻，往往碑阴部分写的相对放松，反而有天趣自然的感觉，其实，这里面就是开合有度在一定的起伏内，得到了极致的发挥。

即使行草书，张旭、怀素的狂草，我们同样也能感觉到，在行云流水般的抒情节奏中，其用笔的提、按、顿、挫快慢、起伏变化的并不强烈、张狂，始终开合有度。因长而势足、细而韧劲流畅的使转；因短而力足、粗而张力浑厚的翻笔；因快、慢节奏的变化形成的对比，彰显细而不浮、粗而不板，厚重沉静，飞动不俗。

我们看张旭的笔意如天女散花，却是慢条斯理，将严谨而随性的统一到一个度，十分完美；

我们看怀素的笔力犹如钢丝，笔势如破竹，而笔意淡如水。

开合有度，才是书法神采之根本。