人物|柳村先生诞辰百年纪念 / 四六文摘

柳村（1920—2015），著名花鸟画家及版画家，生前曾任浙江省美术家协会副主席、浙江省花鸟画研究会会长、杭州市文联副主席、吴茀之艺术研究会会长等职。柳村先生是我省花鸟画界的老前辈，也是我们浙江省中国花鸟画家协会的前身——成立于1980年的浙江省花鸟画研究会的创始人，并担任会长达十三年。是为当时全国首家成立的花鸟画创作团体，他和当时的十余位花鸟画协会同仁一起，在特定的新的历史年代，为振兴和繁荣我省的花鸟画创作，起到了承上启下的重要作用。

今年，值柳村先生百年诞辰之际，由中国美术家协会、中国美术学院、浙江省文学艺术联合会、浙江省美术家协会、及浙江省中国花鸟画家协会共同主办，由浙江省美术馆承办的《贵自然——柳村百年诞辰纪念作品展》将于2020年11月28日于浙江美术馆举行。展出浙江美术馆馆藏柳村先生作品及生平资料。其人已逝，艺术长青，精神永存！

浙江省中国花鸟画家协会

2020.11.12

质慧性笃 ——论柳村先生艺术（节选）

马锋辉

“柳村弟质慧性笃，所作笔墨浑厚，富有新意。”（致吴茀之先生信，1943年）。这是近现代国画大师潘天寿先生早年对柳村先生的评介和赞许。潘天寿先生作为柳村先生的业师，可谓慧眼识才，仅十数字便道出其人之秉性、气质、艺术风格及呈现形态，亦囊括了其艺术成就。

柳村先生于1920年出生于浙江省浦江县横溪镇（现属兰溪）。浦江被誉为“书画之乡”，历来书画名家辈出，柳村之父亦擅书画，他和吴茀之先生为祖亲，又曾和张书旂先生同窗，与这两位近代浦江籍花鸟画大家素有往来。上世纪四十年代初，柳村先生在战乱中碾转求学于福建省立师专艺术科时，又正值吴茀之先生教授，自此结下了长达近四十年的师生之谊。后又经吴茀之先生推荐，受当时正赴闽筹建东南联大艺术系的潘天寿先生亲炙。抗战胜利后，他在1946年至1949年于国立艺专（今中国美术学院）任教，期间曾编绘了《翎毛写生集》、《写鹤集》等，作为当时艺专新开设的花鸟写生课参考教材。

柳村先生早期发表的作品以木刻版画为主。上世纪五十年代起，他接连发表了《水乡集市》、《村口》、《齐白石老人》（第二、三、四届全国版画展作品）等大量具有影响的代表作品。他在创作中吸收了一些传统中国画的绘画元素，栩栩如生地刻画了当时现实生活中农村劳作场景，以刀代笔，生拙遒劲，形象生动概括，体现了他对生活深入细致的体察和坚实的写实功底。生动真实地记录下了渐行渐远的江南水乡独特的人文景观。

柳村先生的花鸟画，正是继承和实践了吴茀之先生“笔墨要旧，意境要新”的创作主张，能得吴繁密不乱、深邃灵变的意趣，但较之其师，愈为厚拙浑朴，明朗丰盈；而在笔墨骨线上，汲取了潘天寿先生刚劲雄阔的气象。在潜心于传统的同时，他也更注重从大自然中去寻觅灵感，几十年来足迹遍布了全国各种花果作物产地，写生不辍，累积稿本几近百册。风物入眼、感受寓心，正是因为坚持长期地深入生活，注重累积生活本真的感受，使他的创作能脱却晚清以来陈陈相因的“画谱气”，逐渐形成独具个性的艺术风格。在他的笔下，金灿灿之枇杷、醇艳之丹柿、苍古之梅花、葱茏之古柏；水边之鱼鹰、林间之鸣雀，皆充满着浓郁的生活气息，呈现出蓬勃、丰实、明朗及率真的花鸟画新貌。而他笔下果实累累的枇杷、丹柿，正因其不囿于前人成法，富有自然生长的乡野之趣，流露出质朴的平民情怀，因而早已成为了他广为人知的个人艺术名片。

“重气机，求高格”，是柳村先生的艺术追求，其刚正的骨法用笔，浑厚拙朴的笔墨意蕴，正源于他的这种追求，体现了其朴茂苍浑、野逸清新的美学价值取向，在自然质朴的艺术表现手法中，所承载的是他坦诚大度的品格和深厚的学养。如他创作的《万古流芳》、《森森古柏历千秋》等巨幅大画，或梅花傲霜、或古柏峥嵘，生机郁勃，气韵清苍。作者经营巨幅画面，不是简单用墨色浓淡去构建层次，而是重平面穿插，加以富有变化的空白处理，既得深邃的意趣，又使画面有一气呵成的整体感，神完气足，气势夺人，虽为耄耋之年所作，却无丝毫衰颓凋零之气，传递的是朝气蓬勃的精神力量。

柳村先生的创作，也再次让我们看到了传统在当代的活力。他在经历其师古人、师造化的蜕变后，终于使作品能一改传统文人画清冷萧疏的样式，彰显出高亢的时代面貌，洋溢出淳朴的乡土气息。他在新时代为传统和创新这个重要的课题，交上了他自己的一份完美答卷，具有了一定的范本意义，给后人以启迪。

二0一九年五月

作品欣赏