故宫历代典型茶盏赏析 / 四六文摘

故宫历代典型茶盏赏析

唐代《宫乐图》

在唐代，茶盏常被称为“茶碗（盌）”、“茶瓯”。在唐代诗文中，“茶瓯”出现的频次要远高于“茶碗”。

“茶碗”的诗文，有：卢仝《七碗茶》的“一碗喉吻润……七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生”；王维《酬严少尹徐舍人见过不遇》的“君但倾茶碗，无妨骑马归”。

“茶瓯”的诗文，有：边塞诗人岑参《暮秋会严京兆后厅竹斋》的“瓯香茶色嫩，窗冷竹声干”；姚合《杏溪十首·杏水》的“我来持茗瓯，日屡此来尝”。

　　整个唐代诗人中，留下茶盏诗词最多的当数白居易。白居易自号醉吟先生，不独好酒，而且嗜茶如《想东游五十韵》的“客迎携酒榼，僧待置茶瓯”；《重修香山寺毕题二十二韵以纪之》的“烟香封药龟，泉冷洗茶瓯”；《山路偶兴》的“泉憩茶数瓯，岚行酒一酌”；《招韬光禅师》的“白屋炊香饭，荤膻不入家。……命师相伴食，斋罢一瓯茶”等等。

　器型上,唐代的茶碗或茶瓯口径较大、高度较矮。在唐代煎茶法中，大口径，有利于观看茶汤的色泽与变化；高度较矮有利于手的把持。茶盏在成为专门饮茶器具后，唐人在茶盏的器用之外，开始对茶盏有了美的视觉需求。

岳州窑青釉碗

青釉玉璧形底碗

邢窑白釉玉璧形底碗

定窑白釉“官”字款碗

耀州窑青釉葵瓣口碗

唐代《宫乐图》

在宋代，“茶盏”（琖）是最为普遍的说法，但“茶瓯”、“茶碗”依然被继续沿用。茶盏和茶瓯被用的最多，也无明显区分。即便是描写建盏的诗文中，也时而用“盏”，时而用“瓯”。

赵佶《文会图》

“茶盏”的诗文，有：苏东坡《送南屏谦师》的“忽惊午盏兔毛斑，打作春瓮鹅儿酒”；陆游《梦游山寺焚香煮茗甚适既觉怅然以诗记之》的“毫盏雪涛驱滞思，篆盘云缕洗尘襟”；梅尧臣《次韵和永以尝新茶杂言》的“兔毛紫盏自相称，清泉不必求虾蟆”。

“茶瓯”的诗文，有：陆游《试茶》的“绿地毫欧雪花乳，不妨也道入闽来”；范仲淹《和章岷从事斗茶歌》的“黄金碾畔绿尘飞，紫玉瓯心雪涛起”；葛长庚《水调歌头·咏茶》的“放下兔毫瓯子，滋味舌头回”。

受宋代理学的影响，宋代茶盏轻盈而优雅，造型上更为秀丽、挺拔，盏壁斜伸、碗底窄小，亭亭玉立，给人一种不稳定的感觉，充满了“文人气质”。与唐代的张扬、豪放、大度的气质形成了强烈的反差。宋代茶盏讲究“收敛、节制”，造型上细致入微，且更注重比例的协调。

哥窑八方碗

建窑黑釉兔毫盏

建阳窑黑釉盏

吉州窑剪纸贴花小碗

耀州窑印花碗

建阳窑黑釉兔毫盏

景德镇窑青白釉刻花婴戏纹碗

钧窑天蓝釉红斑花瓣式碗

霍县窑白釉凸花带字小碗200

景德镇窑釉里红转把杯

康熙和他亲自设计的宜兴胎画珐琅三果花茶碗

进入明清之后，茶盏开始被称为“茶杯”，并渐成主流，但“茶盏”、“茶瓯”仍时有出现。但此时的“茶盏”或“茶瓯”只是名称上的沿用，器型上与唐宋时期具有质的不同。

“茶杯”的诗文，有：吴宽《爱茶歌》的“堂中无事长煮茶，终日茶杯不离口”；文征明《闲兴(六首之二)》的“莫道客来无供设,一杯阳羡雨前茶”；文征明《三月晦徐少宰同游虎丘》)的“一樽不负探幽兴,更试三泉覆若杯”；张以宁《题李文则画陆羽烹茶》的“阅罢茶经坐石苔,惠山新汲入瓷杯”。　

青花加金彩缠枝苜蓿花纹碗

斗彩折枝花纹浅杯

斗彩灵云纹杯

斗彩高士杯

斗彩婴戏图杯

斗彩鸡缸杯

红地开光珐琅彩牡丹纹杯

青花婴戏图碗

　由于饮茶方式的巨大变革，明清时期的茶杯发生很大的变化，不仅将茶盏、茶托二器合一，且器型上比宋代小得多，釉色也由黑釉转变为白瓷。由于用叶茶直接冲泡,茶汤绿,故白瓷更能衬托出叶茶嫩芽冲泡时的嫩绿的色泽。

明清对茶盏的喜好，高濂在《遵生八笔》概括得最为精辟:“茶盏惟宣密坛盏为最,质厚白妾,样式古雅,有等宣密印花白瓶,式样得中而羞然如玉。次则嘉密心内茶字小盖为美,欲试茶色贵白,岂容青花乱之”。

茶碗、茶瓯、茶盏、茶杯，不同的称谓，牵引着不同时代的品饮用法，与自我表情的释放。每一个称谓背后，都是美的开始和诗人对茶和盏的咏叹。

详述：

　　01. 岳州窑青釉碗

　　岳州窑青釉碗，唐，高8.1cm，口径16.4cm，足径8.3cm。

　　碗口微撇，浅腹，阔底，圈足。腹刻莲瓣纹。里外施青釉，釉薄而不匀，釉色青中闪绿，釉面有细密开片纹。

　　岳州窑位于湖南湘阴县城堤境一带，是隋代湘阴窑的所在地，唐时隶属岳州，故称“岳州窑”。唐代岳州窑的瓷器胎壁较薄，比较粗松，呈铁灰色，釉色明亮，底足有釉，器物精致，少装饰。多采用支钉烧法。经科学的考古调查和化学分析，岳州窑青瓷所施青釉是一种氧化钙（CaO）含量较高的石灰釉，这种釉在还原气氛下，如果掌握得好，便会呈现纯正的青色，如果还原气氛控制得不好，就会出现各种深浅不一的青黄色釉。

02.青釉玉璧形底碗

　　青釉玉璧形底碗，唐，高3.5cm，口径14.4cm，足径6.6cm。

　　碗撇口，浅腹斜收，玉璧形底。里外满施青釉。从各方面特征看，此碗应属于唐代越窑产品。

根据浙江诸暨牌头茶汤唐贞元十年（794年）墓和上虞联江帐子山唐贞元十七年（801年）墓出土的资料看，当时已有撇口碗，这种碗斜腹，玉璧形底，是中唐时期出现的一个新品种。玉璧形底碗始见于唐代，以底足像玉璧而得名，在南北方瓷窑普遍烧造，如河北的邢窑、定窑，河南的巩义窑，山西的浑源窑，陕西的耀州窑，浙江的越窑，湖南的长沙窑等都有烧造。外国的很多古城、古遗址中也出土有中国的玉璧形底瓷碗。这种碗的品种主要是白瓷和青瓷。口边有唇口和不带唇口的两种。碗壁有的直壁斜出，有的微带弧度。足一般宽而浅，中心凹处有的施釉，有的无釉。这种碗与敞口斜壁玉璧底盘及撇口平底碟的造型风格相同，是一种新颖的饮食用具。

03.邢窑白釉玉璧形底碗

　　邢窑白釉玉璧形底碗，唐，高4.7cm，口径15.6cm，足径6.7cm。

　　碗唇口，腹壁斜出与水平面呈45°角，玉璧形底。釉色洁白，不用化妆土，施釉到足墙，光素无纹饰。釉质莹润。

　　邢窑白瓷胎骨坚实、致密、厚重，胎土白而细洁，瓷化程度较高，扣之作金石声。玉璧形底更为唐代邢窑白釉碗的典型特征。

玉璧底碗始出现于唐代，以底足像玉璧而得名，当时的南北方瓷窑中普遍烧制，如河北的邢窑、定窑，河南的巩义窑，山西的浑源窑，陕西的耀州窑，浙江的越窑，湖南的长沙窑等都有实物或标本传世。外国的很多古城、古遗址中也出土有中国出品的玉璧底碗。这种碗的品种主要是白瓷和青瓷。口边有唇口和不带唇口的两种；碗壁有的直壁斜出，有的微带弧度；足一般宽而浅，中心凹处有的施釉，有的无釉。

04.定窑白釉“官”字款碗

　　定窑白釉“官”字款碗，五代，高6.6cm，口径17cm，足径6cm。

　　碗敞口，斜壁，圈足。胎体轻薄。碗里外及圈足内均施白釉，釉色纯正。足中心刻划“官”字。

　　此碗是五代时期河北曲阳定窑产品，属同一时代白釉瓷器中的精品。

据考证，晚唐至北宋定窑瓷器铭款中以刻划“官”和“新官”者居多，仅1985年陕西西安北郊火烧壁出土晚唐定窑“官”字款白瓷就达33件之多。1969年河北定县静志寺真身舍利塔基和净众院舍利塔基也曾出土17件北宋定窑刻划“官”和“新官”款的瓷器。在北京故宫博物院和台北故宫博物院，也有数件“官”字款定窑瓷器收藏，主要是盘、碗、水丞、罐等器物。据不完全统计，目前所见国内外收藏的署“官”字款的定窑瓷器大约有80件左右。过去曾有学者认为这些署“官”字款的瓷器中有一部分是辽代官窑的产品，但是，自从河北定县两座塔基出土大批“官”字款瓷器后，学术界基本统一了观点，即认为“官”字款白瓷均为定窑产品。当年定窑部分作坊被皇室或官府征用后，为防止与民用器物相混淆，特刻划”官”字，以示区别。与同时期不署款定窑瓷器相比较，这些“官”字款器制作工艺都相当精细，属于精品，已达到宫廷用瓷的标准。

05耀州窑青釉葵瓣口碗

耀州窑青釉葵瓣口碗，五代，高7.5cm，口径19.2cm，足径7.2cm。

　　碗呈五瓣花口状，口沿外撇，斜壁，浅圈足。腹壁自花口凹陷处起棱线。通体施青釉，釉层较薄，釉面玻璃质感强并开细碎片纹。

　　这件青釉花口碗，釉面虽有水沁痕迹，但造型秀丽，釉色匀净，仍能反映出五代时期耀州窑青瓷的烧造风格。

耀州窑烧制瓷器始于唐代，当时所烧造品种十分丰富。五代时期开始则以烧造青瓷为主，其青翠莹润的釉面和精致优美的造型，并不逊于当时声名显赫的越窑青瓷。

　06哥窑八方碗

　　哥窑八方碗，高4.2cm，口径7.8cm，足径2.8cm。

　　碗呈八方形，口微外撇，弧壁，瘦底，八方形圈足，足微外撇。碗里外满施釉，外壁施釉较厚，开片较大，为冰裂纹；内壁施釉薄，开片细小而密集，形成一种无规则的蜘蛛网线，即百圾碎。口沿因釉下垂呈现出紫色，足边无釉，呈铁黑色，俗称“紫口铁足”。

此碗造型新颖雅致，折角棱线分明，线条宛转自然，为宋哥窑器物中的珍品。

07建窑黑釉兔毫盏

　　建窑黑釉兔毫盏，宋，高5.8cm，口径12.8cm，足径3.9cm。

　　盏撇口，斜直壁，小圈足。胎呈铁黑色，里满釉。外施釉不到底，腹下部釉垂流如泪痕。碗口釉呈酱色，口下渐为褐黑相间，近里心为纯黑色。釉中有丝状黑褐色兔毛般结晶，俗称“兔毫斑”。

　　宋金时期，兔毫盏在我国很多地方如江西、山东、河南、河北等地都有烧制，其中以建窑所烧“建盏”最为著名。

由于宋代建窑兔毫盏名气很大，所以一些宋代文人对它多有赞美之辞，如蔡襄《茶录》云：“兔毫紫瓯新，蟹眼清泉煮。”

08建阳窑黑釉盏

　　黑釉盏，宋，高7.5cm，口18cm，底径5cm。

　　器口外撇，斜壁，浅圈足。通体施黑釉，釉面呈现黑、褐相间的兔毫纹，满釉至底足，器外口沿釉色呈黑黄褐色。

此盏口径较大，线条流畅，造型十分优美。虽然它的胎、釉、造型都与建阳窑黑釉盏明显不同，例如，前者胎为白色，而后者为紫黑色胎，但它仍属于建阳窑类型器物。宋代黑釉茶盏以福建建阳窑烧制的产品最为著名，烧造量也很大，其他地区如四川、山西、江西、河北、河南等地也有烧制。

09吉州窑剪纸贴花小碗

　　吉州窑剪纸贴花小碗，宋，高5.3cm，口径10.5cm，足径3.5cm。

　　碗敞口，碗式较深，浅足露胎。里外施两种釉，外施酱釉，点以浅黄色斑点，里为窑变花釉。碗内壁饰3组酱色菱形开光式剪纸纹样。

将民间剪纸贴花艺术直接运用到瓷器的装饰上是吉州窑匠师的创举。

10耀州窑印花碗

　　耀州窑印花碗，宋，高5.1cm，口径13.2cm，足径4.1cm。

　　碗敞口，深弧壁，圈足。内外施青黄釉。碗心模印菊花一朵，内、外壁分别采用剔刻放射性线条的方式表现菊瓣图案。

菊花及各种花卉是耀州窑十分常见的装饰题材。此碗独到之处在于它采用特有的犀利刀法将抽象的菊花花瓣与形象的菊花花朵巧妙地结合在一起，这种简捷明快的图案使人感受到大自然的气息。

　11 建阳窑黑釉兔毫盏

　　建阳窑黑釉兔毫盏，宋，高9.6cm，口径16.2cm，足径4.9cm。

　　器口内敛，腹部渐收，底圈足。通体施黑釉，盏里施满釉，盏外施釉不到底，露胎处呈黑色。器里外口沿釉色呈黄褐色，下腹部呈黑色，外壁垂釉形成滴珠状。

此茶盏为宋代典型的福建建阳窑器物。北宋时期因宫廷盛行斗茶之风，所以这种胎体厚重、釉色漆黑似铁的茶盏流行一时。在这种茶盏的黑色釉面上有呈放射状的黄褐色条纹，似兔身上的皮毛，俗称“兔毫纹”，兔毫纹属于结晶釉的一种。除“兔毫纹”盏外，建阳窑还生产“油滴纹”盏，这些黑釉盏都是宋代著名的茶具品种。

12景德镇窑青白釉刻花婴戏纹碗

　　青白釉刻花婴戏纹碗，高6.7cm，口径20.8cm，足径6cm。

　　碗敞口，浅腹，矮圈足。里外均施青白釉，釉质莹润，足内无釉。碗内刻划双婴戏莲纹，线条流畅，纹饰清晰。

宋景德镇窑烧造的青白釉瓷以生产民间日用瓷为主，饮食具、酒具最多，盒类次之。青白釉青中有白，白中闪青，以介于青白二色之间而名。青白釉瓷胎体轻薄，所印、刻的花纹迎光透视，内外可见。景德镇烧造青白釉瓷的窑厂很多，以湖田窑规模最大，其产品种类丰富，质量精良，最具代表性。此碗即宋代景德镇湖田窑的一件代表作。

13 钧窑天蓝釉红斑花瓣式碗

　　钧窑天蓝釉红斑花瓣式碗，宋，高4.8cm，口径9.5cm，足径3.5cm。

　　碗呈花瓣状。口内敛，器里凸起、器外凹进10条棱线，将碗自然分成十花瓣形，圈足。通体釉色为天蓝色，其上显现几块紫红斑块，上有铁质斑点结晶。

　　此碗造型别致，宛如一朵盛开的花朵，妩媚多姿。蓝、紫相间的釉色，又如同天空中飘浮的彩云。

我国的瓷器在宋以前多以单一的青釉做装饰，钧红的烧制成功则开创了一个新境界。虽然钧瓷所呈现的红色还杂以或深、或浅、或呈斑块状、或呈放射状的紫红色，并非纯正的红色，但它仍然是一个重大成就，对后来陶瓷发展产生过深刻影响，特别是为元、明、清各时期高温颜色釉的发展奠定了基础。

14 霍县窑白釉凸花带字小碗

　　霍县窑白釉凸花带字小碗，金，高3.8cm，口径10.8cm，足径3.3cm。

　　碗敞口，深弧壁，圈足。通体施白釉，碗心有一周无釉，这种无釉的现象被称作涩圈。内壁印有10组花卉和文字“郭窑”、“瓷器”。

此碗特别之处在于其花卉和文字装饰，文字巧妙地穿插于花卉间，既是一种装饰，又是一种广告语，得以宣传窑主。宋、金时期，许多民窑窑场为了市场竞争、扩大销路都采用这种行销手段。

15 景德镇窑釉里红转把杯

　　釉里红转把杯，元，高10cm，口径7.7cm，足径3.8cm。

　　杯撇口，深腹，瘦底，下承以中空竹节式高足。通体施青白釉。杯身涂抹3块釉里红斑，并置一小圆系，杯底和高足以子母榫相衔接，可以自由转动而不脱开。

　　此杯装饰斑块发色鲜艳，似晚霞般美丽，实属难得之珍品。可以任意转动的杯足更增其玩赏性。

1980年，江西高安元代瓷器窖藏曾出土一件元代釉里红印花塑贴蟠螭纹高足杯，其杯足亦可转动。由此可知，转把高足杯应是元代高足杯的时代特征之一。

16青花加金彩缠枝苜蓿花纹碗

　　青花加金彩缠枝苜蓿花纹碗，明永乐，高6.4cm，口径14.9cm，足径5.4cm。

　　碗撇口，深弧腹，圈足。内口沿下绘青花菱形锦纹，内壁用金彩描绘缠枝花纹，内底绘青花荷莲纹。碗外壁青花装饰，近口沿处绘曲线纹，腹部绘缠枝苜蓿花纹。圈足内施白釉。无款识。

此碗无论造型还是纹饰均系永乐官窑首创，金彩与青花搭配装饰相得益彰。此件不署款，但在相似的传世或出土物中见有在外底以青花料画雪花片状花押款者。

17 斗彩折枝花纹浅杯

　　斗彩折枝花纹浅杯，明成化，高3.4cm，口径7.4cm，足径4.8cm。

　　杯敞口，浅弧腹，圈足。内底绘青花十字宝杵，交叉处书一梵文。十字宝杵围以8个变形莲瓣纹，莲瓣内均书一梵文。外壁斗彩绘折枝花4组。细沙底，无款识。外底釉及年款被后人磨去。

　　此杯属成化窑新创的形制，造型和纹饰都很新颖。釉质莹润，突出青花和绿彩，色彩淡雅清新。此种杯除画折枝花以外，还见有画五供养者，均传世不多。

明官窑瓷器以梵文为饰始于永乐年间，宣德时亦有生产，但以成化时最盛，当为宫廷祈佛所用。

18斗彩灵云纹杯

　　斗彩灵云纹杯，明成化，高4.4cm，口径7.5cm，足径3.5cm。

　　杯撇口，深腹，圈足。外壁通体斗彩装饰。腹部四面画团形灵芝纹，周围绘对称的花草纹。外底署青花楷书“大明成化年制”双行六字款，外围青花双方栏。

　　此杯胎薄体轻，纹饰新颖别致，构图疏朗，以红、黄、绿等釉上彩装饰，色彩搭配协调。由于团形灵芝远看似一团祥云，故名“灵云杯”。

清雍正时期景德镇御窑厂曾仿制此杯，与真品画风、纹饰、造型较为相似，但画工更加精细。

　19 斗彩高士杯

　　斗彩高士杯，高3.4cm，口径5.9cm，足径2.7cm。

　　杯敞口，口沿微撇，口下渐敛，浅圈足。足内双方栏内楷书“大明成化年制”双行六字款。杯外壁绘两组斗彩纹饰，一为“王羲之爱鹅”，一为“俞伯牙携琴访友”，故有“高士杯”之称。画面中王羲之着红衣，临池俯视水中游鹅，身后一绿衣童子手捧书卷，四周环以垂柳、野花，彩云轻飘。另一面俞伯牙服绿衣，头扎双髻，稳步前行，一红衣书童抱琴相随，四周松柏苍翠，野菊丛簇。两组画面之设色以釉下青花、釉上红彩及水绿为主，略施黄、赭二彩，鲜丽明快。

此杯造型轻巧，画面构图虚实得当，主次分明。

20 斗彩婴戏图杯

　　斗彩婴戏图杯，高4.8cm，口径6cm，足径2.7cm。

　　杯深式，直口微敞，腹下渐收，圈足。杯里口绘青花线纹一条，外部通景绘婴戏图：天空彩云飘浮，一童双手持线放风筝，另一童观看，作欢舞状，其余三童持花为戏，空地辅以葵树、芭蕉、桂石、花草等纹饰。除青花外，还填以红、绿、赭三彩，足内双栏中青花楷书“大明成化年制”六字款。

斗彩初创于明宣德年间，是一种以釉下青花勾线，再以釉上彩绘填彩的方法。斗彩工艺至成化年间趋于成熟，烧制的斗彩瓷也最为精美，因使用的是国产平等青料，具有呈色稳定、色泽淡雅的特点，再加艳丽的釉上色彩，使其形成主次分明、交相辉映的艺术格调。《博物要览》云：“若宣窑五彩，深厚堆垛，成窑用色浅深，颇有画意。”成化官窑制品常见高足杯、酒杯、盘、碗、罐等小型器物，造型玲珑奇秀，胎体细润，彩料精纯，绘画淡雅幽婉。此件斗彩婴戏图杯即其中的代表作之一。此杯造型轻盈秀雅，胎体洁白细腻，所绘婴戏纹饰为成化器中少见的题材，愈益珍贵。明嘉靖年间有此件器物的仿品。

21斗彩鸡缸杯

　　斗彩鸡缸杯，明成化，高3.4cm，口径8.3cm，足径4.3cm。

　　杯敞口微撇，口下渐敛，平底，卧足。杯体小巧，轮廓线柔韧，直中隐曲，曲中显直，呈现出端庄婉丽、清雅隽秀的风韵。杯外壁饰子母鸡两群，间以湖石、月季与幽兰，一派初春景象。足底边一周无釉。底心青花双方栏内楷书“大明成化年制”双行六字款。

　　此鸡缸杯以新颖的造型、清新可人的装饰、精致的工艺而历受赞赏，堪称明成化斗彩器之典型。其胎质洁白细腻，薄轻透体，白釉柔和莹润，表里如一。杯壁饰图与型体相配，疏朗而浑然有致。画面设色有釉下青花及釉上鲜红、叶绿、水绿、鹅黄、姜黄、黑等彩，运用了填彩、覆彩、染彩、点彩等技法，以青花勾线并平染湖石，以鲜红覆花朵，水绿覆叶片，鹅黄、姜黄填涂小鸡，又以红彩点鸡冠和羽翅，绿彩染坡地。施彩于浓淡之间，素雅、鲜丽兼而有之，收五代画师黄荃花鸟画的敷色之妙。整个画面神采奕奕，尽写生之趣。

此杯是明成化朝景德镇御窑厂烧制的宫廷用器，明清文献多有所载，颇为名贵。明万历年间《神宗实录》载“神宗时尚食，御前有成化彩鸡缸杯一双，值钱十万”，由于鸡缸杯的名贵，引来仿制不息。清康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光各代无不仿烧。康熙时仿品最佳，从造型到纹样都贴近原作，鉴别时须从造型、胎釉、色彩及款识上仔细品察。

22红地开光珐琅彩牡丹纹杯

红地开光珐琅彩牡丹纹杯，清康熙，高4.2cm，口径6.3cm，足径2.3cm。

　　杯敞口，弧腹，圈足。器内光素无纹饰。外壁胭脂红地开光珐琅彩装饰。胭脂红色地上绘3个花瓣形开光，开光内以松石绿色作地，彩绘折枝牡丹、菊花和兰草纹。开光外绘折枝花卉纹。施彩以红、绿、蓝、紫、黄彩等为主，色彩缤纷艳丽。外底署胭脂彩楷书“康熙御制”双行四字款，外围胭脂彩双方栏。

　　此器造型敦厚，色彩运用丰富多彩。

珐琅彩瓷器初创于康熙晚期。据清宫造办处档案记载，其制作程序是：先在景德镇烧造里白釉外无釉的瓷器，送进宫中（个别的使用宫中收藏的明代永乐白瓷），再由清宫造办处珐琅作画师遵照御旨，在碗的外部涩胎上用进口珐琅料描绘纹饰，然后入窑焙烧而成。雍正以后则以景德镇新创的细白瓷为胎，在白釉上施彩。康熙时期珐琅彩瓷器主要模仿铜胎画珐琅器，传世品多为色地画珐琅瓷器，均署“康熙御制”款。