弘仁深得倪瓒山水画的精髓，其“清逸简淡”的用笔，堪称绝唱
【摘要】：弘仁与石涛、八大山人、髠残合称为清“四僧”，与清“四王”的摹古山水画走的是完全不一样的道路。“四僧”的山水画在继承前人山水画的基础上，大胆创新，但又不失法度。弘仁为“四僧”里面非常特殊的一位，他深得倪瓒山水画的精髓，其“清逸简淡”的用笔，堪称绝唱。本文通过弘仁的传世作品，试分析他的的山水画“清逸简淡”的用笔是如何让线条产生变化的？
关键词：倪瓒；弘仁；清逸简淡；山水画；笔墨线条；
清 弘仁《天都峰图》南京博物馆藏（高清）
一、倪瓒山水画有何特点？
元 倪瓒 《六君子图》
倪瓒山水画疏简淡远，格调高雅，逸趣横飞，其意境荒寒空寂，用笔萧散超逸，简中寓繁，小中见大，可见他的用笔是真正的“惜墨如金”。其构图一如既往的使用“一河两岸”的固定图式，近景总是几颗健硕而稀疏的小树，象征正直特行的君子，小树旁边总是紧靠一个无人的空亭，远景隔河相望，非常简远幽淡。
倪瓒绘画主张“逸笔草草”、“不求形似”，对明清绘画影响非常大。
二、弘仁深得倪瓒山水画的精髓，其“清逸简淡”的用笔，就是如此。
清 弘仁《松溪石壁图》天津博物馆藏
弘仁是倪瓒的忠实粉丝，是倪瓒的疏简淡远风格的主要继承者，并在倪瓒的基础上，把简逸风格发挥到极致。
纵观弘仁的山水画作品，他主要以“清逸简淡”的中锋用笔，纯粹以线描的形式勾画山石林木。其线描用笔较倪瓒的“折带皴”用笔来说，其线条的抑扬顿挫的变化不是很突出，这是他有意识的减少笔线的顿挫变化，主要也是为了增强内心的孤独高洁和绝不跟统治者合作的坚定意志。他的山水画同倪瓒一样，也是极少皴染，通过大面积的留白来突出所要表达的奇崛深远的意境。
在弘仁的山水画里，笔墨线条是画面的主要语言，山石树木往往都是使用简练耿直的线条来绘制。这种纯粹的“以线为造型手段”的“清逸简淡”的用笔在弘仁的山水画中比比皆是，给人以冷逸孤寂、洗练大方之美感。其耿直坚硬的线条极具穿透感、力量感，往往给人一种强烈的生命力量，让人回味无穷，过目不忘。
清 弘仁《雨余柳色图》上海博物馆藏2
从弘仁那奇正雄强，瘦峭峻拔的笔线中，完全可以感受到画家那平和中正的心境，以及绝不妥协、独立特行的高尚人格力量。其格调与倪瓒完全不一样，亦不同于当时的画家。弘仁的冷峭静寂，超乎常态，这其实是画家本人的性格铸就的，别人根本无法仿其一二。
与石涛相比，石涛的山水的山水画没有弘仁的山水画深沉精微，石涛常常恃才傲物，往往信笔为之，兴趣来了，就立马横扫一气，天不顾，地不顾。而弘仁则不同，他用笔一笔不苟，不急不躁，这就是两人的性格不同造成的。
清 弘仁《长林逍遥图》（安徽省博物馆藏）
四、结语。
弘仁“清逸简淡”的用笔，是在宋元诸贤基础上发展而来，特别是受到倪瓒的简淡疏远的艺术风格影响最大，但又完全不同于倪瓒的绘画图式。他那奇正雄强，瘦峭峻拔的笔线中，正是画家那平和中正的心境的反映，也是他那绝不妥协、独立特行的高尚人格力量的外在表现，也就是弘仁借助山水画来传达给后人的一种内心写照。别人可以得其形，但却不能得其神，原因在于各人的性格及人生经历不同导致，人生经历是无法复制的。