有个好片出盗版资源了，但没想到他的发布者是导演本人

如果有谁对肆意散布影视盗版资源深恶痛绝的话，

不用想，那一定是亲手制作它们的人。

为此，他们不惜化身维权斗士，像台湾著名导演蔡明亮那样，

对着那些侵犯自己作品版权的知名视频和资源网站敲木鱼念经，维权的同时，干脆顺手来个筛粉活动——

别说没有合法途径看到我的作品，这不是支持盗版的理由。

所以，今天看到著名导演何平亲自把辛辛苦苦拍了6年的作品，挂到网上让人免费看，似乎是对蔡导那个“宁死毋盗版”执念的回应——

有合法途径有个屁用。

这个片子叫《回到被爱的每一天》，

去年10月上映，现在已经过去一年了。

该片豆瓣评分7.2（共938人评价），

累计获得票房168.6万，

（想想《爵迹》目前还有3.7亿的票房啊！）

而大多数票房只是集中在上映第一周，

也就是说不到两周就下线了。

小十君仔细看了一下这部影片的情况，

从哪方面来说都不该这么惨。

首先，它是讲北漂的故事。

小镇青年在北京奋斗、寻找真我，

有热血、有梦想、有北漂、有雾霾，

这么容易引发年轻人共鸣的故事没人看？

第二，这个片子的卡司阵容一点不掺水。

男主角是演技派小生张译，

男配角是老演技派王志文，

女主角王佳佳的表演也是文艺清新不尴尬，

这么多演技不俗的卡司没人看？

最后，导演何平也不是吃干饭的好吗？

他是《可可西里》的监制，

也是《双旗镇刀客》的导演。

六年磨一剑，使得该片入围了第40届多伦多电影节，

并获得当年的站台单元荣誉奖。

更意外的是本片的主题曲是许巍演唱的，

文艺青年们，你们当时都去哪了？

综合如此种种有利因素，为啥看不到？

因为当年的排片实在少得可怜啊，

主演王志文甚至在开发布会的时候就预告了结局：

从去年导演微博的宣传情况来看，

在电影上映第三天的时候，

二三线城市就已经没有排片了。

能用钱解决的事情肯定不会干耗着，

所以这片子当时可能连送钱都排不上院线。

时隔一年之后导演在微博推网盘资源，

简直不止一点点心酸和唏嘘。

这个行为不仅惊呆了网友，更引起众同行的共鸣。

说起来，文艺小众片在我国的生存困境谁都知道，

跌跌撞撞拿到龙标却在排片上不受待见的事也不少见，

但把一个导演逼到自己给网友宣传资源的份上，

小十君真的不能忍啊！

当然，事态都是一步步严重的。

去年王小帅新作《闯入者》上映，他在微博向观众发出过“求救”，

表示电影上映当天是他拍摄电影以来最黑暗的一天，遭遇了超低排片率的打击。

而在新浪的微访谈时，他除了回答问题以外，对提问并喜欢电影的网友都发出帮忙推广电影的请求，态度诚恳而急切。

只想说：导演，您涵养真好。

有网友说，为什么口口声声请求排片却不聊艺术？

导演答的无奈，小十君也看笑了。

跟你聊艺术有用吗，电影都看不到艺术从何谈起啊！

而且当一个导演无法用基本的票房收益去回报他的团队，

你让他带头去喝着西北风吗？

而由排片引发的事件，离我们更近的是今年5月份出品人方励为了吴天明导演遗作《百鸟朝凤》下跪一事，轰动整个网络媒体。

被称作“地下电影教父”的他坐拥北京劳雷影业，

先后投资过《安阳婴儿》、《颐和园》、《苹果》、《观音山》、《二次曝光》、《后会无期》等片，赚过钱也赔过本。

看了他在一席的演讲也知他是见惯大风大浪的性情中人，

这一切尽在不言中的下跪多少让人心疼。

若不是真的热爱电影、热爱艺术，

他可能就是钱多烧的吧。

说起来，吴天明和王小帅还是中国第四代、第六代的代表人物，

而院线给这些重量级导演的待遇居然是用超低排片逼迫他们放下身段。

那郑钧暂停音乐生涯半路出家创作的动画电影《摇滚藏獒》遭冷遇，

好像只能打掉牙往肚子里咽了。

华谊兄弟为此给发行经理降了职，但又引发一群发行同行的不满。

这锅到底该谁来背？这个影院排片到底是怎么运作的？

那小十君给你们科普下当前国内的排片“潜规则”吧：

首先，排片率这个东西大家应该很熟悉了，就是某部影片在所有同期上映影片中的放映场次占比，

和电影票房直接挂钩，这也是导演们如此在意它的原因。

以目前我国的影院建设情况来看，

排片率占到30%以上，可以算作大片水准，5%以下的就属于中小影片了。

举个栗子，

《速度与激情7》上映首日的排片是60%，斩获4亿票房，

《闯入者》的首日排片不到1.5%，首日票房不忍直视。

排片率高也不意味着票房一定会高，还要看上座率，

这个数据是体现电影口碑的衡量标准。

有些电影在上映之初并没有得到影院经理的青睐，

却因为影片质量得到影迷的认可，经过口碑发酵后反而为自己赢得了更多的排片，

上座率反逼排片率往上加的典型，要数《狼图腾》。

一开始这片并没怎么被看好，排片率不到10%，没想到首日票房高达4600百万——说明上座率出奇的高，啪啪打脸加大排片率，最终狂揽7亿票房。

但追根究底，排片的决定权还是在他们手里：影院经理。

他们是评估首日排片的决定性人物，

那标准又是什么呢？电影卖相。

也就是只看导演、阵容等卖点就能让观众决定买票的因素，

所以即使《闯入者》的路演反响再好就是拿不到好排片。

首日上映的情况出来之后，再根据观众的反馈做相应调整，

所以这些艺术电影的票房是输在了起跑线上。

一直呼吁着想学国外走个艺术院线的高端路线吧，也是无路可走，

也就北京、上海多点选择，广东深圳都没得看啊，小十君服了。

（倒是最近听说这事真的有眉目了，全国艺术电影放映联盟已经正式启动！但愿不是“叶公好龙”。）

那么，仅有的那么一点排片率又怎样呢？

事实说明，没有最残酷，只有更残酷，

大片排在黄金场次，而小众片则只能得到无效场次：

两个时间段，上午十二点之前，晚上十点之后。

王小帅导演在微博里说，母亲的朋友去看《闯入者》都只能看晚上十一点的场次，

更讽刺的是，尽管没有达到8、9分的高水准，

但这些在排片上受排挤的艺术电影也在7分左右徘徊，

至少在国产电影里还是值得一看的。

而所谓烂片却能得到出奇多的排片，

还是说他们觉得需要多一点人去看，

给烂片多留一点证据？

所谓没有比较就没有伤害，

这方面不妨看看法国的例子。

在法国，艺术电影和商业电影的院线是基本平行的，

毫不夸张的说，在法国的电影院里，

电影只有好和坏，没有商业艺术的势利划分。

法国属于国际艺术院线联合会成员国之一，拥有超过千名的会员。该协会在全球有3000多家影院，而法国自己就占了2000多家，而且分布在全国各地，不仅仅是巴黎才有。

（法国艺术电影《蓝白红三部曲之红》剧照）

不仅艺术院线选片范围十分广泛，

大多数艺术影院会固定为儿童播放电影，

提高他们对艺术电影的鉴赏能力。

你说法国做得太高端，我们一时半会达不到，

那么借鉴一下美国的做法也是可以的。

美国艺术电影不与好莱坞大片展开‘肉搏’，而是建构了一套由电影节、艺术影院、独立电影电视频道、音像与在线播映组成的体系，每个播映窗口的经营上，都表现出与好莱坞主流电影截然不同的风格。

不过小十君觉得，

短时间内想构建一套这样的体系，

也是有点难啊……

为了排片下跪也好，为了让更多人看到宣传盗版也罢，

市场规律、商业法则我们应当尊重和遵循，

但是把坚持拍好片的文化工作者逼到这个份上，

小十君只想说一句：在座的各位都是辣鸡。

（《回到被爱的每一天》剧照）

什么时候，我们能学会尊重艺术创作者，尊重观众，

我们中国电影就还有希望。