他以相机代替画笔，重塑中国画的山水意境 / 四六文摘

在20世纪30年代，他开创了一条“集锦摄影”的新路，以相机代替画笔，重塑中国画的山水意境，将绘画的高超境界融入摄影艺术之中，并因之驰誉于世界艺坛。

《湖山揽胜》

《湖山揽胜》是郎静山得意之作。此摄影是山水集锦巨构，可说是郎大师运用国画山水构图方式，巧妙地运用在集锦作品中。这幅美丽的国画山水景象，就如同郎静山一生胸襟开朗，宁静与世无争，是先生最后的作品及集锦摄影精华的完结篇，甚具历史与摄影艺术史上双重意义。

郎静山（1892年－1995年），浙江兰溪游埠镇里郎村人，1892年生于江苏淮阴，中国最早的摄影记者。

郎静山运用绘画技巧与摄影暗房曝光的交替重叠，创立“集锦摄影”艺术，在世界摄坛上独树一帜。一生酷爱摄影，共有1000多幅次作品在世界的沙龙摄影界展出。

郎静山从十四岁起即喜爱摄影，此后九十余年来相机就没离过手，从入选国际摄影沙龙的数字统计分析：从1931年起至1949年，是他艺术创作的鼎盛时期，此时，他的摄影艺术风格已经形成。

郎静山用中国画里的“定景”，其实就是摄影里所说的“构图”来摄影。中国画的绘事六法里，有所谓的“经营位置”与“传模移写”，在用笔的时候可以取舍万疏，去芜存菁，而摄影则限于机械与环境对象，唯有采取“集锦摄影法”才能不受限制。所谓“集锦”，就是“集合各种物景，配合成章，舍画面之所忌，而取画面之所宜者。

郎静山的集锦摄影，仿国画、重意境、师古法，在形式上模仿传统国画，题材和主题意趣，多取自古画、古诗词，是中国绘画风格和摄影技法的统一，既具有个人的艺术风格，又有着鲜明的民族特色。正如美国摄影学会会长甘乃第（Kennedy）所指出的郎先生为中国人，并且又研究中国绘画，所以他是以中国绘画的原理，应用到摄影上的第一个人。

郎静山的艺术之路和际遇与张大千有相似之处，他们都曾努力地希望被世界所接受。张大千一直在冥思苦想怎样将中国的笔墨与世界接轨，从而达到自我人生的顶峰。而郎静山是用照相机与感光材料，千方百计地弄出中国画的味来。

几十年前，经常看到有不少以国画大师张大千为模特儿的摄影作品，如《松荫高士》《松荫静坐》《飞泉幽涧》等，其将道家装束的张大千，为集锦山水中主角，创作了这些作品，有一些是模仿古代著名画家之作，如《松荫高士》和南宋马麟的《静听松风图》十分相似。

只知道，这些都出自20世纪60年代初，是台湾摄影艺术家郎静山先生创作的带人物的风景作品。

后来，才逐步更多地了解了郎静山先生。他祖籍是浙江兰溪人，1892年8月4日，生于江苏淮阴清江浦都天庙街前巷27号大院。他的父亲郎锦堂是清代末期漕运总督麾下的左营参将，后任河南河北镇总兵，他能文能武，酷爱中国戏剧，是个著名的京剧票友。

郎静山在淮阴生活了12年，他自幼对照相兴趣浓厚，父母的结婚照、清江浦的照相馆，在他的脑海留下深刻的印象。父母结婚照是他最珍贵、保存最完好的一张照片。

清江浦的水色风光、浓郁乡情、古城建筑、家庭熏陶，在郎静山幼小的心灵里烙下深刻的印象。淮水文化的博大精深，为郎静山后来艺术之路的漫漫跋涉增添了最初的营养与原动力，对童年的郎静山产生了艺术启蒙与熏陶。

1904年，12岁的郎静山进入上海公共租界创办的工部局南洋育才学堂读书。在国画老师李靖兰指导下，郎静山正式开始学习摄影，参加了“照相小班”，第一次拿起照相机。为了满足他的爱好，父亲特意给他购买了第一台相机。后来，郎静山手捧的“大烟囱”照相机为德国产的柯达格莱弗利克斯新闻相机，是新加坡南洋华侨、“万金油大王”胡文虎赠送给他的。