林良的花鸟画，仿佛透过画面感受到了自然界的生命

宫廷花鸟画经过唐五代时期，到了宋代达到了繁荣期，配合宫廷装饰的需要和统治者的审美，发展到明代，宫廷花鸟画出现兴盛和风格多样化的局面。明代宫廷花鸟画不仅继承了前代各派花鸟画的传统还有所发展和创新。

林良是明代宫廷当中杰出的花鸟画家，他开派了水墨写意花鸟画，随后沈周、陈淳、徐渭等人接踵而至，一步步一代代将写意花鸟画发展到了顶峰。林良在这当中无疑是起到了先导作用。

林良的花鸟画作品多采用全景式构图来展现绘画内容，全景式组织安排画面，画面当中描绘的每一个物象、每一种元素都非常协调合理。他描绘的物象多是以一对或多个聚集在一起的形式呈现，物象与物象之间有着无声的交流和呼应，加上书写感强烈的枯老的树枝，使人仿佛身临其境，好像能够感受到大自然的气息。

林良在重视工笔重彩的明代宫廷画家当中脱颖而出，通过水墨的形式来表现花鸟画，用不同的墨色表现物象不同的部位和结构，再铺以淡彩，通过不同的层次关系将物象的形态精准刻画。不仅如此，他还将水墨表达发挥得淋漓尽致，融入自己的情感，还原了物象本真，显得天趣盎然。

通过画面当中的枯枝、山石、树木可以看出，林良用笔随意洒脱，具有非常强烈的节奏感，笔力有劲，是将草书的笔法运用到了他的绘画当中，实现了“以书入画”，更使画面具有艺术张力。

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