当看不见的“暗物质”能被看见，就是“散场”之时

走入龙美术馆（西岸馆），一个硕大的黑色方块映入眼帘。这个署名《暗物质》的作品，位于展厅入口。它代表着被遮挡而不可见的存在，一侧走向大地，另一侧通向宇宙。

作品《暗物质》

11月10日下午，刘韡最新个展“散场/OVER”在龙美术馆（西岸馆）开幕。展览展出了刘韡18组作品，包括一系列最新创作的装置、雕塑和绘画。

刘韡在展厅现场

刘韡的作品深受新世纪中国社会特有的变动和起伏影响，尤其是城市和人文景观的变迁对其创作的影响尤为突出。“散场/OVER”，是刘韡在2020年这个特殊时刻，对过往世界的个人回顾与思考。

作品《东方 2020 No.5》《微观世界 No.4》

展出场地龙美术馆（西岸馆），被艺术家改造成一座架空在时间与空间的远方的剧院。一组全新的雕塑《因为他能》（2020年）、来自“微观世界”系列的两组不同尺寸的全新作品、连同展览开头的《暗物质》，犹如通过不同手段获取的切片，扮演为对世界发展的观察和检视样本；而创作于2017年的影像作品《水果当早餐》，则显示了时间与空间如何令物体发生改变。

作品《1098.1吨沙漠》

《暗物质》、《1098.1吨沙漠》，是本次展览中体量最大的两件空间装置。超过10米的超大体量，为龙馆空间而特制。《1098.1吨沙漠》位于阶梯展厅的结尾处，艺术家用沙子和沙漠作为物质和景观的指针。

除了大型装置以外，还展出了一系列刘韡的最新绘画和雕塑作品。与此次展览同名的作品《散场/OVER》，融合了雕塑和绘画的元素。绘画在展览的叙事中扮演了重要的角色：一幅五米宽的抽象绘画，展示了这个时代的美感，并揭示了它的来源：由当下图像制作技术生产并定义。

作品《散场/OVER》

这也是一场迟到了五年的展览。五年前，龙美术馆馆长王薇对刘韡发出了展览邀请，但直到今年才最终呈现。刘韡称：“今年举办展览，我认为更有意义，更能体现艺术的力量。”王薇表示：“希望大家通过这次展览，能认识、了解到刘韡多变且独特的艺术语言。”

在刘韡的创作脉络里，“散场/OVER”中的新作品，是刘韡历来擅长的各种媒介语言和方法的新发展，也蕴含着艺术家对身体、物质等长期主题的思考。展览直指一个超越的问题，即越过物质世界、时间和空间、身体、感知和自我意识。这些作品，连同整个展览，是对已然失效的、旧去崩塌的世界的告别。终点本身，则是新的起点，也即主题“散场/OVER”。

展厅现场

展览将展至明年1月17日。