从世界排名第一的设计院校8个研究生课题Platforms看全球设计趋势
Platforms是蝉联设计院校排名TOP1榜单多年的RCA皇家艺术学院，发布的研究生二年级设计课题合集，在19-20RCA室内设计方向发布了8个设计主题，涉及各个尺度和方面。每个课题都强调一种思维方式或设计的特定方面。本文将详细为大家介绍RCA的这8个Platforms，以此来探索当下设计的热门趋势：
Interior Behaviours；
Interior Detail；
Interior Display；
Interior Futures；
Interior Matter；
Nonterior；
Interior Reuse；
Interior Urbanism。
01
Interior Behaviours
Tutor: Pascal Anson
MINIFESTO
该课题关注设计影响我们的行为和相反的我们的行为影响设计的方式。为了建立创新的联系，观察和分析将成为设计的起点。项目以一切可能的思想和概念出发，因此，在设计中不建议使用一个固定的建筑场地。
在项目发展过程中应该对想法进行测试和审问，为了解你的设计干预在3D草图中是如何影响改变的，这些项目也可能应用到真实规模中去，所以学生们必须热爱制作，材料和测试。在设计中，技术与人类观察之间的关系是非常重要的。在这一年中，Interior Behavior只针对一个项目进行研究，学生做出的是一系列的设计而不是单个实体。
PROJECT: INTIMACY
今年的课题是探索世界中的亲密关系。在初始阶段，我们将以不同方式观察亲密关系行为，例如家庭，陌生人，对象和性别。
思考一个问题！当我们与家人进行大声的愤怒辩论时是非常亲密的行为，在这个观察中，像孩子一样提问，并进行复杂的分析，然后利用这些信息来思考创造的可能性。
项目推荐的进行顺序：观察 分析 机会
最终得到的可能结果有：一个工具、一个环境、一项服务或手段去实现亲密关系。
AIMS AND OBJECTIVES
1.提出创新的概念并为论文建立牢固的叙述弧。
2.进行口头和视觉上的想象力交流，探索各种媒体，例如：电影制作，摄影和绘画。
3.对想法进行三维制作和干预，以小规模全尺寸的新方式探索各种材料。
4.开展一系列工作，这些工作可能会成为论文章节。
5.编写研究和开发工作簿以展示独特的工作处理过程。
02
Interior Detail
Tutor: Ian Higgins
MINIFESTO
该课题为参与者提供了通过详细制定提案来建立内部空间标识的机会。该平台将形状、颜色、光线、材料、纹理、图案、饰面和结构作为关键，去打造智能化、精美装饰的室内设计，最重要的是，它可以响应现场环境，同时创建适合其用户的空间。在适当的情况下，该平台可以与实践、材料、产品和家具的制造商和供应商建立联系。该平台上进行的项目规模较小，且重点突出，提供了解决比例从1:20到完整尺寸的室内设计的机会。具有真实材料的大规模探索性模型制作和原型制作是这项工作的关键。
TITLE: UNDERNEATH THE ARCHES
伦敦的大部分铁路拱门都是城市地面铁路基础设施建设的产物。这些经过精心设计的结构设计于19世纪下半叶和20世纪初，旨在将高架铁路带入大都市，在其底面形成了“无意空间”，可以将其视为其结构形式的副产品。因此，在过去的一个世纪中，这些模棱两可的体积适合于各种用途。
随着我们城市的占领变得越来越集中，这些结构提供了容纳刺激性和趣味性的提案以供其重用的机会。由于铁路的靠近，许多拱形周围和附近的区域通常很有趣，模棱两可且开发不足，对于室内设计师来说，这些由优质的砖砌和铜绿层组成的空间提供了一个有趣的奇异体积的机会。在严格定义地板，天花板和侧壁的同时，铁路拱的开放端使设计师可以考虑外部端和内部从哪里开始。
PROJECT
该课题与详细制定室内设计方案有关。考虑到场地类型，室内设计师需要考虑如何在充满个性的环境中建立联系，并且为内部空间提供适当的“身份”。
你的个人项目的确切性质会在秋季学期的教程进行讨论。我们鼓励考虑与网站类型相关的用途，例如“一个空间为了……精神病医生、画廊老板、制鞋商、牙医、图片框架、裁缝、物理治疗师”。无论项目多小，我们都会为你提供一个开发设计提案的机会，该提案将大规模考虑材料和细节。
CONTEXT
伦敦的铁路拱门将作为这项工作的背景。平台将决定要使用的精确拱门，这可能意味着每个学生会使用不同的拱门，平台使用一组相邻的拱门或所有平台成员使用相同的拱门。选择铁路拱门进行设计，需要设计师对有关现有建筑结构的质量和特性以及如何重新利用现有建筑物的问题作为考虑因素。讨论将新事物引入现有场所所采用的策略以及现有事物与新事物之间的关系至关重要。
03
Interior Display
Tutor: Robert Storey
MINIFESTO
该课题使用“展示”作为一种构建空间叙事的方式，在该空间中，我们将寻求挑战预期，颠覆传统的展示观念，并探索体验的概念。我们可以使用哪些工具来讲述故事，它们将如何使你的观众沉浸在既美丽又充满信息的世界中？
TITLE: EXPERIENCING THE OBJECT
经验; 使某人印象深刻的事件，或通过做某件事，看到某件事或感觉某件事而获得知识或技能的过程。
这个课题的目的是探索如何巧妙地使用颜色、光线、纹理、气味、声音或旅程来提升空间的故事并增强人类体验，从而做出艺术设计决策。
因此，该课题的目标之一是用最少的单词讲一个故事。通过带有上下文的设计来实现这一目标，从而传达含义。你的项目是否能成功就在于你传达的理解水平。
PROJECT
项目将从提供的对象和空间类型开始探索，例如：画廊中的绘画、博物馆中的文物、零售环境中的配件、服装或招待用家具。通过对象和位置，你将对如何显示对象，对象在其中停留多长时间以及将由谁看到或使用对象产生想法。
你将需要分析这些对象以便在它们周围建立一个故事，这些信息可能来自它们的历史或起源，其概念背后的想法或对所有者用途的研究。通过分析，你将开发一种空间语言，然后交流着眼于观看者体验的空间设计。
课题将围绕三个（基于术语的）阶段进行组织，每个阶段将为下一个阶段提供信息：
秋季学期的工作（第一阶段）将重点放在“什么”上，以告知第二和第三阶段。在此阶段中，我们将对空间方法进行实验，探索物体以提供信息并更好地发展我们在概念上传达叙事的能力。你将确定你最感兴趣的空间类型，并将注意力集中在一个或多个对象上，这将使你能够在第二阶段中开发设计方案。
春季学期的工作（第二阶段）将以第一阶段中确定的位置和对象开始设计方案，你将建立一个研究展示，其中可能包括展示、照明、材料、声音、寻路/图形和空间组成。在本学期中，每周的教程都会进行设计讨论和反馈，以帮助项目发展为空间设计提供建议。
夏季学期的工作（第三阶段）将通过软件或图片传达你的设计，可能是建立模型，渲染图或建立空间环境。
该课题的希望是，到年底将拥有一个全面的工作体系，去说明你是一个什么样的设计师。也有个别机会访问StoreyStudio与专业从业人员进行交流，将设计置于行业背景中。
AIMS AND OBJECTIVES
1）通过选择对象，研究可以成功地超越受众或使受众沉浸于新叙事中的方式。
2）研究如何将材料和颜色作为工具，创造有意义的体验。
3）打破常规，并为我们如何在空间中展示或策展制定新的策略。
04
Interior Futures
Tutor: Jenny Jones
MINIFESTO
该课题关注环境设计如何为人们创造福祉的条件。
预测在健康成为政策的时代，我们的设计选择有何不同？是否会出于鼓励我们的目的而考虑材料的选择，之间的空间以及内部的编程？内饰可以被动地治愈我们吗？
该课题主要研究交叉点以及如何将知识扩展到不熟悉的主题中去，他们如何告知和激发作为设计师的技能，以表现出具有目的性的内饰并促进讨论关于室内设计的未来。
TITLE: PERMA SPACE
PERMA是首字母缩写词，代表可以鼓励我们蓬勃发展的五个要素：
积极情绪，敬业度，人际关系，意义，成就
该平台由宾夕法尼亚大学积极心理学学院的马丁·塞利格曼（Martin Seligman）开发，并作为一种疗法进行了实践，该平台把原理解释为一种空间实践。PERMA Space是一个经过调整的，可以提供舒适的室内环境。
CONTEXT：CLERKENWELL
PROJECT
这个项目的位置是克莱肯韦尔。
这个项目出于目标驱动和好奇心，当你研究Clerkenwell的历史，走过它的小巷时，当你发现想要激活PERMA的哪些感觉和方面以及如何使论文项目在共振的交叉点出现。
内容：克莱肯韦尔。现在的事物与之前的事物之间的反馈循环，以及它如何演变，这将对您的主张和空间选择产生启发。例如，12世纪的福利：今天的圣约翰救护车是由骑士的圣殿骑士，来自克莱肯韦尔圣约翰教堂的圣约翰勋章在12世纪创造的。圣约翰救护车的当前总部位于圣约翰广场的南侧，他们在广场北侧重建了药用纪念花园，在这里可以找到十字军东征期间运往耶路撒冷的原始13种草药。
程序：你需要思考什么程序可以创建一个PERMA空间？你的工作是设计Clerkenwell中的PERMA空间。
该平台要求你激进、敏感和严格，要求你挑战干预的规模、重要性、尺寸、性能和感觉算法。
通过测试，丢弃，失败和胜利，我们找到了与目标相呼应的回应和道路。
AIMS AND OBJECTIVES
1.通过以人为中心的设计光学开发如何设计。
2.培养批判性思维和批判性制作技能。
3.发展独立和团队合作。
4.发展研究和记录技能。
5.加深对空间与物质之间关系的理解，以及它们如何影响我们在有无内外的感觉和行为。
6.在论文的不同阶段开发方法来交流您的想法。
05
Interior Matter
Tutor: Ian Hunter
MINIFESTO
该课题聚焦于室内的材料和制作。材料驱动的设计技术将用于探索物质的性能、务实和可感知的品质，以及这些品质如何影响形式、细节和氛围的各个方面。我们鼓励动手实验，并与设计从业人员、制造商进行直接接触。
材料为室内设计提供了创造和创新的最大机会，而对材料和技术的深刻理解是使我们能够传递这些难以捉摸的特征的手段之一。
作为设计师，我们已经远远超出了提供庇护所的繁琐任务。我们创造的空间应提供更多的信息和内容，还必须执行其预期的功能。通过物质的使用和操纵，我们的设计意图将最终得到体现。
TITLE: MATERIALISING AN INTERIOR
我们的建筑物由什么制成，决定了它们的外观，年龄，感觉和性能。而材料就是决定这些因素的重要原因。材料是内部构建的基石，我们将探索的正是这一实现过程。
PROJECT
课题成员将通过深入探索材料和制作来创建和传达室内设计建议。
每个成员将通过秋季学期中的教程讨论，为室内空间建立一个以社区或公共为重点的案例。
通过对材料的严格探索和询问将产生设计响应。需要思考的问题：材料如何将意义、身份和氛围带入空间？它们如何成形，形成和转化？它们如何相互联系？最终，如何利用它们来最好地满足内部装饰的目的？这种有条不紊的探测方法将确保内部的形式，感觉和功能与制造过程完全融为一体。
AIMS & OBJECTIVES
该项目的目的是通过物理物质检查，开发和传达内部的本质。
该平台的广泛目标是：
1）对材料和重要性有深入的了解。
2）使平台成员对物理领域的读者敏感。
3）在室内实践中成为敏锐且精明的材料使用者。
CONTEXT
此项目不一定有实际的环境，内部装饰的使用将为探索材料和制造工艺提供背景。从另一种意义上说，整个世界是该项目的背景，使用我们对建筑环境和物质文化的直觉理解和阅读，作为物理词汇发展的基础。
06
Nonterior
Tutor: Kevin Haley
MINIFESTO
Nonterior将设计师视为叙述者，他参与了当代世界折衷的多层体验，并以多种方式将其应用于设计领域。该课题将在真实的环境中，与真实的社区，利益相关者，外部机构和企业一起，在真实的站点上推动对思想的测试。我们通过创建调查社会，政治和文化叙述的大型图纸和模型来调查网站。然后，我们将提出完善的设计主张，以创造性地回应这些新故事。你将通过迭代设计过程来开发这些建议，然后构建并测试它们。结果可能是内部或安装，展览，活动，产品或访客体验。当我们与真正的客户互动时，我们将采用专业的方法和工作实践，这将是你开始自己的真实工作室实践的机会。
客座讲师David Chambers和Claudio Esposito将为该课题的教学做出贡献。
TITLE:SOHO STORIES
今年，Nonterior课题是一系列现场项目。尝试与现实环境进行互动，学生将各自创建一个项目，这些项目可以标识一个站点，一个真实的客户以及一个独特的机会来设计，产生和构建空间体验。你的项目可能会通知社区；克服社会鸿沟；发展声誉；并增加访客人数或吸引新的观众。通过推广参与性，多层和有意义的方法，你的项目可能会挑战公认的经济、社会、文化、环境、可持续和民主规范。我们将研究和尝试各种过程：对网站材料进行操作和使用的各种方法。作为工作室，我们希望看到的是测试，制作和构建一个真实的项目。
CONTEXT: SOHO
该课题将研究变化带给伦敦最古老，最丰富多彩的社区之一的影响，该社区正在经历深刻的建筑和文化变革：Soho。该地区是伦敦西区最著名，最受人喜爱甚至是臭名昭著的街区之一，这是一个以宽容态度闻名的娱乐区。它最初是作为贵族的时尚教区而开发的，它已经经历了许多年代：剧院、教堂、高档餐厅、脱衣舞俱乐部和艺术组织在狭窄而历史悠久的街道上站立着。作为欧洲最大的建筑项目（Crossrail）的一部分，该地区目前正在进行大规模改造。
PROJECT
由于每个课题成员的项目都是一项单独的工作，因此无法提供已定义的项目简介，但是项目将具有以下目的和目标：
1.每个项目都将包含细化和已解决的设计建议。
2.从现场研究中得出，每个项目都将针对Soho的上下文而定。
3.每个提案将响应与客户，关键利益相关者和专业实践的详细参与和意见。
4.在保持与利益相关者现实的充分互动的同时，项目将充满个性，个性和特殊性。
5.我们将获得对施工过程和成本影响，材料性能和可持续性问题的真正而扎实的理解。
6.我们将设计各种方法，以广泛的受众和各种媒体交流我们的发现和设计。
7.作为平台，我们将学习并为伦敦市中心的一系列在建项目提供帮助，并根据建筑的实际情况开发独特、个性化的实践。
07
Interior Reuse
Tutor: Professor Graeme Brooker
MINIFESTO
该课题致力于探索和适应可能被认为是多余或过时的物质，例如：失去价值的材料、资源被视为浪费的东西、被视为消耗品的东西、已经被丢弃并被视为剩余的东西。这些物品在折旧过程可能是通过基于经济，基于价值的过程或非常规的一次性方式制定的。所有情况都有一个共同点，即过时的环境，而且制定研究和设计流程的场所将确保通过重用进行有意义的替换。Re：USE参与者着迷于不必要和废弃的东西，他们着迷于从被视为破坏的物体和空间确定新生命。
TITLE: SHADOW-SITES
SHADOW-SITES是考古学中的一个术语，用于描述随着时间的流逝而逐渐消失的具有历史意义的地点。他们的再现发生在异常的气候条件下，如在暴风雨中，或者更常见的是从异常情况下观察它们；例如在空中。在该平台中，“阴影站点”是一个术语，用于描述空间回收的一种方法，该方法优先考虑对现存的有形和无形元素的理解。通过检查废墟，可以发现由于某些特殊且无法预料的过程而过时的空间。Re: Use: 影子站点是一个检查遗弃、废弃、多余和废墟碎屑的平台。这样做是为了以深刻而有意义的方式对现有建筑物的废墟进行改造。
CONTEXT:SHEERNESS DOCKS: ISLE OF SHEPPEY
PROJECT
与休·布劳顿建筑师事务所（Hugh Broughton Architects）和Sheerness Dockyard Trust合作，你的任务是探索和了解Sheppey岛的背景，景观和建筑物，以发展论文项目并提出有意义的干预措施。码头的中心是一座废墟的教堂和一些最近恢复的海军房屋。附近还有其他多余的结构可以重新利用。你的工作是使用现有上下文来定位你的项目。该平台要求参与者解决一些基本问题，例如什么是有关此类工作方法的最新理论和思想？法律规定的约束及其意义可能是什么？更广泛的遗产社区？你对本网站详细且不断变化的历史和未来有何反应？以及如何利用它来使有意义的构建环境起作用？有关建筑物的详细信息可作为从事此平台的人员的起点。旨在使平台参与者将这个空间用作其项目的主持人。基于对建筑物和区域的理解进行研究，然后将其作为在Sheppey的这一部分中环境和建筑物重用的基础。该平台为激进的偶然性和发现的持久性提供了一种激进的继承方法。
由于该站点是一个“实时”项目，Hugh Broughton和Robert Songhurst（Hugh Broughton建筑师）和Will Palin（Sheerness Dockyard Trust）将在全年的适当时候做出贡献。
AIMS & OBJECTIVES
1）检查如何理解建筑环境中的意外事件并可能对其进行空间分配。
2）概念化设计思路和过程，并将其严格转换为高级详细空间。
3）为你的发现开发一系列基于研究的，对象规模的，内置环境的解释。
4）进行一系列干预、插入、安装、以反映并举例说明有用性，冗余及其转换的概念。
5）通过设计室内空间的适当媒介传达您的想法。
08
Interior Urbanism
Tutor: Vicky Richardson
MINIFESTO
公共和私人的定义越来越模糊：伦敦计划草案（将于2020年2月发布）首次将内部空间视为“公共领域”的一部分。同时，许多外部公共空间现在已由私人拥有或管理，并且城市的大部分地区都受到不断监视。八月份，人们开始调查在包括国王十字区的粮仓广场在内的公共场所使用面部识别软件的情况。该平台将辩论和分析公共和私人概念，同时研究伦敦最新类型的室内公共空间空中花园的使用和设计。我们的工作将从使用各种观察技术入手，以记录公众如何使用和占据外部和新内部公共空间。我们将继续设计干预措施，以重新考虑公民与室内公共空间之间的关系，并测试“公共”一词的局限性。该平台将吸引那些对政治有好奇心并希望沉浸在城市生活和空间中的学生，并在此过程中发挥积极作用，以重塑我们与城市的关系。
TITLE: BLIND SPOT - MAKING A PUBLIC INTERIOR
公共空间通常被认为是指建筑物之间可访问的外部空间：城市的街道，广场和公园。但是最近，伦敦对公共领域的定义已扩展到包括某些“私人”内部空间，例如博物馆，购物中心和车站。而办公楼越来越多地在共享“公共”空间，例如空中花园。房地产开发商和文化组织开始使用“公共客厅”一词来鼓励无障碍和大人流量。
同时，传统的私人空间被重新定义为“公共”；正在规划广场，公园和广场的活动，以产生“社会资本”。例如，粮仓广场、国王十字广场、更多伦敦、南岸和特拉法加广场。未经编程的自由空间变得越来越稀少，通常被认为是危险的“死空间”。
尽管可以尝试控制和指导公共空间的使用，但是人们仍然是不可预测的力量。以消灭叛乱的抗议者为例，他们在10月的几天中占领了伦敦市中心的特拉法加广场（Trafalgar Square）和其他场所；南岸的滑板手成功开展了一项运动，以确保林间空地拥有自由空间。在最近几个月的香港，大型购物中心已成为政治抗议的新舞台，使消费主义与持不同政见者发生冲突。
由于对公共和私人的旧定义似乎已过时且无益，该课题将探索公共空间的真实内容，并考虑公共内部如何与传统公共空间一样成为自由和表达的境界。
PROJECT
该项目旨在了解公共空间与室内空间之间的关系；并寻找方法让人们在正式指定为“公共”的空间中行使其公民权利。
除了对现有公共空间的详细观察和分析之外，你还将进行简短的设计项目，例如以三维物体，空间或一系列物体的形式来表达太空行动。
这项工作将以重新设计公民与室内公共空间之间关系的最终项目为目的。
CONTEXT
在浏览并观察了一系列外部和内部公共空间之后，我们将重点关注两个示例：伦敦最著名的典型公共空间特拉法加广场（Trafalgar Square），该广场于19世纪设计；以及伦敦最新的公共室内空间，位于Bishopsgate 22号的观景廊，这是伦敦市的“垂直村庄”，可容纳12,000名员工。
自1999年以来，“第四基座”项目已将当代雕塑带到特拉法加广场，时常质疑伦敦最著名的公共空间的含义和用途。2020年3月，艺术家希瑟·菲利普森（Heather Phillipson）将揭开名为“终结”的作品的面纱。作品引发了关于城市监视，隐私和共享经验性质的疑问，一只巨大的无人驾驶飞机以苍蝇的形式停在樱桃上，而樱桃则搁在一团奶油上。我们将以菲利普森的工作为出发点，对伦敦的监视及其对公众的影响进行调查。