为什么李白的《忆秦娥》被誉为千古绝唱，百代词曲之祖？
李白是我国著名的唐宋八大家诗人之一，是浪漫主义诗人。而他的《忆秦娥▪箫声咽》却被誉为千古绝唱，百代词曲之祖，这是鲜为人知的事。
为什么李白的《忆秦娥▪箫声咽》被誉为是千古绝唱，百代词曲之祖呢？
《忆秦娥▪箫声咽》作为一首词曲牌，在我国创作时间上是最早的。这就是为什么称李白这首词为“百代词曲之祖”的原因。
《忆秦娥》
这里讲的词曲指的是“词牌曲”。“词牌”是词的格式名称，每一种词牌代表一种曲子，例如“忆秦娥”就是按照这个词牌格式写出的，因开头两句是 “箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以这首词的词牌就叫《忆秦娥》了。这就是李白首创的，从此开始，就有了词牌这一说了，然后谱上曲子，就成了词曲，以后就“倚声填词”，词曲牌名正言顺地在中国诗词史上留下了深深地脚印，至今人们还都在使用这种词曲牌格式创作，例如《念奴娇.大江东去》，《念奴娇》就是词牌，谱上曲子，就是词曲。
李白《忆秦娥▪箫声咽》作为词牌首创，又谱上了曲子，当然是“百代词曲之祖”了，因为在这之前就没有词牌曲这一说，这是毫无疑问的。
李白《忆秦娥▪箫声咽》不仅仅是对诗词格式有所创新，而且在创作内容、情感与立意上也是独具一格的革新。
李白《忆秦娥▪箫声咽》词曲，用思念之情来表达对国家兴衰之感，在这之前的词曲中是没有过的。
李白
上片充满着伤别之情。开句用“箫”的呜咽，以低沉的曲调，表达悲凉，如诉如泣的情感，此刻，秦娥“梦断”即梦醒时，从秦家的楼上望见了那弯玄月，它映照在楼下，每年桥边那青青的柳色身上，绘出一幅灞陵桥上凄恻的握别怆景。
下片抒尽了伤逝之感。开句就是“乐游原”（皇帝的坟墓和宫殿）上“清秋节”，接着描写了九九重阳节的萧条悲凉，通往咸阳的古道上，“音尘”断绝，消息全无了。西风轻轻地吹拂着夕阳的霞光，呈现在眼前的只是汉朝所留下的“陵阙”即坟墓和宫殿。
从以上解读中，这首词曲在内容、情感与立意，与之前的词曲有着明显的不同。
一是它从传统的雅趣之风，转向了思念之情，忧国之虑之新风，从词组使用上有较大的而明显的变化，例如“秦娥”、“秦娥楼”、“霸陵”、“乐游原”和“汉家陵阙”等，这些均带有历史感的词语，在这不足50个字的词曲中展现，其意境宽广开阔，风格清澈新颖，格调高昂响亮。
二是它从以往的俗趣之中，脱颖而出，说出了人类对亲人的一种眷念之情。例如“箫声咽”、“梦断”、“清秋节”、“音尘绝”、“西风”、“残照”等，这些词组折射的都是超越了卿卿我我的俗气，而是用大气来展现更高层次的“眷念之情”——人类的共识。
李白在写诗