袁江《深柳读书堂》

扬州八怪雕像

今天，一提起清朝扬州画坛，人们只会想起“扬州八怪”这样一批画家。其实，在清朝康熙至乾隆这百余年间，扬州画坛呈现的是各种画风争奇斗艳的格局，“扬州八怪”一类的写意竹石花卉画，只是其中的一脉。

扬州画坛并非由他们一统天下，袁江、袁耀父子的绘画就是明证。袁江、袁耀生活在康熙、雍正、乾隆时期。他们二人以画风严谨的山水楼阁界画独树一帜于清朝画坛，以“二袁”之称闻名于画史。今天介绍的艺术品就是袁江于1712年创作的《深柳读书堂》。

艺术品简介

袁江《深柳读书堂》

139.5×69cm

《深柳读书堂》作于康熙五十一年，笔墨设色及构图技法明显受宋人、尤其是小景山水影响。袁氏作品有想象和写实两种风格，此应为艺术成熟时期师古自运之作。

《深柳读书堂图》局部

此轴布局深远，分三段：远景山岩飞瀑，雄伟壮阔；中景平冈村落，人畜怡然；而位于画面下方的江心小岛绿荫团簇，烟波浩渺，无疑是画家描绘的重点。为了表现柳树的深邃柔美，作者一改实笔勾勒、精工刻画的手法，而以细劲灵动的虚笔层层迭加，繁而不乱，密而不滞，将杨柳堆烟的迷人景致渲染的淋漓尽致。

《深柳读书堂》局部

画中一椽之室，一士端坐，卷帙横陈，恰到好处的点明题旨。作品勾勒精细，赋色清雅，境界幽深，尺幅不大而有千里之势。与常见的袁江作品相比，宫苑楼阁虽不是本幅表现的重点，但其“清代界画第一”的精湛写实功力，仍然可从隐现图中的水榭舟船中约略窥见。

《深柳读书堂图》款识

深柳读书堂，

读书人最喜爱的室名斋号之一

《深柳读书堂图》局部

道由白云尽，春与清溪长。

时有落花至，远随流水香。

闲门向山路，深柳读书堂。

幽映每白日，清辉照衣裳。

唐人刘眘（shen）虚的这首《阙题》，为我们描绘了一个柳阴匝地，落英缤纷，流水潺湲，书声琅琅的诵读佳境。而“深柳读书堂”亦成为中国读书人最为喜爱的室名斋号之一。古人云：“松声、涧声、鹤声、琴声……皆声之至清者，而读书声为最。”诵读作为中华传统教育的一项必修内容，历来被视作清雅庄重之事，后世以此为母题的艺术创作更是层出不穷。

《深柳读书堂》局部

清初袁江《深柳读书堂》即是通过将这种至美的文人理想形诸笔端，表达出对渔樵耕读的田园生活和淡泊适意人生境界的无限向往。

清代界画第一人——袁江

袁江画像

袁江（1662年—1735年），字文涛，江都（今江苏扬州）人。雍正时供奉养心殿。其界画，有清一代推为第一。所谓“界画”，即以界笔直尺描绘山水楼阁，是较早独立成科的传统艺术门类，也是中国古典山水画的一种重要形式。

袁江 观潮图轴（北京故宫藏）

元明以来，由于受文人攻讦，一度沈寂达数百年之久。清代扬州地区经济发达，界画随着新兴商人市民阶层喜新尚奇的审美好尚重新兴盛，涌现出一批专攻亭台楼阁的高手，袁江就是其中最具代表性的一位。

“二袁”开创新式山水界面

成为清代画坛重要流派

袁江 山水楼阁图轴（北京故宫藏）

从袁江的作品中可以看出，他对范宽、郭熙、李成、李唐、萧照、马远、夏圭、阎次平等宋代山水画家的画法都有所吸收和采纳，在经营位置方面又吸取了不少元、明以来山水画的长处。

袁江 梁园飞雪图轴（北京故宫藏）

袁江在学习古代传统的同时，也没有忽视向略早于自己或与自己同时代的画家们学习。在康熙、雍正、乾隆这段时间里，有一批以工笔重彩见称、擅长青绿山水画的扬州画家，在画坛上也相当活跃，比如李寅、萧晨及颜峰、颜岳兄弟等。这几个画家的画风都比较工整细致，与“文人画”风格迥然不同。

袁江 风雨重阳图扇页（北京故宫藏）

尤其是李寅，擅长界画，山水画学唐、宋人风格，虽然没有明文记载说袁江曾经向李寅学过画，但是，对比李寅和袁江、袁耀的作品，他们之间在艺术上的联系，是显而易见的。李寅、萧晨、颜峄、颜岳等画家的画风对袁江、袁耀绘画风格的形成，无疑有着极大的影响。袁江、袁耀正是在向前代和同时代画家学习的基础上，创造了别具一格的山水楼阁界画，并且使传统的界画达到了新的高度，成为清朝画坛上的一个重要的流派。

袁江作品传世不少，然多为国家文博机构庋藏。民间所见，赝鼎杂陈。此轴为上海博物馆馆藏退赔，来源可靠，品相上佳。《中国古代书画图目》和上博所编《中国书画家印鉴款识》等书皆有收录，是鉴定袁江作品的标准件之一。

中贸圣佳封面拍品——《深柳读书堂》

2012年，此画在中贸圣佳“中国古代书画专场”上以1012万元的价格成交。虽然破千万的价格并不低，但对于袁江这样的清代国画大家来说，绝对是“捡漏”之作。