与光共舞｜灯光艺术“超级玩家”Daniel个展震撼上演
▲蒙特利尔
蒙特利尔，北美大陆最艺术的城市。
新媒体艺术家Daniel Iregui就是在这样一个艺术的环境中，开始了他的跨界艺术生涯。2010年，Daniel开始涉足新媒体艺术，在这片广阔的创作土壤中，他有机会将之前接触的媒介、编程、建筑、声音等方面的知识融合到一起创作。
Daniel 的作品已经在蒙特利尔和国内外的许多音乐、灯光和新媒体艺术节上展出。收获多位顶级艺术家称赞和众多观众的喜爱。
2018年11月1日-12月8日，在蒙特利尔艺术理事会巡回展览上（CONSEIL DES ARTS DE MONTRÉAL EN TOURNÉE），Daniel 作为首场展览艺术家进行《CADRES｜FRAMES》系列个展。包含「OUTSIDE」、「FORWARD」、「 THE COLOR OF THINGS 」三件作品，均已梦幻多变的矩形框架为载体投射在观众眼前。
《CADRES｜FRAMES》系列
「OUTSIDE」（左）「FORWARD」（中）「 THE COLOR OF THINGS 」（右）
每一张画面都是迷人艺术和技术的集合点。
互动（Interaction）一直是Daniel和Iregular团队创作的关键词，也在作品中占有很大的比例，他们希望通过作品展示人与人之间不同的心理和思想。他曾花了很长的时间观察人们之间的互动，并制作视频来记录这些反应，这是他观察事物是否起作用的方式。
▼
OUTSIDE
「OUTSIDE」是一个悬浮在空中的白色矩形投影框架互动装置，当用手在投影框架中移动时，会听到实时电台的声音，框架上浮动的光线，就好像是电台波动的频率。
△点击观看视频
人、声、光的结合，在这样一个正方形的闭合回路中，让人仿佛进入另外一个不可思议平行世界。
▼
THE COLOR OF THINGS
不同于《FRAMES｜CADRES》系列中其他两件作品，「 THE COLOR OF THINGS 」在互动时引入了更加多元的形式。
△ 点击播放视频
「THE COLOR OF THINGS」仿佛有一种情绪，让任何触碰者都能沉浸其中。当触碰这些弹性结构条，彩色的光线随机弥散开来，矩形框上会投射出相应的文字。
「THE COLOR OF THINGS」 by Daniel
当人靠近时，不同的光线反射在人脸，又会出现另一种奇幻的美景，一件简单的作品顿时被赋予生命。
2018年3月23日，「THE COLOR OF THINGS」亮相“西安Gpark国际灯光艺术节”，这件非常“有思想”的灯光艺术作品让观众眼前一亮。
▼
FORWARD
「FORWARD」是《FRAMES｜CADRES》系列三个作品中唯一一个不与人互动的作品。
△点击观看视频
「FORWARD」是Daniel的一个灯光视觉作品，墙上画上了黑色的框架，LED屏呈现无数叠加延伸的矩形框，无数跳动的发光矩形无限循环，纵深扩散，形成视觉延伸的效果，好似在隧道中不断前进、转弯。
相对于其他参展艺术作品，「FORWARD」看似没有互动，其实具有更强的吸引，让人身临其境。
被誉为“南加州光与空间运动”的先驱与代表艺术家的詹姆斯·特瑞尔(JamesTurell)就曾评价：「FORWARD」是新媒体艺术杰出的代表作品，它所具有的收藏价值在于它长远的不可估量的里程碑式的意义。
▼
不难发现，Daniel的作品中，一方面是通过代码本身控制；另一方面是安装对象的物理特性：光的角度或投影仪的功率，材质、阴影、以及光通过材质的折射呈现出来的效果这些都在他考虑之内。
计算机专业出身的Daniel Iregui认为技术是一种无形手段，可以达到令人着迷的目的。毫无疑问，他做到了。
▼
关于艺术家
Daniel Iregui
新媒体艺术家
蒙特利尔互动内容创作实践团队Iregular创始人
与光共舞合作艺术家
2016年前加拿大Grafika奖最佳互动装置
2015年日本媒体艺术节评委选择奖
2015年加拿大应用艺术实验艺术分类冠军
2014年加拿大Boomerang 最佳互动环境奖
2014年荷兰Frame杂志最佳技术团队奖
Daniel Iregui是一名新媒体艺术家，他1981年出生于哥伦比亚波哥大，目前在蒙特利尔生活和工作。他用技术作为工具，用美学作为创作灵感，创造了许多兼具科技感与美感的交互装置和交互空间作品。他的作品展示了数字体验无限且随机的可能。
艺术灯衍生T恤
与光共舞，用艺术点亮城市