当他视力下降甚至几近失明时，他的画作才真正被世人所理解

虽然很多朋友对于绘画艺术，特别是西方的油画一窍不通，但肯定听说过著名的《日出·印象》以及著名的印象派。这个学派被誉为划时代的艺术流派，它不根据可靠的的知识和印象，但它以瞬间的感知把握对事物的特点，即使这个特点并不全面。在表现形式上，印象派往往追求光与颜色的变化。

其实，印象画派并不是突然出现的，它的前身就是巴比松画派。这个学派并非一个正式的流派，但他们的艺术追求既是印象派的源泉，也与印象派是一脉相承的。不过，不管是巴比松画派还是印象画派，它们都属于艺术中的另类，处境很是艰难。

在1872年，一个叫做莫奈的画家放下了画笔，认真思考了一个问题：我已经32岁了，长期的户外创作让我游刃有余，但我下一步该画什么！在所有的往事和经历在脑海中浮现一番后，他突然想到：我应该回到家乡去。

他的家乡是法国西北部的勒阿弗尔港，虽然不是很出名，但在莫奈的眼中却是美不胜收。于是，这幅名作得以问世，它一如既往放弃了当时主流学派所推崇的明晰的轮廓以及固定程式化的色彩。它抓住了那一瞬间画家对于家乡港口的感觉，那一瞬间，在历史都留下了清晰的记载：1872年11月13日早上7点35分。

这幅画已经完全突破了传统画技，通过光与色彩的变幻，展现了勒阿弗尔港的迷人景象。它取得了划时代的成功，是印象派的开山之作，也是印象派最富盛名的作品。然而，就是这样的杰作，一开始却遭到了冷遇和白眼。

在1874年，当时的“独立派”画家们奔走活动，终于在巴黎举行了一次画展。虽然条件极其简陋，仅仅是在巴黎摄影家纳达尔的工作室举行，虽然规模很小，仅仅只有三十个画家165件作品。然而，这是《日出·印象》第一次展览。

虽然这次亮相都是莫奈这一流派的集体亮相，然而，这些作品仍然没有获得当时的好评。其中《日出·印象》尤其遭受到了非议，有一名前来采访的记者，甚至以画作题目来命名这种流派。本来是讽刺的“印象画派”，却因为莫奈自我感觉还不错，而坦然接受了。

于是，印象派就在这个不被人看好的情况下拉开了表演的帷幕。此后，马奈的《草地上的午餐》、《吹笛少年》，雷诺阿的《红磨坊的舞会》，阿尔弗莱德·西斯莱的《洪水泛滥中的小舟》等等不朽名作井喷一般出现。

然而，作为印象画派的创始人莫奈，却因为视力下降，创作的作品逐渐减少。令人讽刺的是，反倒是在它视力不断下降的时期，他和印象画派逐步得到了世人的认可。晚年的莫奈，却醉心于一个自然界的生物，那就是睡莲。他在最后的十来年时间里，创作了大量和睡莲有关的作品。

视力的下降，本来对于画家来说是一个噩耗，然而在1922年时，82岁的莫奈却在给友人的信中写道：

我日渐恶化的视力让周围的一切看起来都像蒙了一层雾似的。我此刻看到的世界非常美，这正是我想要在画中表达的。现在的我非常快乐。

这一年的时间，他完成了极具代表性杰作《日本桥及睡莲池》。就如同他自己所说，这幅画中如同透着一层薄雾，深黄和暗红的颜色交替，几乎看不出事物的轮廓。在23年前，视力还属正常的莫奈画过同样题材的作品，和晚年创作的完全不同。

大师的经历告诉我们，上帝给你关上了门，你却可以独自在门内欣赏外面的风景，也许，并不比独自远行差。