品读山水画可以滋养心灵
“上学时便爱好山水,研究生是山水专业,留校工作后一直担任山水课的教学。”魏云飞对中国山水画的热爱与追求从未改变过。
魏云飞《林泉高致》
最初的时候,魏云飞认为山水画就是画出山、水、瀑布、房屋、人物,山水画,是忠实的状物创作,如此一来作品就如同风景画一样。而随着学习的不断深入,他对山水画遂有了更深刻地领悟。“中国有‘仁者乐山、智者乐水’的说法,山水画只不过是一种载体,其背后是以中国的独特精神为支撑的”,魏云飞举了一个例子:宋代山水画鼎盛,从当时的作品中可以明显看出庄重、认真,其间背负着道德、观念上的深层次含义;在此之后,元代的山水画则更多表达着远离斗争、远离喧嚣、归隐无人之境的状态。
魏云飞《山尽江时事事忧》
魏云飞逐渐认识到,山水画不等同于风景画,不能与照相机争功。相反,山水画以笔墨为载体,重在创造意境,应该是对景的再创造,就像古人所说的胸中造画。如今魏云飞坚决地将山水画与风景画区分开来,他说,如果山水画描写得如同一幅风景画,至少它不是高档次的。
魏云飞《春山揽胜》
“具备传统共性之美,具有笔墨之美,又有中国山水大美意境,在此前提下,以山水画为载体,表达自己对一片山一片水的感受,对社会、对世界的看法,反映一种思考”这便是魏云飞对自身创作风格的追求。
他坚定地认为,从传统而入,同样能够表达出现代人对生活的感悟,“比如,树和树的关系、树和石的关系、云和雾的关系、四季带来的不同感受,一位画者把这些感觉凝结到笔墨中,传达到画面里,反映出来的就是生活”。
魏云飞《锦绣山居》
“如今人们过着快节奏的生活,在物质生活得到满足后,欣赏山水画同样可以滋养心灵。希望大家在欣赏我的作品时,能够瞬间让心能停留下来,在山水中畅游,得到片刻休闲。” 品读魏云飞的山水,仿佛置身于环境优美、空气清新、纯净澄灵的山林,使我们的心灵不由感觉到无比的轻松、愉悦和舒畅。看他的画,可以完全抛开世间的诸多纷扰,尽情的享受自然,体验生命,远离都市的喧嚣和社会的噪杂,使因快节奏生活种种压力而备受束缚和压抑的精神世界能得到片刻的解脱和安宁。在这个意义上,他的作品中无疑蕴含着陶渊明“采菊东篱下,悠然见南山”的闲适与自得。
霍春阳给魏云飞题字
“没有压人心魄的高山巨石,没有剑拔弩张的参天巨木,没有奔流入海的江河,唯有山色清悠,疏林秋晚,回溪清瀑,溪岸云烟,水村渔舍,充溢着平淡、静穆的气息,似与天地万物通神。”——这便是画界前辈霍春阳先生对魏云飞作品给出的评价