昨晚（11月28日），上海交响乐团（SSO）2020/2021乐季音乐会——「莫扎特与福雷的悲欣之歌」，在上海交响乐团音乐厅隆重上演。当晚的这场音乐会，由现任上海交响乐团助理指挥张橹负责执棒，著名旅美青年钢琴演奏家王雅伦（Serena Wang）担任独奏，以及还有由远道而来的兰州音乐厅合唱团、著名女高音黄英、男中音杨小勇，一并共同呈现。值得一提的是，这场音乐会还是青年指挥家兼钢琴家张橹，一次弥足珍贵的上交Debut（首演）。上半场的音乐会，由著名旅美青年钢琴演奏家王雅伦，搭档张橹执棒下的上交，带来W.A.莫扎特《A大调第二十三钢琴协奏曲》，K.488。记得上一次现场聆听雅伦的演奏，还是去年5月份她随玛尔塔·阿格里奇（Martha Argerich），以及夏尔·迪图瓦（Charles Dutoit）指挥的上交，所共同呈现的一场卡米尔·圣-桑《动物狂欢节》。雅伦是一个灵气十足、天赋异禀的钢琴学子，现如今在纽约茱莉亚音乐学院预科就读的她，早已从当年那个胖嘟嘟的可爱Babyface，蜕变为一个正值花季雨季的苗条少女。而不变的，唯有她那还依旧充满着灵气的钢琴演奏。莫扎特的这部作品是雅伦的一次舞台首秀，要知道，之前她还从未有过针对这部钢琴协奏曲的现场演出经历。从当晚的现场演绎上来看，雅伦的音乐处理天真烂漫、灵动自然，没有任何在艺术上刻意雕琢的痕迹及色彩，而这恰恰也正是惯常在演奏莫扎特钢琴与乐队作品时的困难之处：谱面技术简单、音乐表现困难。在全场观众经久不息的热烈掌声簇拥之下，数次返场谢幕的雅伦，大方地连续加演了两首：其一是由弗朗茨·李斯特改编的罗伯特·舒曼声乐作品《奉献》（Widmung），其二则是一首J.S.巴赫的钢琴独奏作品。这当中，《奉献》的演绎显得尤为精彩，行云流水的音乐表达，充分展示出雅伦个人坚实的钢琴演奏技巧。我们有理由相信，当年的这位天才钢琴琴童，如今已亭亭玉立、落落大方的妙龄钢琴少女，她那未来的钢琴演奏家职业生涯，势必将会是前景可期，前途不可限量的。
灵气十足的王雅伦（Serena Wang）在台上
当晚下半场的音乐会，由张橹执棒上交，连同兰州音乐厅合唱团，带来了由著名法国作曲家加布里埃尔·福雷创作的《d小调安魂曲》，Op.48。对于“安魂曲”这一同类型作品而言，福雷的这部，绝对算得上是一部上乘之作。毕竟，我们所熟知的“安魂曲”体裁，除了莫扎特《安魂曲》、威尔第《安魂弥撒》、贝多芬《庄严弥撒》、勃拉姆斯《德意志安魂曲》以外，可能就要数这部福雷《d小调安魂曲》了。其实，当晚这部作品的台上乐队编制并不大（60多人），合唱团也差不多人数相当。可是，现场无论是由台上乐队，还是由合唱团所发出的声儿（音乐的动静），还是都一并让笔者感到大为震惊的。或许，是因为有相当长一段时间，都没有现场感受过上交的实力了吧。这次上交的乐队表现，带给笔者一个相当深刻的艺术印象，可以如此来比喻：如果说中国爱乐乐团（CPO）在整体的音乐气质上，就像是“柏林爱乐乐团（BPO）”一样的话；那么上海交响乐团（SSO），貌似就更倾向于像是“维也纳爱乐乐团（VPO）”。为什么要这么说呢？因为，上交的乐队整体演奏水准上乘、艺术标准极高、音乐稳定性超强，你都很难以想象作为这样一支乐团，它怎么可能会有“演砸”的时候。中国爱乐的情况就不一样了，因为，中国爱乐拥有一批个性十足，甚至有些略带“刁蛮”的乐队演奏家，尤其是他们当中不少舞台演出经验丰富的老同志。所以，听中国爱乐的音乐会，零星会有那么一些灵光乍现的精彩时刻；上交则不然，听上交的音乐会一定是会让人感到无比妥帖，无限安心的：这支乐队从容不迫、大气自然、格调甚高。
当天下午福雷《d小调安魂曲》的走台
言归正传，当晚的这部福雷《d小调安魂曲》，听来可谓相当涤荡心灵。兰州音乐厅合唱团的精彩现场表现，的确是多少有些惊艳到了笔者。这种宗教体裁作品，在人声的响静上，无疑是高妙而空灵的，听之叫人感觉内心一片澄净。
所以说，兰州绝不仅仅只有“兰州牛肉面”，还有“兰州音乐厅合唱团”呢，那壮阔的大西北，似乎也充满着在发展高雅艺术上的无限可能。
