她的花鸟画，有一种静谧而隽永的意境 / 四六文摘

湘楚之地，人文荟萃。从上世纪五十年代至今，湖南的一批老、中、青艺术家们在不断的修炼和进取中将中国画得到发展，形成了国内不可小觑的艺术特色——湖南工笔画。

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湖南的人文和风情孕育了湖南工笔画特定的审美取向和审美趣味，几代人传承方兴未艾，如火如荼。李安琪就是植根于湖南工笔画精神在南粤发展的巾帼女画家之一。

李安琪：湖南邵阳人，先后毕业于湖南省工艺美术大学和湖南师范大学美术学院，八十年代至今师从著名工笔花鸟画家邹传安先生研习工笔画，后又入文化部重彩画高级研修班跟随中央美院蒋采萍教授学习。中国重彩画研究会会员、湖南省美术家协会会员、深圳市美术家协会会员，心源画会成员。2000年移居深圳。

李安琪擅画花鸟、人物。学艺之始受到非常正规的学院教育，得到当代中国工笔画名师的良好传承，在步于社会后又智慧地处理好了艺术的“渐变”发展，在精谨细腻的笔法描绘中悟出了现代表达的形式画境，让传统的线描和渲染技法在拓展中使工笔画本体语境有了现代意识和精神。

她的花鸟画“营造了一种静谧而隽永的意境，重构了一个令人向往并流连其中的自然世界。在这个世界中生命与生命之间，生命与环境之间和谐圆融，所有生命安详而自足，明显异于嘈杂、浮躁、矛盾的世俗世界，展示了她的生活理想和唯美追求”。

而她的重彩人物画则迥然不同，给人一种全新的视觉效果。重彩粉彩技法源于洞窟壁画，在敦煌壁画、永乐宫壁画中可见其精髓。她在重彩班学到了颜料的制作和赋彩的技法，而更重要的是她从中国传统壁画中对人物造像形式美感的认识，至今她对花鸟画与人物画在形趣审美上的把握仍然取向不同。

正如尹少淳老师对她的评价：“……人物画则放肆多了！不仅造型夸张，色彩主观，材料和技法也丰富多样。她夸张了人物的四肢，形成了某种张力，这种向外膨胀的张力，与观者心目中的人体基本概念的对比，生成了一种朴实而古拙的感觉。她几乎超越了“随类附彩”的规则，而是根据表现的需要非常主观而自由地运用色彩”。可以说，她对人物造型和色彩在主观上形成了自已独有的表现意识，一种独特的审美趣味，真正体现了境由心造。