五四青年节看展记，我去的不仅仅是中国
看展的可能性如此丰富：探访美术馆、博物馆、画廊，漫步街头巷尾的艺术角落，偶遇一面墙、一方土……或者，今天，我们一起领略一下青年们的看展记，一起看遍世界各地的展览。
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比较遗憾她妈妈没有要这张画。
在我眼里其实很珍贵。
作为一位博物馆重度爱好者，学生时代除了能把世界历史课本前前后后翻几十遍，还能上 google 地图把世界各地可以在线逛的博物馆用街景全部逛完。
长大后每去到一个城市，放在 to do list 的第一件事永远是去当地的各类博物馆。可以说，博物馆带给我的满足值和惊喜程度，绝不是去打卡城市旅游地标能比拟的。
很幸运的是，当日有一位在巴黎学习欧洲艺术史的同学陪我逛奥赛，馆内陈列的作品太多，路线繁杂，有一位熟悉地形的向导是一件非常省力的事，更别说这位向导还充当了欧洲艺术史讲解员，我就差拿笔和本子边逛边笔记了。
梵高的作品陈列在博物馆的中层区域，朝着人流走，非常容易找到。奥赛收藏了梵高的 《罗纳河上的星夜》、《梵高自画像》、《午间休息》、《阿尔勒的卧室》、《加歇医生像》等油画作品。
奥赛博物馆总共有近5000件艺术品，展厅面积4.5万平方米，如果不想走马观花地看完，请一定要穿一双舒服的鞋子，留一整天的时间。顶层设有咖啡屋，逛累了可以来这里透过大摆钟，欣赏塞纳河的风景。
只可惜在巴黎停留的时间太短，第二天要赶回布拉格上班，不然真想花一个礼拜把卢浮-奥赛-蓬皮杜按照时间轴线慢慢逛完。
在东京暴走的日子，沉浸在城市的艺术与建筑美学中，我们感受着这个城市的节奏，钻进一个又一个文化地标里体味一场一场文化盛宴——在我们的旅行目的地里看展，实则是一场“异常奢侈”的文化盛宴。陈丹青说“看一幅画需要的是惊喜，你在一幅画面前突然停下来，突然被你看进去了，这个就是喜。”
“编织让我能够像绘画中的线条一样去探索时间和空间。线逐渐累积构成一个面；我创造了无限的空间，逐渐延展，好似形成一个宇宙。”
盐田的那些黑线正是将对暗黑的时间、无意识的世界、冥界等不可视领域的恐惧以一种视觉化的手段将其表现出来。当我们每每走入那黑线编织的大网中，都能切身感受到那种恐惧和不安。
“通过展览，我将与我的灵魂相对话，将其展现、裸露在这个世界上”。盐田在VCR 里面说，希望参观者能借此感受到活着的意义、人生的旅途与灵魂的微妙。