《绣春刀：修罗战场》中，刘端端亮出了大音希声的气度

《绣春刀2》没有辜负影迷三年的期待，凭借精良的制作、悬疑烧脑的剧情、辗转起伏的人物命运，上映以来几乎零差评，口碑齐放。可以负责任的说，《绣春刀：修罗战场》不但是今年暑期档值得二刷的电影，也是近年来为数不多让我打超过八分的古装动作片。

当然，演员的出色表现也功不可没，只不过有第一部珠玉在前，领教过导演路阳对演员的驾驭能力，所以本身就调高了期待，处在漩涡中的沈炼、陆文昭、裴纶三人，本身角色就很出彩，为演员加分不少。所以张震、张译和雷佳音三个人的固然出彩，但反倒没什么好说的。和他们张力十足的表现相比，有一个角色很重要、很有趣，同时也很神秘，神秘到电影在整个宣传过程中看不到一张他的剧照，他就是策划一切的幕后大BOSS信王殿下。

自下而上的权谋斗争带来了自下而上的命运斗争，电影的前三分之二聚焦的都是沈炼、陆文昭、裴纶三个人生死一线的命运辗转，随着剧情的推进，幕后大BOSS信王朱由检才徐徐出场，他的戏份不多，只有和沈炼、魏忠贤、朱由校几个人的对手戏，演完政权交替的即位，电影也宣告结束，无异于惊鸿一瞥。

但这么一个“边缘人物”，却给了我最大的惊喜，除了因为这是电影的一个隐藏人物，在上映之前没看到有关他的任何宣传，更因为饰演朱由检的刘端端奉上了出人意料的出色表演。

在这之前我对刘端端不算熟悉，虽然看过他参演的《嘿！老头》和《镖门》，不过都是戏份不多，发挥有限。这次在《绣春刀：修罗战场》里看到他，第一印象是戏很足，一种能量汇聚在身体里，然后慢慢释放出来的感觉，把朱由检这个很容易脸谱化的角色完全演活了。他出场的第一场戏是和沈炼会面，就把人物表现的非常有层次感，身为信王，一方面保持着应有的架势，而在眉宇间则透着焦灼，和沈炼的对话更是处处透着谨慎和试探，这不由让我想到史书中对朱由检的评价，勤于政事但生性多疑，虽然电影戏说的成分很大，但角色给我的第一印象，还是和历史形象比较贴近的。另外值得一提的是，影片中多个角色都忠奸莫辨，让人琢磨不透，北斋和陆文昭是剧情设计之功，人物形象上有多次反转，但朱由检其实很简单啊，他是皇帝的弟弟，在等着皇上死后即位，为了皇位不折手段，但这么一个单薄的形象，却还是很难让人看透，后来仔细回味了一下，想明白是被刘端端的表演给带进去了，他面对沈炼的时候表现的重情重义，但扭过头就下令诛杀，变成一个薄情寡义之人。

不过细想一下，这样的设定是有说服力的，他要的是整个江山，一将功成万骨枯，何况区区一个红颜知己？当然，在追求极权的路上，也是如履薄冰，又何尝不是生死一线？生性多疑的性格，让他到最后还是谁都不相信，而是亮出最后一张底牌，跪在了魏忠贤的面前，这应该是整部电影中难度最大的一场戏，首先是因为让位极人臣的信王跪在宦官的面前，必须要有足够的说服力；其次是，如何能骗过世事洞明的魏忠贤，更需要给观众一个有说服力的交代。这场戏真是燃爆了，在银幕之外，都能感觉到两个演员棋逢对手的飙戏快感。坦白说，金士杰在话剧、影视闯荡数十载，是屈指可数的老戏骨，没想到刘端端完全不落下风，这场戏做到了平分秋色，他那种慌张、害怕的状态通过肢体语言和念白完全呈现出来，眉毛、手指都是戏，这是一次畅快淋漓的释放。而与之对照的是登基之后，要废掉魏忠贤的那场戏，这时他又收起一切，变成深不可测的皇上，继续让人捉摸不透。看到这里，我想到了“大音希声、大象无形”八个字，一直觉得好演员就是应该让观众看不到表演痕迹，要成为所饰演的角色，这一点刘端端做到了，不管是前后的深不可测，还是跪求魏忠贤的情绪迸发，看起来都是角色本身该有的情绪流露，没有一丝的做作和浮夸。

当然，也听到过一些关于影片的吐槽，主要在于朱由检不杀沈炼，认为不合情理，单纯为了迎合电影作为上一部前传的设定。这一点我也有不同的看法，朱由检不杀沈炼，难道就不能是爱上同一个女人的惺惺相惜吗？并且下狱之后，显然沈炼没有说什么不该说的话，朱由检觉得他是一个可以相信的人，放了他，成为他政治生涯中的一枚砝码。另外值得思考的是，朱由检到底爱不爱北斋？我想他是爱的，只不过在权力的诱惑之下，只能做出不得已的选择，想到这里，愈发觉得朱由检这个角色有意思了。