楷书四境，达到的人真不多！
器，为器物，指有形的物质形象。对书法而言，就是追求纸面上的形。“形”，指古人所创立的纸面上的平面形象，以写像、写准某一家为目标要求。这一境要解决的问题是笔法、结字、章法。在这三个方面能够找准古人特点，较熟练再现。
笔法正确，笔画有一定质感，表现为较好的控制点画能力。其熟练者，落笔成形，笔到意到，笔画搭配协调妥帖；维学重心稳固，布白匀称，表现为较高的视觉空间布白能力，对大小，斜正、方圆的布白空间敏感。章法方面，对两字及多字的组合。
能在矛盾中取得协调统一，上下字气脉贯通，并能控制其断连关系，对行与行之间的宽窄，斜正关系敏感。横向上无并头之病，有大局现念，视野开阔，能很好地控制全局的开合关系，使整篇从小到大，从局部到全篇，都能协调统一。
在第一境熟练之时，必然进入第二境，得法。不得法，形不准，就写不像，或者味道不对。故得法是在求器的过程中，通过分析，比较、思考而逐渐得到的。
法，重点在知其何以为，明白是怎样的书写过程，如“永字八法”“结字三十六法”，即如何写的问题。楷法完备，加以练习，便有写准、写像，写熟的资本。如王羲之云:“为一字，数体俱入。著作纸之书，须字字意别，勿使相同。”得法之谓也。
此境着重于书外之思，作书者之心意，即为什么这样写，是究其所以然，是师古人之心。这个过程要得其笔法挥运之致，结字之思维，章法变化之理。如明冯班所说:“晋人循理而法生，唐人用法而意出，宋人用意而古法俱在。
”能循理则法必备，用法者须知其理，意才能出。明理，法才能不露做作痕迹，不显工匠之气。虽法有不到处，而意足，书理通达之故也。而由求器，得法，科到明理，也是学书递进过程，如不能明理，则法不知，形不准。前者是后者的基础，后者反过来又促进前者的认识深刻，循环往复，就会不断提高对楷书的认识和书写水平。
入此境，首先要求作者有很好的学术素养和品行修养，于其他方面有极高的修为，表现为人格的清廉和高贵。知天地之理，通宇宙之心。以人为本，万物为怀。此谓人“有道”，“有道”则书通道，通道则书有神。
唐太宗说:“神气冲和为妙。'字无神，则徒具其形，故又说:“字以神为精魄，神若不和，则字无态度也。”因此，要做到“心合于气，气和于心”，神已具，则”法、理”俱在，而此时“必使心忘于笔，手忘于书，心手达情，书不忘想”，着意于“神”，“理、法”居于第二位。
因此，此境楷书，初观特别，无所宗，即无他人相，无时代相；细观生动、有趣，乃楷书之新面貌也。如弘一法师晚年之书，恬静可人，初观异也，然为其静气所服，绝无尘俗气，是为有道之书。
有道之境，非求之而得，乃自然而然，修为而得也。鼓努求之，反露市侩气息。刻意求“率意、无为”之态者，皆有所图，故等而下之，不足论。
楷书之美，在得典雅、正大之象，得恬静自然之境，正如柳公权所说:“心正则笔正。”然“正”，绝非如排版印刷的宋体字，齐头齐尾，大小均等，而是充满了人世间的冷暖相知和人文关怀，喜怒哀乐在其中，是书品“正”。施以文翰，境乃动人。
综上所述，对写字与书法艺术的区别和对楷书四个系统的了解，是我们明确楷书四境的前提。只有明确取法的方向和目标，才不至于走错路。方向明了,再依楷书四境的递进和修为，才能步步前进，到达理想境地。而方向不明，则终不见天日，何其苦哉?