西式油画艺术中的中国神韵——画家吴兆铭的唯美人体肖像画

油画之于中国来讲，属于舶来品，它本是西方绘画艺术的主要画种。油画传入中国的时间最早可追溯到明朝万历年间，当时颇有影响的都是一些传教士画家，像意大利的罗明坚、利玛窦、尼阁老等。

吴兆铭油画作品

当时国人虽然惊叹于油画超强的写实表现力，但由于东西方文化的巨大差异，并没有得到大众和中国画家的肯定与接受。自徐悲鸿等一大批留洋大师开始，国人才真正开始学习和研究西方油画，至今已有百年。

吴兆铭油画作品

对于外来的西方油画艺术，国人的态度有两个极端化的认识，一种人认为油画艺术逼真、形象，中国画在写实能力上远远逊之；另一种人则对油画嗤之以鼻，认为其徒有物之形影，没有笔墨神韵。

吴兆铭油画作品

从二十世纪前期的声不达意的技巧模仿到五十年代的传统融合，再到九十年代对西方艺术形式与表面的简单拷贝……时至今日，在全球文化思潮的洗礼之下，中国的艺术家们将更多的目光投向了油画艺术，带着中国传统的意识情节开始参与到西方油画的现代审美进程之中。

吴兆铭油画作品

吴兆铭是当代中国油画艺术家之中的代表性人物，他出生于中国广州。吴兆铭少年时期正赶上文化大革命期间，那时很多学校都已关停，当时8岁辍学的吴兆铭对美术产生了浓厚的兴趣，天天在家学习书画、描摹插图。

吴兆铭油画作品

母亲感觉到了吴兆铭的艺术天赋，12岁的时候让他跟随一位广州美术学院的教授学习绘画，也是从那时起，吴兆铭开始真正走上了艺术之路，长大后在广州美术学院和旧金山加利福尼亚艺术学院获得硕士学位。

吴兆铭油画作品

吴兆铭专注于风景和肖像画领域，但以具象的人物画而闻名，尤其是女性主题。他深受19世纪法国绘画的启发，虽然以写实为主，但带有明显的印象主义丰富多变的表现特征。他从传统的中国画中汲取养分，融合并革新了西方油画的艺术语言，形成自己境界独到的艺术风格。

吴兆铭油画作品

在创作中，吴兆铭都是使用现场模特，很多都是披着布的女性形象，女性圆润的身体曲线和布料的褶皱让他联想起如山、水、日出和日落等自然景象，他用粗犷的笔触和炫丽的色彩，将中国特色的艺术思想融入到油画创作之中，以至于《西方艺术》杂志将他的作品描述为“风格和主题都不是西方的”。

吴兆铭油画作品

自1983年以来，吴兆铭的作品曾在亚洲、欧洲和美国展出，曾获第六届全国美展优秀奖、古斯塔夫森基金奖、国家油画和丙烯画家协会奖（美国）、第九届全国人物画双年展第一名……

吴兆铭油画作品