对联分类写作入门之一 ——风景名胜联的写作方法

风景名胜联，是对联中一个很重要的部分，如何创作，我们可以从前人的作品中，找出一些规律来。

风景联，如果从侧重方向而言，有单纯写景、单纯抒情、情景交融三种写法。

如果从作者自身角度而言，或是冷眼旁观置身景物之外，作客观描述，或是以自身感慨为纽带，借助写景，抒发自家的胸臆。或是介于两者之间。

如果从具体写作角度而言，有以风景名胜的名字出发，或是嵌名，或是诠释名字，或是拉历史名人入联作衬，或是拉别处风景作衬。或是以作者的视角行踪为线索，分写山水，分写动静，分写远近高低的感受。或是以作者的思绪情感为线索，吊古怀今，抒发感慨。

我们还是借助对前人对联的解析，具体分析一下风景联的各种写法。

憩云楼

喜开心眼常登阁；

若问行藏且看云。

——曹龙树

此联就是一副借助风景的名字，生发出来的作品。上幅见楼，下幅见云。这种写作方法，是题署联中释名的一种。作品的上下联，无疑是通过云楼两个字展开。同时，又把“憩”字那种闲情雅致，用“行藏”，云卷云舒的况味进行阐发。释名联要注意的就是，不能任意解读，歪曲名字的内涵。而是要使作品能够与名字相得益彰，形成呼应。

涵碧草堂

香浮碧乳留真味；

影动清流惬素心。

——陈大文

涵碧草堂在湖北天门，纪念陆羽。陆羽是茶圣，纪念他的对联怎么能没有茶呢？但是这副对联就没有茶字。草堂的名字叫“涵碧”，上联涵香，下联流翠。看来这个对联是采用了释名的手法。释义呢？上下联虽然没有写茶字，但是，所有的文字其实都是在围绕茶字来进行。这副对联也做到了释义。这是一副释名释义相结合的作品。上下联分别解释了涵碧草堂的涵碧两个字。整联结合起来，又阐述了茶道的清淡雅致。这在题署联里面，是值得学习的。比单一的嵌名，要高出一个档次。

莫愁湖

一片湖光比西子；

千秋乐府唱南朝。

——李尧栋

写莫愁湖的对联很多。此联唯简洁明快耳。上联用西湖作衬，下联用历史传说入联。“一片湖光比西子”这一句算作拿来主义。苏轼用西子比西湖。作者用莫愁湖比西湖。用莫愁女比西子。拉物作衬而已。但是这种拉物作衬，或者说此处的拉物作衬，有一个缺点。缺点就是“泛而不切”。只能切到湖，而不能稳切到莫愁湖。还显得虚浮。那么要如何才能改变这种虚浮的状态呢？就只有在下联上面下功夫了。下联则用“乐府唱南朝”这些字眼来切中莫愁女的身份，以及莫愁湖的地点。同时隐约之间代入历史的积淀和人文底蕴。

黄鹤楼

我去太匆匆，骑鹤仙人还送客；

兹游良眷眷，落梅时节且登楼。

——钱 楷

写风景联，一大部分是置身事外，用旁观者的角度来写。还有一部分，就像此联一样，把自己代入联中，以第一人称的角度来写。前者比较客观，但是切入比较死板。后者比较主观自我，极容易融合进自己的情绪，切入也比较灵便，只需要写出自己的亲身经历，写出所见景物，并略作情感融合，就会是一篇不错的作品。比如此联，作者直接以自己的经历切入“我去太匆匆”，直接引出朋友僚属黄鹤楼送客饯行的话题。但是作者并不是用记叙文的手法，直接写某某人，设酒置席，邀为燕饮之类的，而是通过一个神话传说，直接把话题引到黄鹤楼上面，因为他要写的是黄鹤楼，而不是黄鹤楼饮酒。这里的“骑鹤仙人还送客”，就兼有双重的作用，一个作用，是写“送客”，也就是设宴登楼的原因。但是更主要的作用，是借机写出黄鹤楼的传说，用传说故事入联切题。

下联起句，“兹游良眷眷”，就是借“兹游”两个字，引导出“眷眷”二字，带入自己对黄鹤楼恋恋不舍的情感，这也是以第一人称写联的应有之义，如果不能融合进自己的情感，又何必用第一人称写作呢？而且我们看到，这里的所谓情感，所谓“眷眷”其实也是在写楼，不舍得离开的楼。于是作者用最后一句，写出了具体登楼的时间“落梅时节且登楼”。作者借用这一句，把读者带入李白“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”的意境中去。而这一切，都显得那么自然随意，举重若轻，没有一丝的斧凿痕迹。

平湖秋月

胜地重新，在红藕花中，绿杨荫里；

清游自昔，看长天一色，朗月当空。

——前 人

在我们的写作过程中，经常会有这种题目。一个题目涉及到两种景物，而这两种景物又是密不可分的。如何下笔，对很多人而言都很迷惑：到底是分开写，还是合在一起写。如何才算切题，而又不会割裂景物之间的联系。

这副对联提供了一个很好的思路。平湖秋月，要有湖，有月，这是必须的。作者没有急于写月，而是把月先放下。湖，月，分而述之，各成一比。

起句很平凡。总之是要先说一个游湖的理由。这一句类似小说中的引子，引言，意义只有一个：带你去游玩，跟着他的文字去旅游。这种句子古今一直在用，说明在写风景联中很有实用性。

起句是进入带你去旅游的模式，去哪里呢？接下来就是具体景物描写，是不是很简单啊？其实就是这么简单。在哪里呢？在红藕花中，绿杨荫里。没见写湖，但是写的就是湖。没见写平，但是这种荷花满湖的风景，自然是与波浪滔滔的感觉不同的。

上联写了湖，那么下联应该写月了，还要是秋天的月。但是我们看到，上联写的可不是秋天的湖，而是夏天的湖。夏天的湖怎么会有秋天的月呢？

看看作者如何处理这一难题：“清游自昔。”他进入了怀古，追忆的模式：自昔。这就可以随意发挥了。既然是回忆，追忆，那么不要说是秋月，冬月也是可以的。

比较值得玩味的是“看长天一色”这一句。这是化用前人句子“秋水共长天一色”。这里面，秋水还有一个更主要的任务：月与湖，是分开写的，那么如何把月与湖关联起来呢？这里的“秋水”就起到了这一作用。把月与平湖关联起来，通过一个小小的技巧，使得秋月切题到平湖之上的秋月，而不是别处的秋月。秋水在这里，就起到了桥梁和纽带的作用。

太白楼

公昔登临，想诗境满怀，酒杯在手；

我来依旧，见青山对面，明月当头。

——胡 敬

太白楼，自然不能不写李白。此联用了追忆、怀古的手段，很自然，也很容易，就把李白从时空隧道中给拉了出来。“公昔登临”：这就可以任意发挥了。接下来就可以把李白请上台。至于写什么，要看各人的才思与感悟了。大家可以学习的是这种拉古人登台的手段。这里作者是对李白当年纵酒赋诗的场景作了一下想象。上联写怀古，那么下联就要亲自登场了，不能让古人自己一个人在台上唱独角戏。这里面其实是有线索可寻的。公昔登临，里面的一个“昔”字，就已经预示了下联一定会写“今”。如果不想写“今”，作者就不会在上联使用“昔”字。这就是伏笔的运用。

来看下联起句“我来依旧”。果然是亲自出场。自己登台亮相，用了一个“依旧”，“依”的是什么“旧”呢？这是要引发出景物描写。斯人不在，佳景依然。我看见的景物，与千年之前李白看见的景物还是一样的“见青山对面，明月当头”。恍然间真有一种跨越时空，与李白同席豪饮的情景。

对联的角度很清晰，切入也很灵便，上下联的气脉呼应，还有自对的手法，这些是值得大家学习的。

还有一点要注意，就是这副对联的454句式，前面一个四字句，后面用一个领字领起一组四字句的自对，是一种非常常见也非常好用的句式，大家不妨在写作中多多尝试。

涵云楼

风景自清嘉，有画舫补秋，奇峰环秀；

园林占优胜，看寒泉飞雪，高阁涵云。

——潘世恩

此联是在对联的两结，嵌入环秀、涵云两个词，算是在嵌字的同时，对两个名字的来历进行了阐述。

“奇峰环秀”也好，“高阁涵云”也好，在写景文字中，都属于具体描述的内容，那么以这样具体细节的文字结尾，对联的起句，就要有一个总体的约束。这就是写作中的“总分”手法。

大观亭

踞太白楼之上，鸳瓦排云，凭画槛一慰乡愁，已渐近钟阜晴峦，六朝城郭；

溯彭蠡湖而西，鹭涛飞雪，唤沙鸥共谈宦迹，最能忘峨眉春水，万里风帆。

——汪 恩

大观亭，在安徽安庆市正观门外，临长江，又称大观楼。此联是以大观楼为基点，以长江的上下游为“远观”的方向，以“思乡”“宦迹”为情感纽带，把这些景物贯穿起来。起句由大观楼，而联想到下游的太白楼。有两个用意，一是拉物作衬。用太白楼来衬托大观楼的人文胜景。二是以下游的太白楼为方向，引领视线。

所以我们看到接下来“鸳瓦排云”，然后继续把视线拉向太白楼方向。太白楼方向有什么呢，生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野。“凭画槛一慰乡愁”，看到了吗？远方有家乡，作者家乡南京。作者接下来给出了家乡的具体位置：已渐近钟阜晴峦，六朝城郭。

写作中，文采是一回事。文采我们可以从不断地学习，模仿前人字句中，得到提高。而气脉是尤其重要的，不学习前人作品中的气脉流转，就没有办法知道作者是通过何种手段，把这些字句串联组合在一起，把那些看起来各不相关的文字，赋予了生命力。

不懂得这些，再好的字句，组合在一起，也是一堆散碎珠玉，而无法形成整体呼应。

在阅读上联的基础之上，就很容易理解下联的写作手法。还是借助外物引领视线，进而进入情感描写。宦迹，峨眉，是因为作者在四川当过官。

我们可以看到，作者的作品中，有两条线索贯穿始终：一条是长江。一条是情感。

在写作中，尤其是长联的写作中，用线索贯穿整副作品，用气脉完成起承转合，是尤其值得重视的。

大观亭

樽前帆影，槛外岚光，数胜迹重重，都向江头开画本；

楼上仙人，阁中帝子，溯游踪历历，又来亭畔吊忠魂。

——邓廷桢

简单地说，此联是上联写风景，下联写情思，写寄托。

复杂点说，此联是上联用分总的手法写风景，下联采用时间顺序的手法写作者行踪。

那么这就是对联文理的全部吗？不，远远不是。