【小二画唠】《果熟来禽图》
我不是艺术的创造者，我只是艺术的搬运。
小二画唠，我们今天接着聊。
亲爱的朋友们大家晚上好，又到了我们小二画唠的节目了。
今天我们跟大家分享两张画，这两张画各有千秋。
记得很多朋友问我为什么要学花鸟画？花鸟画里面为什么要先学工笔画？
那工笔画学了之后，跟写意画又有什么关系？今天我们通过两张画来跟大家简单的聊一聊。
我们先聊第一张，第一张什么呢？我们现在流行一句话，“不忘初心”，那我今天就把我的初心跟大家聊一聊，或者是说我的初画跟大家聊一聊。
这就是我的初画，这就是我一直的初心，而且这也是我的第一次。
我念书的时候临摹的第一张工笔花鸟画，林椿的《果熟来禽图》，现在藏在故宫博物院。
2008年的时候，奥运会期间展过一次，不知道明年有没有，如果大家有机会，赶上展览的时候可以到故宫去看看。
我们先说说林椿这个人，南宋的，杭州人，然后画画的不错，然后被这个招到了宋朝的画院。
宋朝的画院制度特别的牛掰，然后高度发达，他就被招进去当画师，然后画得特别好，就这么简单的讲讲吧。
但是我们讲这张画好在哪，关键不是说这人画的多好。
我让我妈也看了一眼，我说：您看这画好在哪？我妈什么都不懂，然后之前跟我学过两天画，然后跟我说：真像。
我说：您说的真对！就是像！
它像在哪儿？它像极了，就这三个字，像极了。那我们来看看它哪里像极了。
首先我觉得这画是需要看的，我用再多的语言去表达，都表达不出来它的好，但是我还是要跟大家叨叨两句，掰扯掰扯。
我们就讲这一片叶子，这搭出来的一片叶子。
我们刚才说了，中国画跟西方绘画的素描有什么区别呢？我们画素描讲究明暗关系，讲究黑白灰。我们中国画，特别是工笔画，不讲究黑白灰，不讲究光影。
那它讲什么？它讲凹凸，就是高起来地方和低下去的地方叫凹凸，那这个它好在哪儿？
大家看这个叶子伸出来的地方，你看它叶子压叶子的这个地方，从里面往外伸。
从里面往外伸就是前面要亮，对吧，后面要重。
那大家现在把眼睛虚上看，这叶子是不是有个伸出来的感觉。这种感觉就是凹凸的关系。
然后还有这个叶子本身的高低分染的时候也是一种凹凸的关系，这么大的一片叶子画的非常的立体。
所以这就是我们中国画、国画、工笔画里面的染法，一个叫分染，一个叫同染。
分染的就是把叶子的左右，左边右边，高的低的染出来。那同染就是把叶子与叶子这两片叶子之间的关系给它染出来，哪片在上，哪片在下。
然后哪个在前哪个在后，这样我就把这几个简简单单的小叶子就弄出来了。
然后我们想想这个叶子之所以活灵活现，不仅仅在于染色染的好，那往前推，线也要好。
大家看看这个画，是不是这个叶筋，包括外面的这个勾的线，叶子的轮廓不是那么重吧。
不像咱们看到的那些大红的牡丹，画的工笔的牡丹，我就敢百分之百的说，现在在听课的朋友，有很多是画过工笔牡丹的，那个工笔牡丹的线都特别特别的重。
我为什么一直跟大家说，有些地方一定要用淡的墨，哪怕淡一点都不要紧，因为你有色遮着呢。
所以很多朋友都会画完之后什么颜色都没有那个墨色抢眼，所以我跟大家说，淡一点没关系，淡一点更向没骨靠，更自然。
所以这块跟我们画画一定要结合，下回大家一定要注意，勾线的时候，不要用那个重墨，勾得这么厉害，哪怕稍微颜色浅一点都没有问题。
当然了，在你练线描的时候，练白描的时候可以稍微重一点没关系，但当你真的拓稿准备染色的时候，那一遍线稿一定勾的淡一点，自己能看清就行。
那有由粗到细的变化，就是要在熟宣上练出来，这就是为什么胡小二教大家画画要先练白描，要先用生宣再用熟宣，很多人不明白，一直问，我一直不解释。
今天正好抽着机会，我跟大家聊一下，明白了吧？
学习不是一口吃一堆馒头，而是我们要一口一口的吃，一个一个问题的解决，然后才能表现在一张画上。
那就这么一个小叶子上，把你的基本功展现出来。
然后我们继续看这个枝干。
这个枝干大家看，也是非常非常的写实，他把苹果树枝所有的转折，包括树疖都画的非常清楚。
但是从勾线上大家看，他勾完了之后，会把每一个树疖的地方都染得很细致，每一个关节每一个转折，把这种凹凸的关系，前后的关系都染出来了。
这就是大家画的时候一定要仔细观察，工笔画不要把它画成了真是说像匠人去做事情一样，一定要观察。
它好在哪，自然在哪，就是因为它注重的是观察。
所以这个枝干，大家记好喽，我们回头讲别的时候，要有对比的。
然后我们来看一看这个小鸟，很多人问我怎么画出这毛茸茸的感觉。
第一个大家看这个鸟，它是绢本的，我们绢本的好在哪呢？它可以背面去打白，背面打白之后来衬托这个鸟，像这个鸟背面可以加白加黄来衬托它。
衬托它完了之后，你看染色的时候，其实就是正常的染，像我们染的时候，我们有一种叫染低，其实就是按着边缘去染。
还有一种叫染高，染高就是你一笔画上去四圈都要染出来。
大家看这个小鸟，它的背部的毛和它眼下面这个毛，包括它肚皮下面这个毛，都是用染高法染出来的。
然后它的飞羽和它的背羽那是用正常的分染分出来的，但是他怎么画的有意思，怎么画的毛茸茸的，其实就是用它最后分染多遍之后，他就用小的勾线笔，特别细的，他把丝毛给丝出来。
中国画的丝毛有好几种，有三组三根毛三画三下作为一组的，还有画五下作为一组的，还有就沿着边缘一点一点丝的，这个就是一点一点丝的。
这个看不清楚没事，一会我把高清图发给大家，在咱们群里都有，大家一会看一看，我们看一张画，既要懂画的内容，还要能看懂这个画的技法。
像我们之前讲的《春游晚归图》，像我们前天讲的《文会图》，这些画我们要知道画的内容，然后还要知道画的技法。
这就是我们看一张画给我带来的东西，所以这张画更多的是这一方面的，大家都看一看，了解一下啊。
我一看都七点十三了，说了两张图答应大家了就得讲，但是别着急，今天肯定讲不完，得明天两张一起，还得再讲。
这本来是两张比较图，这一张《果树来禽图》让我讲得有点时间长了，那我们先稍微讲一讲这张画。
这张画的作者叫李安忠不是李安，李安忠这个人也是一个南宋的画家，然后他也是画这种工笔，画这种草虫花鸟，然后画的非常非常的好。
那我们别的不看，我们先看看这张画的名字，叫《哺雏图》。
那我们看，从左边折枝下来是一只大的芦苇，然后芦苇下面是三只鸟，一个大这俩小的，这俩小有人跟我聊说这就是一个爸爸一个妈妈，然后中间是孩子。
我说，不对，左边这个是长辈，要不是爸爸要么是妈妈，右边这俩都是孩子。
为什么是孩子呢？我们之前跟大家讲过，这个成熟的鸟，它除了有这腹羽，尾羽，还有胸的这些毛，不同的结构。
长没长成熟关键就看它尾巴上的尾羽，成熟的鸟尾羽都长起来了。
而未成熟的鸟的尾羽都没有长起来，大家可以看一看这两只鸟的尾羽，右边这两只鸟的尾羽都没有长起来，都特别特别的小。
而且大家看一看，这个老鸟把这个食物衔到嘴里过来喂养的时候，这两只雏鸟都是特别的着急，要去找吃的。
然后一个是拽住了等着吃，一个是张着翅膀准备去吃的，就这种表情，就这种瞬间的抓住，就像我们之前讲的《雏鸡待饲图》一样，这种瞬间抓住特别好，这种动态的特点。
大家有时间可以去看一看这些公益画展，特别是全国性的公益画展，拿金奖的作品都抓不住这种神态，现在这也没有办法，人已经不去观察了。
人认货就靠什么，就靠打印机，就靠拍照片，但说真的，一张好的摄影作品，像拍这种东西，那个摄影家他不蹲个多长时间，是拍不到的。
以前每次我去圆明园呀，什么公园啊，那些摄影家真的就是披着斗篷，拿着他那长枪短炮，就为了能抓住鸟起飞的瞬间，真的费尽心力。
所以我们现在很多画国画的，特别是画工笔的，拍张照片“啪”就上去了，网上放张照片就去用了。
这个就是说没有对生活的观察，你不会有这个好的作品，传世作品留下来，这些作品之所以能够传世，就是因为他一定有他值得我们去学习的地方。
所以大家看完这张画以后，大家去这个什么美术馆，或者去哪看当代人画的这些工笔画的时候，拿出来比较一下，一定能找出差距。
这就是小二画唠的作用，我们先看到了好的东西，然后出去，哪怕咱们不够，咱拿出来比划一下。
别看这张画很小，只有二十多公分，但是它比那个获得了什么什么大奖的那种当代的那种工笔画，然后当代那个获奖的工笔画可能都两米乘两米那么大，你拿过来比一比，这小的远远比它高不知道高多少，所以这就是我们的目的，让大家看这些。
咱们这两张画今天那肯定是讲不完了，咱们明天接着讲这两张画。
明天那我换一个角度跟大家聊一聊，让大家看一看这张画到底有什么不一样，跟我们学画有什么联系。
那好，今天的小二画唠咱们就聊到这了，明天见。