为你提供一个培养“审美爱美”情趣与技艺的学习平台

汕尾开放大学举办系列书画艺术公益讲座

为社会提供培养“审美爱美”情趣与技艺的学习平台

9月15日，汕尾开放大学面向社会，举办系列书画艺术公益讲座，积极为广大书画爱好者提供学习、交流的平台，以提高市民审美意识和文化艺术素质，为弘扬优秀传统文化，助力汕尾创建文明城市而努力。

该讲座为首期，邀请了中国美术家协会会员谢凯泽老师为讲座授课，他以《中国写意人物简释及学习方法》为主题，结合名家大作，展开了阐述、点评及技艺教授等。

谢凯泽阐述了中国写意人物画发展的脉络，和几位名家大作的艺术风格、创作特点，以及绘画的基础知识等内容。他说，南宋梁楷是中国写意画的开山鼻祖，并以梁楷的代表作《泼墨仙人图》向学员们讲解其艺术特点与用墨的技巧。至元代文人画盛行，赵孟頫提出“以书入画”，还有倪瓒提出“逸笔草草，不求形似”等创作特点。明清两代是写意画确立和发展的时期，出现了沈周、陈白阳、徐渭等名家。徐渭将书法入画，做到“书中有画，画中有诗”。之后有“八大山人”朱耷，作品以冷峻寂穆称著。还有石涛，提出“师古人又师造化”“笔墨当随时代”的用笔妙论。

到了近现代，主要讲了徐悲鸿、蒋兆和，以素描改造中国画，拓展了中国写意人物画。黄胄提出“生活是艺术的源泉”，其作品最大的特点就是气韵生动。黄胄一生创造了大量的速写作品，是一位天才的勤奋画家。

谢凯泽概述了历代几位名家大师之后，又讲了中国画的理论指导原则，并结合东晋顾恺之的“以形写神”，和谢赫提出的“六法论”，还有黄宾虹总结前人，提出的“五笔七墨”法（五笔：平留圆重变，七墨：浓淡破积泼焦宿）等精髓的艺术创作之理论，对中国画笔墨作了总结。

谢凯泽强调学习中国画要遵循临摹、写生、创作的方法，同时要多读书，加强修养，所谓“人品不高，下笔无法”。再如陆俨少先生提出的“四三三”，即四分读书、三分写字、三分画画的学习方法值得借鉴。

在座学员听了谢凯泽老师的讲解之后，对中国写意人物画艺术发展的历史渊源、不同的艺术成果及其他们通过长期的实践、积累得出的艺术创作之理论与心得，有了一个较为形象的认识。并通过讲座体会到了大师们可贵、独立的人品，以及孜孜不倦对艺术不断地进行探索与追求的精神境界，大大开拓了学员们的视野和如何进取的学习方法，受益匪浅。同时，也让大家对中国人物画艺术有了更深层次的理解和思考，对提高学员们的创作热情与能力有着积极的指导和促进作用，以及提升大家对国画艺术的欣赏水平具有启发和引导的作用。

据悉，该校从去年5月份开始举办国画培训班至今已有两期学员圆满结业，接下来的第三期国画培训班将计划进行分类开班。

图为谢凯泽老师进行现场创作、为学员作品作点评等：

附：

谢凯泽简介：中国美术家协会会员，师从著名人物画家、中国美术家协会主席刘大为、著名没骨人物画家马海方先生。现为文化部《惠风画院》签约画家、荣宝斋画院人物画工作室画家、北京艺术公社特约画家、深圳纵横国际影城艺术顾问、《中国美术鉴藏报》副主编。2013年被文化部《艺术市场》评为“最具市场投资潜力艺木家”。作品多次在中国美术家协会举办的全国中国画作品中获奖（最高奖），部分作品被中国邮政录入“纪念中围人民抗日战争胜利70周年”主题邮册、“当代书画百强”主题明信片全国发行，作品多次在《中国美术报》《中国书画报》《荣宝斋》等刊物发表。出版了《谢凯泽画集》《谢凯泽人物画作品集》。代表作有《大山的守望》《朝圣路上》《拉萨早市》等。