来源：诗词中国2012
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》）但在人海当中，其实是“前浪”先回头，看见了“后浪”的存在，莞尔一笑，伸出手来，拉了“后浪”一把，然后他们一起奔向远方。嘉佑二年（1057）的前浪是欧阳修，后浪是苏轼，一句“此人可谓善读书，善用书，他日文章必独步天下！”（杨万里《诚斋诗话》）预言了苏轼的未来，可谓精准。熙宁十年（1078），苏轼已经变成了前浪，而后浪秦观凭借一篇《黄楼赋》被他称为“有屈宋才”（《宋史·秦观传》）。在北宋词坛的星空里，有个耀眼的星系被称为“苏门文人”，那是围绕在“苏轼”这颗恒星周围的无数明星，而秦观就是其中最亮的一颗。
这就很有趣了，毕竟老师苏轼是豪放派的扛把子。
如果说每一位词人都是带着使命来到人间，那么秦观最重要的使命可能就是把下面这一首，唱给世人：山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。云在山间，若有若无；草在天边，时隐时现。“山抹微云，天连衰草”这清清淡淡的八个字，宛如一幅技巧高超的水墨画。就像宋祁凭借一句“红杏枝头春意闹”（《玉楼春》）成为了“红杏尚书”，秦观也凭着这首词，成了“山抹微云学士”，后来秦观的女婿在宴席上被冷落，还叉着手自豪地说“某乃山抹微云女婿也”（蔡絛《铁围山丛谈》）。围绕着《满庭芳》这首词，还诞生了宋词史上最有名的一场婉约派与豪放派的对话，根据黄昇的《唐宋诸贤绝妙词选》里的说法，苏轼听了广为流传的《满庭芳》，觉得“销魂，当此际”这种写法实在是太肉麻了，像柳永的做派，于是教训秦观：“不意别后，公却学柳七作词”，秦观有点后悔，但词已经流传开了，再想改也来不及。于是苏轼开玩笑式的拟了一联说“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田”（叶梦得《避暑录话》），把秦观和柳永放在一起说事儿。
玩笑归玩笑，其实苏轼作为豪放派的掌门人，并没有看不起婉约派，对于柳永的词，他曾说过“世言柳耆卿曲俗，非也。如《八声甘州》云：'霜风凄紧，关河冷落，残照当楼’，此语于诗句，不减唐人高处。”（赵令畤《侯鲭录》）
“苏门四学士”“苏门六君子”“苏门后四学士”这几个天团当中，有的擅长文章，有的擅长作诗，大部分人都能写几首好词，但不知道苏轼的“教学”出了什么问题，除了秦观之外，还有很多人都是婉约派。
“我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水”（《卜算子》），这是李之仪的爱情告白，清新质朴，带着浓浓的民歌风味；“欲减罗衣寒未去，不卷珠帘，人在深深处”（《蝶恋花》），这是赵令畤的伤春幽情，经常和晏几道的作品混在一处，傻傻分不清楚；“看朱成碧心迷乱，翻脉脉、敛双蛾”（《少年游》），这是张耒的苦苦相思，他和宋祁一样只留下了六首词，但依旧有传唱千年的经典；
真的一个豪放派都没有吗？倒也不是。还有“晁无咎、黄鲁直皆学东坡，韵制得七八”（王灼《碧鸡漫志》）。
黄庭坚和晁补之的主要成就在诗坛，但他们认同苏轼在词坛上的革新，在“以诗为词”的同时，也努力学习苏轼旷达、豪健的风格。瑶草一何碧，春入武陵溪。溪上桃花无数，花上有黄鹂。我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。只恐花深里，红露湿人衣。 坐玉石，欹玉枕。拂金徽。谪仙何处，无人伴我白螺杯。我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为。醉舞下山去，明月逐人归。“我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓”，黄庭坚的这句词，使用诗法写就，浩气凛然，在苏轼的影子里，竟然还颇有一点李白的精髓，而他自己不知道，还在苦苦寻找：“谪仙何处”。晁补之跟苏轼学习时间比较久，反复贬谪的经历也有所相似，但他也能够始终坚持自我：开时似雪，谢时似雪，花中奇绝。香非在蕊，香非在萼，骨中香彻。 占溪风，留溪月，堪羞损、山桃如血。直饶更、疏疏淡淡，终有一般情别。这样“花中奇绝”的梅花，无疑是他自己的写照，铮铮傲骨，令人嗟叹。
黄庭坚和晁补之在词上的成就不如秦观，作品传唱度不如李之仪，但他们是“苏门词人”这个星系当中，离苏轼最近的星，有了他们的存在，才有了豪放词的壮大，才有了岳飞、张元干、辛弃疾这些后起之星的争相闪耀。
而“苏门后四学士”中，一位叫李格非的同学，他留给世间的最经典的作品，并不是一首荡气回肠或者婉约清丽的词作，而是一个人。
一个首次提出“词别是一家”的词人。
那是他的女儿，李清照——中国历史上成就最高、名声最响亮的才女。
当苏门词人相继谢世，当金国铁骑蹂躏宋室河山，她将用柔弱的肩膀，撑起南渡词坛一片天空。
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