插画师自学指南系列：基础篇
素材是创作的基础。
纽约第98届ADC设计奖获奖者张璇，在插画创作经验分享里重复3遍提到：「素材很重要！素材很重要！素材很重要！」
深有同感，而今天的分享，就是一篇对素材的基础运用总结的干货文章。对于初学者来说，会有指明道路的意义；对于已经能画原创的画友来说，也会有帮助建立框架的作用：）
为什么说素材很重要
巧妇难为无米之炊，作品从来都不是凭空而生。以我最近的创作《闻菜市场的烟火气》中的3张作品举例来说：
《生肉摊》，参考了肉摊照片，里面都有什么，包括挂着的和桌面上的，例如腊肠、猪蹄、后腿、牛肉、猪骨等等。
《熟食摊》，参考了熟食摊照片，上头鸡鸭挂着的样子，还有桌面摆放着的各种熟食。
《百货店》，参考了一个小百货店的照片，如小格子样式的招牌，右边架子上放着的小箱子收纳方式等。
我们看到，素材不一定得非常精致，但是一定是符合现实逻辑的（除非画的是幻想题材），并且是比较清晰的、包含一定程度细节的素材。
那么问题来了：
为什么要符合现实逻辑？因为它能让插画作品更真实，真实的事物能让观者产生熟悉的感觉，从而潜意识里引发共鸣，顺利地跟观者建立起情感连接，加深印象。
为什么要清晰的素材？如果我们找的素材太模糊，我们就根本看不清它的造形和细节，甚至连它是什么都辨认不清楚。我们无法获取有效信息，又怎么能把它画下来呢？当然，我们也可以使用其他清晰的照片细节，来弥补较模糊照片的不足。
为什么要包含的一定细节？因为细节能提高造型丰富度和质感，而人眼天生喜欢寻找有质感的事物，所以含有细节的插画，能更长久地吸引读者目光的停留。
有了素材的支撑，就提供了插画作品现实逻辑、造形和细节的基础、以及丰富度和质感的源头。此外，素材也会在无意中提供给我们灵感，在下文「怎样搜索素材」里，我们会了解到其中的运作原理。所以我们说，素材是创作的基础。
素材有哪些类型
上面说过，素材除了给我们提供画面依据外，还能激发我们灵感。照片、插画这两类最常见的媒介自然不用说，我们通常会从中借鉴动作、元素、场景、技法等。而设计作品、手工品、纯艺绘画、电影和MV，也是能提供我们直观视觉刺激的媒介，能看到更具艺术美感的构图、光影等，甚至是艺术主张。
1. 照片
构图、场景、动态、元素等多方面都可以借鉴，丰富性是照片（摄影作品）作为插画师素材座上客的原因。
2. 插画
插画是最能直观体现个人风格和艺术主张的媒介和素材，是初学者入门学插画的最佳对象。其中的肌理感和二维造型的表现，是区别于不具备这些元素的照片的特点。
3. 设计作品
设计作品大致分为四大类，包括品牌、海报、书籍和包装。插画作为商业应用的一员，也经常出现在设计作品里。现代艺术的许多艺术原理是相通的，所以设计和插画在多个方面，都可以互相灵活借鉴。
4. 手工品
国外艺术学院的插画专业非常注重动手能力，像拼贴、立体书、黏土等也会经常作为创作的媒介。手工品更考验造型的简化能力，对于扁平风插画风格也有一定的借鉴意义。
5. 纯艺绘画
纯艺绘画里的多个流派，都在不同程度地影响着当代插画。或者说当代插画，就是由现代绘画艺术的演变而来。像抽象主义派的代表人物康定斯基，插画师们能从他的抽象主义作品里，提取创造出表示声音、气氛和装饰的抽象元素。
6. 电影
电影是一门包含各项艺术的大杂烩，可想而知电影也是插画师们素材的不错选择。像配色非常独特优秀的电影《布达佩斯大饭店》，很大几率会出现在不少插画师的素材库里。
在哪里找素材
关于在哪里找素材，大家应该都会有几个常用的网站，这里就比较常用的17个网站和方法，我做了一个汇总，我把它们分成三类：即时搜索、平时积累、原创素材。
其中又分为国内和国外两类：国内网站的优点是便捷，缺点就是图片相对质量不高；国外网站的优点是质量较高，特别是谷歌会链接相似的同类图片，效率更高；缺点是需要搭梯子。
1. 即时搜索
即时搜索，是插画师们最常用、也是最方便的方法。
百度
国内搜索引擎巨头，基本上想搜什么都可以搜到，缺点是质量会参差不齐，需要一定的筛选。
淘宝
淘宝特别适合搜索各种元素的素材，例如台灯、服饰等，而且图片非常清晰。
花瓣是国内比较专业的设计向收藏功能网站，图片比较精致，但是数量不算太多。
谷歌图片
墙裂推荐谷歌图片，图片质量好而且数量多，更有一个贴心功能：可以链接到同类相似的图片，大大提高搜索效率。
国内网站花瓣的模式，就是借鉴于Pinterest。Pinterest的素材库更强大，不仅数量多，质量也很好，而且同样具备链接到同类相似的图片的功能，非常方便。
2. 平时积累
平时积累的素材，作品质量会比其他两个方法来的要高很多。同时也可以多看多研究，提高审美和技巧。
微博
画友们可以在微博关注各个优秀插画师和插画、设计、艺术相关的博主，每天能接收到质量较高的作品，很省心。
站酷
站酷是国内最专业的设计网站之一，作品质量比较高，是设计师们活动最活跃的网站之一，风格偏商业化。
豆瓣相册
有部分插画/艺术爱好者会建立很多相册，包括插画、搭配、家居等，质量比较高，有大众的也有小众的，界面也很简洁。
国内比较出名的设计网站之一，比较小众，商业化程度相对不高。
国外最活跃的设计类网站之一，作品质量很高，偏商业化，同样墙裂推荐给大家。
国外最活跃的分享型App，可以分享图片和短视频，界面干净舒服，有很多质量很高的插画、摄影、设计、家居等分享。
插画师的个人网站
每个插画师会根据自己的作品性质来设计个人网站，所以界面都不一样，也体现了个人风格。个人网站的作品会更全，同时观看体验较好。
3. 原创素材
这个方法积累的素材，我们会更了解更熟悉，创作时等于是二次创作，效率会更高。
画速写
拍照片
做手工品
△ 插画师舒然，自己做的小玩具
只要熟悉运用以上三个方法，插画师的你再也不用担心找不到好素材啦。
怎样搜索素材
1. 关键词 → 模糊搜索
首先提取一个关键词来进行一个大范围的搜索，即模糊搜索。同样以《闻菜市场的烟火气》为例，首先我会以「菜市场」/「菜市场的烟火气」来搜索。然后我就搜到了很多关于菜市场的照片，这里面既有国内菜市场的照片，又有国外菜市场的照片。因为我想尝试创作更接地气的国内菜市场的作品，所以选择筛选掉国外市场的素材。
2. 联想 → 细化搜索
从这些照片里面，我看到了各种样式的摊位以及各种不同的商品。这时大脑就会迸发灵感，自动做联想、分类的动作，把每一张画的主题做了初步的构思，进一步搜索素材，就来到细化搜索的步骤。
我从搜索「百货店」「肉摊」「山东煎饼」，到再细化搜索「虎皮卷」「芒果」「饺子」等。一边搜索，一边在画布/画纸上做构思速写，作品在脑中的画像就会越来越清晰，最后顺利敲定画面的具体内容。所以，可以说搜索素材的过程，也是构思的过程，两者相互推进、相辅相成。
该选择怎样的素材
这里主要聊聊针对画面中的元素，该选择怎样的素材：
1. 较清晰的素材。
描绘能力首先是基于观察能力的，而观察能力是从清晰的素材开始。初学者容易进入一个怪圈：认为从一个模糊甚至看出小像素的素材，也能画出优秀的作品。这个就挺像刚学习PS的朋友，认为一张模糊的照片可以P出一个大片的道理一样，是不存在的啦。
2. 复杂程度适中的素材。
如果造形太复杂的素材，特别是对于不太熟练的画友来说，会增加提取造型的难度。例如细节过多的物品、不太常见的复杂人体姿势、元素太多的场景等等，这些素材都对造形提取不太友好。
另一方面，太简单的素材会丧失足够的细节，导致无法支撑起造型的丰富度，又或者太过普通，而无法提供独特的视觉刺激，使画面过于平淡乏味。这两个方面都是我们在找素材时，需要考虑的因素。
3. 角度最接近的素材。
对于还不够熟练的画友来说，选择一个一模一样角度的素材，能最大程度地提高作画效率。退一步说，即使找不到一模一样的，角度接近的素材，也是很好的选择。特别是人体，如果角度相差较多的话，会比较难把握好。
怎样整理素材
我们收集好素材后，把它们分类或者标注好标签，这样就可以更好地提高创作效率。那么该怎么整理素材呢？可以按照以下几个方面进行分类。
1. 插画师
最简单的做法是，按照各个插画师的作品分门别类。例如「Lisk Feng」、「Cen Jun」、「饭太稀」、「舒然」等等。
2. 绘画语言
绘画语言是什么呢？就是绘画中的色彩、色彩、构图、光影、色度、肌理、造形、创意等。我们可以按照自己想钻研的方向，或者薄弱项目，为之特意建一个文件夹。例如你的插画风格偏重肌理感，那你就可以建一个肌理文件夹，里面有各个插画师不同肌理表现的插画；又或者你的色彩比较薄弱，需要多去研究参考，那么就可以建一个色彩文件夹，然后按照色彩风格或者色系来进一步分类。
3. 元素
这里的元素，可以包括各类东西啦。例如场景、人物、动物、植物、玻璃质感、水面、服饰。可以针对自己特别想画的，或者不太会画的元素建立文件夹。
当然，你完全可以按照自己的分类方法来整理素材。邓爷爷说了，不管黑猫白猫，捉到老鼠的就是好猫 ^ ^
结语
以上6个方面，就是我们画插画时素材该怎么用的基本。在下一篇文章《画插画，素材该怎么用：应用篇》，我会继续围绕素材，进一步谈怎么用绘画原理来处理素材，形成区别于照片，「画」的感觉。
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