中国瓷器纹饰大全

中国陶瓷，不但历史久远、分布广泛、数量巨大、品类繁多，而

且还随着时代的进程不断地更新着自身的面貌。从原始陶器的加饰，

到釉的发明、化妆土的运用、剔刻方法的出现、彩绘装饰的普及等，

每个时期都会涌现光彩熠熠的精美之作。

婴戏纹

所谓婴戏，即以婴儿为画面的主角，描写儿童钓鱼、玩鸟，蹴球、

赶鸭、放鹌鹑、抽陀螺、攀树折花等种种活动，着墨不多而情趣盎然。

清满工粉彩婴戏纹瓜楞形鼓钉

行乐图

即今日俗说的“生活照片”。在园林庭院场景中，有画一人独坐品茶或

酌饮赏景，旁衬婢女童仆烹茶或侍立者；有画三五名流雅聚，或合家

欢庆者。

雍正行乐图

渔家乐图

“渔家乐”图案在康熙瓷器上大量出现。有渔夫们边捕鱼边交谈

的画面，有渔舟唱晚、渔翁举杯共庆丰收的画面等等，均为表现渔家

劳动欢快的场景。

清康熙 青花渔家乐图花觚

仕女图

仕女图在五彩瓷器上比较常见，有游园的，执扇的，乘凉的，戏

婴的，也有在器物上突出画一个仕女。飘逸凌云，形象优美，画笔传

神，栩栩如生。

清康熙 青花仕女图大盘

鹤纹

瓷器上的鹤纹初见于唐代，但为数甚少。宋耀州窑青釉碗有双鹤

展翅、群鹤飞舞以及飞鹤与古图案相间的画面。明清瓷器上多画丹项

鹤。因其体形优美，潇洒秀丽，常为文人墨客诗画题材。又因丹顶鹤

的寿命可达 50 一 60 年，所以绘有鹤纹的瓷器，多用作祝寿的礼品。

粉彩鹤纹瓷板

鹿纹

鹿在民间绘画中作为“仁”兽，以表示太平无事。鹿与禄同音，所

以也是官“禄”的象征。定瓷双鹿盘，盘面两鹿奔跃在枝叶缠绕的石榴

花丛，前鹿回首顾盼，后鹿追赶呼唤。磁州窑瓷枕的鹿纹更多，描绘

了小鹿的种种形态，或立、或卧，或奔跑于山间，或漫步于林莽，均

极秀美生动。吉州窑小鹿衔灵芝纹，风格则古朴典雅。

青花松鹿纹花瓶

花鸟纹

花鸟纹宋代北方民窑常用的装饰题材，笔触流利生动，风格活泼

豪放。如磁州窑残荷秋叶纹枕，枕面画野塘芦鸦、残荷败草，大雁南

飞，呈现一派深秋景色。格调与此相反的竹雀图，只是草草几笔，便

描绘了白头鸟停落在挺拔的竹枝上，竹枝似在微微摇颤, 充满逗人情

趣和盎然生机。其余，小鸟琢果、鹊噪枝头，以及双系瓶上的草花飞

燕等等，都各具特色。面师们抓住了瞬间的动态，意到笔随，情景交

融，颇为佳作。

五彩花鸟纹盘

“鱼”与“余”同音，是“富贵有余”、“连年有余”的意思。鱼纹几乎是

每个朝代都使用的主要装饰图案。鱼纹种类繁多，如莲池游鱼，水波

游鱼，水藻游鱼，或单或双，或三、五追逐，鱼水相融。双数鱼的构

图，在器壁用对称法，两两相对；若在器心，则两鱼并排而游。三五

尾单数鱼的构图，多是顺向追逐游动，空间饰以浮萍、水草、莲花之

类花草。

青花鱼藻纹大罐

缠枝纹

明代或称为“转枝”，是最为常见的装饰纹样。它以植物的枝干或

蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续

或用以填充装饰面。有的还转变为散点式的二方连续形式。二方连续

形式的缠技花，在景德镇陶瓷纹样中所占比重最大、用途最广。它的

循环往复，变化无穷，婉转流动、节奏鲜明的特点，既适合陶工们挥

洒自如的用笔，又利于大量生产。

青花缠枝纹大盘

牡丹纹

牡丹，自唐以来，被人视为繁荣昌盛，美好幸福的象征，宋时被

称为“富贵之花”，并把它作为装饰题材广泛应用在各种工艺品上。宋

瓷中的瓶、罐、盘、盆、缸、枕等器物上均有构图多样的牡丹纹。或

茎蔓缠绕，花叶连绵，或花朵环抱，或一枝独放……。工匠们因器施

画，千姿百态，极尽其华丽妖娆之美。明清两代的牡丹花纹更加丰富

多彩。

明宣德青花缠枝牡丹纹梨式壶

莲花纹

莲花是最早用来装饰瓷器的花纹之一，从南朝至清代一直盛行不

衰。莲花在佛教以及佛教艺术中占有特殊地位，被奉为“佛门圣花”。

青花莲花纹大盘

岁寒三友图

松、竹、梅称“岁寒三友”，是国画中常见的题材，宋以后则常用

作瓷器的装饰图。

嘉靖青花岁寒三友仙人故事图

山水画

在元青花、釉里红中，山水画开始显露头角。明代民窑青花，山

水装饰已矗立于陶瓷艺术之林。山川乡气、楼台亭阁、田园风光、庭

园小景均饶有情趣，且笔势洒脱，意境深远。清雍正、乾隆以来，多

仿宋、元、明、清诸名家绘画笔意。御窑制作大多工整精细，而民窑

产品则有明显的装饰性和质朴的民间风格。在画风上，康熙青花、五

彩山水画中的山石，山石呈劈开的片状，系南宋画院派的风格，而雍

正时期，则逐渐改用“披麻皴”，这是绘画界追随元代四王画派对制瓷

工艺的影响。乾隆时期山水画的题材大量减少，而常以西湖十景及私

人园钵之类，用写实的手法画在瓷器上。

吉祥纹祥

在古瓷纹饰中，有很大—部分是表示祝福和象征吉祥的；明清以

来，特别流行以寓意谐音的方式来体现这一主题，如：鸳鸯——成双，

牡丹——富贵，桃子——寿，石榴——多子，松鹤——长寿，喜鹊—

—喜庆，鹿——禄，蝙蝠——福，鱼——富足有余，鹌鹑——平安，

戟、磐、瓶——喜庆平安等等。

同时，某一种花卉与其它花鸟虫鱼相配都能构成多种吉祥图饰。

如，蝙蝠、桃子——福寿双全，梅花、竹子、喜鹊——“梅竹双喜”，

梅花、竹子、绶带鸟——夫妻“齐眉祝寿”，梅花、喜鹊——“喜上眉

梢”，牡丹、海棠一“富贵满堂”，牡丹、月季一“富贵长春”，牡丹、

松树一“富贵不老”，牡丹、瓶——“富贵平安”，牡丹、柏树—“富贵

高龄”，牡丹、玉兰一“玉堂富贵”，牡丹、白头翁一“富贵白头”等等

御题诗

清乾隆朝盛行，凡是刻有乾隆诗文的瓷器，都评价甚高，因为乾

隆本人只对他最喜爱的宋代名窑和其它陶资精品才肯题诗。他一生所

作有关瓷器的诗文—百九十九首，这些瓷器一向都视为内廷秘藏。外

国人千方百计地想购买此种瓷器，于是刻“御题”的瓷器突然出现；但

真品为数极少。

梵文

自明宣德开始，梵文就作为装饰性图案附加在瓷器的画面上；嘉

靖、万历以后，发展到用花朵环绕梵文构成一种特殊的“捧字”图案。

明万历青花莲瓣形梵文盘

阿拉伯文

瓷器上书写阿拉伯文，在永乐、宣德时期的青花瓷器中已有发现，到

正德时期则更为流行。

明正德 青花矾红阿拉伯文罐

海水龙纹

是一种典型的龙纹，以龙与海水组成，故名。表现龙游在海水中。北

宋越窑青瓷碗上刻划海水龙纹为典型纹饰。元、明、清瓷器上海水龙

纹很多，有单龙、双龙、四龙乃至九龙，穿游腾跃于海水之间，多用

绘画方法表现，也有用彩绘结合划花的手法。

北京故宫博物院藏明宣德青花海水龙纹扁瓶，海水以青花描画，白龙

则用刻划技法表现。白龙在碧涛中翻滚腾游，分外矫健。成化斗彩海水龙纹盖罐，黄色蛟龙行驰在碧波中。清乾隆釉里红海水龙纹梅瓶，

彩绘与刻花并用，红色海水间白龙邀游，更是精彩离奇。

青花海水龙纹大盘

一路连科

瓷器装饰题材。一路连科是科举时代对赶考学生的祝颂语，谓此

行可以连中三元。科，是指程度、等级，科举制取士的规格和年分称

登科。科举考试分乡试、会试、殿试三等，乡试列榜首者为解元，会

试第一称会元，殿试夺魁称状元。清代瓷器上绘一只鹭鸶和莲花，寓

“一路连科”之意。此外，绘一只鹭鸶和芙蓉，称“一路荣华”，绘一只

鹭鸶和牡丹，称“一路富贵”，绘一只鹭鸶和花瓶，称“一路平安”，这

些题材不仅是对赶考学生的祝福，也是对人们美好未来的希望。

康熙青花一路连科纹将军罐

二十四孝图

解释

二十四孝是集虞舜（夏人）、汉文帝、曾参（周人）、闵损（周人）、

仲由（周人）、董永（汉人）、郯子（周人）、江革（汉人）、陆绩

（汉人）、唐夫人（唐人）、吴猛（晋人）、王祥（晋人）、郭巨（晋

人）、杨香（晋人）、朱寿昌（宋人）、庚黔娄（南朝人）、老莱子

（周人）、蔡顺（汉人）、黄香（汉人）、姜诗（汉人）、王裒（晋

人）、丁兰（汉人）、孟宗（三国人）、黄庭坚（宋人）等二十四人

的孝行编成的。清康熙时的瓷器上绘有此图。

百花锦地开光二十四孝图高肩瓶

十八学士图

解释

唐太宗时建文学馆，收聘贤才，以杜如晦、房玄龄、于志宁、苏世长、

姚思廉、薛收、褚亮、陆德明、孔颖达、李玄道、李守素、虞世南、

蔡允恭、颜相时、许敬宗、薛元敬、盖文达、苏勗十八人并为学士。

后薛收死，召刘孝孙补之。命阎立本画像，褚亮作赞，题十八人名号、

籍贯，称十八学士，藏之书府，时人倾慕，谓之登瀛洲。唐玄宗开元

时，于上阳宫食象亭，以张说、徐坚、贺知章、赵冬曦、冯朝隐、康

子元、侯行果、韦述、敬会真、赵玄默、毋〓、吕向、咸廙业、李子

钊、东方颢、陆去泰、余钦、孙季良为十八学士，命董萼画像、御制

赞，为千秋翰苑盛事。清代瓷器上的十八学士图，即源于此。

康熙十八学士图折沿碗

十二月花图

解释

成套瓷杯的花卉纹饰。流行于清康熙年间。以十二只瓷杯为一套，每

只杯上按一年十二个月中的某月各绘一种应时花卉，指代历史上的著

名女性，并题相应的诗句。如：正月，梅花花神寿公主。二月，杏花

花神杨玉环。三月，桃花花神息夫人。四月，牡丹花神丽娟。五月，

石榴花神卫氏。六月，荷花花神西施。七月，葵花花神李夫人。八月，

桂花花神徐贤妃。九月，菊花花神左贵嫔。十月，芙蓉花神花蕊夫人。

十一月，茶花花神王昭君。十二月，水仙花神洛神。

道光十二花神杯

八仙图

解释

“八仙”即张果老、吕洞宾、汉钟离、韩湘子，铁拐李、何仙姑，蓝采

和，曹国舅，是古代神话传说中的八位神仙。相传他们学道成仙，各

有一套本领，故有“八仙过海，各显其能”之说。八仙所持之物；张—

鱼鼓、吕—宝剑、汉—扇子、韩—花篮、铁—葫芦、何—笊篱、蓝—

横笛、曹—阴阳板，被称为“暗八仙”。明嘉靖后，八仙成为瓷器的常

见装饰题材之一，有“八仙过海”、“八仙祝寿”、“八仙捧寿”等内容，

清初仍较流行。

乾隆年制款粉彩八仙图瓶

八吉祥

解释

瓷器纹饰。始于元，流行于明清时期。八吉祥图案为：法螺、宝轮

宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结。它们（或称八宝）是佛家

常用的象征吉祥的八件器物。《北京雍和宫法器说明册》载：法螺，

佛说具菩萨果妙音吉祥之物。****，佛说大法圆转万劫不息之物。宝

伞，佛说张弛自如，曲复众生之物。白盖，佛说遍复三千净一切药之

物。莲花，佛说出五浊世，无所染着之物。宝瓶，佛说福智圆满，具

完无漏之物。金鱼，佛说坚固活泼，解脱禳劫之物。盘长，佛说回环

贯彻，一切通明之物。元代瓷器上八吉祥的排列无一定规则。明永乐

开始按轮、螺、盖、伞、花、鱼、瓶、结排列。明万历至清代则以轮、

螺、盖、伞、花、瓶、鱼、结为序，清乾隆以后亦有不按顺序排列的。

有印花和彩绘两类，印花多见于元至明永乐年间，宣德开始以彩绘为

主，有青花、斗彩、五彩等，清代出现粉彩、珐琅彩品种。

咸丰粉彩八吉祥纹盘

八音图

解释

瓷器纹饰。钟、磬、琴、箫、笙、埙、鼓柷、圉八种乐器叫八音。八

音也是中国古代对乐器的总称，指金、石、土、革、丝、木、匏、竹

八类。钟、铃等属金类，磬等属石类，埙属土类，鼓等属革类，琴瑟

等属丝类，柷、圉等属木类，笙、竽等属匏类，管、箫等属竹类。清

代瓷器上绘有八音图。

八卦纹

解释

瓷器纹饰之一。流行于元至清代，常见于鼎炉类器物。八卦为《周易》

中的八种基本图形。以“〓”为阳，“〓”为阴，组成乾（〓）、坤（〓）、

震（〓）、巽（〓）、坎（〓）、离（〓）、艮（〓）、兑（〓）八

种卦象。《易传》认为八卦象征天、地、雷、风、水、火、山、泽八

种自然现象。其中乾（〓）、坤（〓）象征天地，是万物之本源。

青花八卦纹小足器托

几何形纹

解释

延续时间最长的瓷器装饰纹样。早在商周原始瓷上就已广泛采用。

如：云雷纹、叶脉纹、人字纹、方格纹、曲折纹、弦纹、席纹、菱形

纹、S 形纹、网纹、圈点纹、锯齿纹等。东汉瓷器纹饰仍以拍印的几

何形纹为主。后几何形纹在瓷器装饰中退居次要地位。明清时期彩绘

的锦地及锦灰堆（即规矩花）几何纹饰，繁缛而精巧。但一般只作器

物的边脚纹样

没找到瓷的，只找到陶的。。。

刀马人图

解释

清代瓷器纹饰之一。画面内容有五霸战争、火烧赤壁、大闹长坂桥

等。绘画风格深受明末著名画家陈老莲的影响，构图复杂巧妙，线条

简练遒劲。人物面部和衣褶轮廓以蓝、红或黑色勾勒，再用平涂的方

法施以各种鲜艳的色彩，以康熙时的制品最为名贵。

三多九如图

解释

瓷器纹饰。流行于清代。《随园笔记?庄子天地篇》载：“华封人

祝尧日：'使圣人富，使圣人寿，使圣人多男’。尧辞之曰：'多富则多

事，多寿多辱，多男多累’”，九如：如山、如阜、如陵、如岗、如川

之方至、如月之恒、如日之升，如松柏之荫、如南山之寿，也是祝颂

之辞。瓷盘上绘佛手、桃、石榴，喻多福（佛与福音近）、多寿、多

子，绘九个如意指代“九如”，合称“三多九如”。

三阳开泰图

解释

瓷器纹饰。取材于《易经》。《易经》载：“十月为坤卦（〓），

纯阴之象。十一月为复卦，一阳生于下。十二月为临卦，二阳生于下。

正月为泰卦，三阳生于下。”故三阳为冬去春来，阴消阳长，有吉亨

之象。明清瓷器上绘三只羊，题三阳开泰，绘九只羊，题九阳启泰（九

阳也是《易经》上说的九个阳数），均为岁首称颂之辞。

光绪黄地粉彩开光三阳开泰图碗

三纲五常图

解释

瓷器纹饰。流行于清代。三纲五常是封建社会的一种伦理观念。三纲

即君为臣纲、父为子纲、夫为妻纲，五常指仁、义、礼、智、信。儒

家用三纲五常作为维护封建等级制度的道德教条。瓷器上绘三只缸和

五个人尝酒，以寓“三纲五常”之意。

卍字

解释

古代的一种符咒、护符或宗教标志，通常被认为是太阳或火的象征。

在古代印度、波斯、希腊等国家中均有出现。佛教认为它是释迦牟尼

胸部所现的“瑞相”，用作“万德”吉祥的标志。武则天长寿二年（693

年）制定此字，读为“万”。明清瓷器上装饰此字，即取吉祥之意。

满花纹

解释

俗称“万花纹”。瓷器纹样之一。画面满绘花朵，种类不一，色彩缤纷，

繁密堆叠，如万花汇集，故名。兴于清乾隆时期，为粉彩品种。

万花堆

解释

清代景德镇窑粉彩瓷器的装饰图案。流行于乾隆、嘉庆时期。器身满

饰各色花朵，如百花堆聚，故又名“百花图”。图案以牡丹为主题，周

围绘菊花、茶花、牵牛花、莲花、玫瑰花、百合花等。有黑地和白地

两种，以黑地为贵。画面繁密细致，五彩缤纷。

民国 万花堆瓷螭龙爵杯

小说戏曲故事画

解释

元明时期瓷器的常见装饰题材。多见于景德镇窑烧制的青花瓷器上。

元代有《周亚夫细柳营》、《三顾茅庐》、《萧何月夜追韩信》等。

清康熙时又有《西厢记》、《水浒》、《三国演义》、《岳飞传》、

《封神演义》、《钱塘梦》等。磁州窑系亦有少量制作。

三顾茅庐

子母鸡图

解释

明成化瓷杯上的斗彩图案，因所绘雌雄雏鸡而名其器为“鸡缸

杯”。画面一般为一只母鸡、一只雄鸡和三只小鸡，母鸡低头寻食，

小鸡分别奔向母鸡，雄鸡站立回首顾盼，或作引吭啼晓姿势，空间绘

有山石、兰草、牡丹，图案均以青花勾勒轮廓线，分别填以红、黄、

绿、紫等相应的色彩，十分绚美。明代《帝京景物略》记载：至万历

时，“成杯一双，值钱十万。”可见其珍贵。清康熙、雍正、乾隆时有

仿品，但图案不及成化器生动精美。

咸丰款粉彩子母鸡折腰碗

女娲补天

解释

女娲是我国古代神话中创造人类的女帝王。相传天地开裂后，没

有人类，女娲就用双手抟黄土做人。自她创造人类后，多年平定安宁。

但因水神共工和火神祝融打仗，共工失败而头撞不周山，损坏了这一

矗立于西北方的撑天之柱，导致了一场大灾难，半边天塌下来，天上

露出丑陋的大窟窿，地面破裂成无数道黑暗的深坑。山林燃火，洪水

喷涌，大地变成汪洋，恶禽猛兽四处为害人类。女娲见此情景悲痛万

分，便从江河中选来五色石子，用火熔炼成胶糊状的液体，以此弥补

苍天丑陋之洞。并斩断鳌足代替天柱，以支撑天穹。为了根除灾难，她又扑灭烈火，制服洪水，杀死恶禽猛兽，于是拯救了人类。晚清瓷

器上的女娲补天图，即根据这一神话传说绘制而成。

五伦图

解释

瓷器纹饰。《孟子?滕文公》载：君臣、父子、夫妇、长幼、朋

友。父子有亲、君臣有义、夫妇有别、长幼有序、朋友有信，五伦即

五常。后人画花鸟，常以凤凰、仙鹤、鸳鸯、鹡鸰、莺为五伦图。晋

《张华禽经》载：“鸟之属三百六十，凤为之长，飞则群鸟从，出则

王政平，国有道。”《易经》载：“鸣鹤在阴，其子和之。”《张华禽

经》：“鸳鸯匹鸟也，朝倚而幕偶，爱其类也。”《诗经》载：“鹡鸰

在原，兄弟急难。”“莺其鸣矣，求其友声。”故将这五种鸟称为五伦

或伦叙。清康熙瓷器上绘有此图

清光绪 粉彩描金五伦图赏瓶

五老图

解释

《渑水燕谈录》卷四载：“庆历末年，杜祁公告老退居南京，与太子

宾客致仕王涣、光禄卿致仕毕世长、兵部郎中分司朱贯、尚书郎致仕

冯平，为五老会。吟咏欢宴，士大夫高之。五人年皆八十余，康宁爽

健，相得甚欢”。清康熙瓷器上绘有此图。

清道光 青花五老图瓶

五子夺魁图

解释

后周时有个窦禹钧，渔阳（今天津蓟县）人，才学出众，颇有名气。

他治家严谨，教子有方。五个儿子仪、俨、侣、偁、僖先后考中了进

士。《三字经》有“窦燕山，有义方，教五子，名俱扬”之语。清代瓷

器上所绘的五子夺魁图，即取材于此。或称五子登科图。