他画“马赛克”下的人体,被誉为最美人体画,网友:越看越惊艳

人体艺术画为什么要打马赛克?这是多数网友都比较好奇的问题,其实对于人体画来说,打马赛克并非是侮辱艺术,其实更是一种保护艺术的行为,因为对于艺术品来说,是欣赏其中的境界美,并非是一种吸引人眼球的工具,就像德国诗人歌德说:“不断升华的、自然的最后创造物就是美丽的人。”而在世界画坛中,便有着一位画“马赛克”下的人体画,被大众誉为“最美人体画”。

康斯坦丁·拉祖莫夫油画作品

什么是“马赛克”下的人体画?其实对于如今的大众来说,欣赏很多艺术作品,由于众多不可避免的原因,要打上“马赛克”,其中一部分原因是避免画作产生不好的影响,再次便是有些作品确实不适合公开展示,但俄罗斯画家康斯坦丁·拉祖莫夫的作品则不同,他的画作形成了一种天然的“马赛克”,但却又对人体画本身的美毫不影响,甚至达到了一种若隐若现的美感。

康斯坦丁·拉祖莫夫油画作品

康斯坦丁·拉祖莫夫是谁?或许我们并没有听闻过,但是在俄罗斯画坛中,他的名气丝毫不亚于超写实油画大师冷军,两人的作画风格都是偏向于写实画,并且康斯坦丁·拉祖莫夫仅比冷军大两岁,出生于1961年,在画坛中仍然属于青年画家的范畴,但他的画作风格却丝毫不像是青年画家的手笔,就像冷军的超写实油画技巧那样娴熟,达到了一种现实主义与印象主义完美结合的程度。

康斯坦丁·拉祖莫夫油画作品

对于多数人来说,油画一般都只分两种,一种是抽象一种是写实,其实对于画家来说区分很大,比如写实派中便有着超写实、印象派、现实派等不同风格,而近些年国内画坛中超写实派成为了主流,以至于大众对于其他风格了解甚少,而康斯坦丁·拉祖莫夫的画作则可以让我们把印象派与现实派一块欣赏了。

康斯坦丁·拉祖莫夫油画作品

从康斯坦丁·拉祖莫夫的画作中,其实我们可以发现一个很讨巧的画法,那便是人物的手与面部,一般都会采取现实主义的画风,但是对于背景与人物身上的织物,都会采取印象派的画风,这样的好处是什么呢?其实我们从第一眼便可以看出,真幅画有一种打上马赛克的模糊感,唯独人物本身的描绘十分细节,从而让人体本身抓住人物眼球,给人第一眼的感觉便是惊艳!

康斯坦丁·拉祖莫夫油画作品

美的极致,便是康斯坦丁·拉祖莫夫想要达到的效果,而这种马赛克的效果,也达到了一种极其符合现代人欣赏的特点,首先便是避免了低俗,再次避免了人体画在细节上的误导,但即使如此,康斯坦丁·拉祖莫夫的画作仍然受到了争议,尤其是在上世纪末,人们认为他的作品是一种艳俗的表现,画作过于取巧,商业风范太重,完全就是为了迎合大众口味而创作,失去了人体画最基本的美。

康斯坦丁·拉祖莫夫前期作品

这种说法几乎影响了康斯坦丁·拉祖莫夫之后的油画创作,因为对于人体画来说,艺术家更加追求以人体为媒介,来创作除了人体美之外的艺术思想,也就是说只是一味的追求人体美,就是艳俗的画作,但是人体画从古希腊时期开始,本身就是为了展现男性的阳刚之美与女性的阴柔之美,因此也有人赞誉康斯坦丁·拉祖莫夫的画作是“最美人体画”。

康斯坦丁·拉祖莫夫后期作品

也正是争议的开始,康斯坦丁·拉祖莫夫的画作开始进行了彻底的转变,与我们熟知的超写实油画大师冷军正好相反,画风更加偏向于模糊化,于是画坛中有人称他的画作为“马赛克下的人体画”。

康斯坦丁·拉祖莫夫油画作品

不过唯独不变的是,他画作中的人物,永远充满着一种独特的美感,给人一种可远观不可亵玩焉的感觉,或许是源于他天生的审美,也或许源于他对人体美的高深理解,这种美感被很多网友评价为越看越惊艳,而那种惊艳脱俗的美感在人心久久无法忘怀,这或许也正是人体画真正的魅力,大家如何看待呢?留言评论一起讨论吧!

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