年度评选名家名作——著名画家秦向荣
【艺术简介】
秦向荣,中国美术家协会会员、中国女画家协会会员、河北省美术家协会会员、河北省美术教育学会理事、 河北省女画家协会会员、巨鹿县美术家协会主席。先后研修于清华大学刘怀勇中国画高研班、中国艺术教育研究院、北京香堂雅集创作中心刘立勇中国画创作高研班。文艺精品创作繁荣奖获得者,邢台市文艺先进个人。北京香堂雅集刘立勇工作室助理导师,山东省临沂市大壶美术馆创作导师。作品多次入选全国展,作品入选第十三届全国美展。
《大山蕴秀图》入选中国美术家协会主办的“全国中国画作品展”;
《大山之恋》入选中国美术家协会主办的“同源——首届中国画作品展”;
《墨韵和风》入选中国美术家协会主办的“悲鸿精神.第三届全国中国画作品展”,并获得入会资格奖;
《阳朔晨起翠聆香》入选中国美术家协会主办的“新时代·新意象——首届全国山水画双年展”;
《博鳌之春》入选中国文化部、中国文联、中国美协主办的第十三届全国美展;
《阆中记忆·2》入选中国美术家协会主办的“重温经典”第四届娄东(太仓)全国山水画作品双年展”;
《春之颂》入选河北省美术家协会主办的“礼赞新中国 讴歌新时代——新时代经济强省美丽河北主题美术摄影作品展”;
《墨润浦江》入选中国美术家协会主办的“万年浦江”全国中国画(手卷)作品展,获收藏作品;
《水墨家山之秀蕴》入选中国美术家协会主办的雨花满天全国山水画作品展;
《墨润家山之秀蕴》入选中美协主办的第十一届中国西部大地情中国画、油画作品展;
《苍岩竞秀》入展中国书画家联谊会主办的“百代标程——纪念李成诞辰1100周年首届全国山水画展”。
《山水有大美而不言》参加“盛世丹青首届全国百位书画家邀请展”;
《远峰》入选中国书画家联谊会主办的“鸢都之约——'潍坊滨海旅游杯’第二届国际诗书画风筝文化主题双年展”;
《山外山》入选河北省 决胜全面小康 决战脱贫攻坚 主题文艺创作美术摄影作品展。
《山外山》240×160cm
笔思纵横,墨韵如诗
——谈秦向荣女士的画
艺术的本源是艺术还是艺术家,海德格尔说的非常玄乎深奥,也因此给艺术提供了另一种极具启发的开拓性视域与思维。一味言说艺术家与一味的讨论作品本身都是太过于偏执与庸常,甚至根本不可能得到一种相对准确的认知。知人与赏画虽说是两种行为,本质上却是同一种思维方式。明代之李日华尝云:“绘事必以微茫惨淡为妙境,非性灵廓彻者,未易证人。”(李日华著《竹懒论画》)此论大略可摘其两端,微茫惨淡之妙境,性灵廓彻之人。纵观当下之画坛但凡臻此两极者亦非等闲之辈,于人必有独特之气质,于画必有典雅出尘之韵。故古今画道中人,多是轩冕才贤,岩穴上士。唐代之朱景玄亦云:“画者,圣也,盖以穷天地之至奥,显日月之不照,挥纤毫之笔,则万类由心,展方寸之能,则千里在掌,豈不为笔补造化哉”。(朱景玄著《唐朝名画录》)诸如此类溢美之词,皆在指涉艺术家之才识与气魄。才识是艺术家能够立世之本,气魄乃健全人格之特质,也是成就画境的决定性因素之一。
《博鳌之春》230×190cm
秦向荣女士之才识颖秀于众,亦卓异于同辈之女画家。纵观天下丹青盛世,女性善绘事者,皆喜工笔而三矾九染。女性天性细腻娴静而又执着,故古今文艺之中,必有女性者居其要位而闪烁如星月。其实也不尽如此,以婉约著称的李清照也赋豪放词章,从小受封建礼仪管教裹脚的秋瑾也浩叹“不惜千金买宝刀”,从容革命而赴刑场。当然男儿未必都是豪杰,忸怩如女之男子当下并不少见。画如其人还是人如其画,皆需知人识画统筹而论。观秦向荣女士山水画,大略可以分为两类,白马秋风塞上之北方壮阔之景,杏花春雨江南之南国意境。令笔者赞叹之处,不仅是她驾驭题材之广,更是真气弥漫画意盎然的巨幅创作,且经常在全国美展中斩获殊荣。她的小幅创作亦典雅别致,画中之笔情墨趣如诉如泣,牵引你走进一个诗意阑珊的境地。写意是一个经久不衰的艺术语境中的老话题,也几乎成为所有关注绘画的人的口头禅。逸气与意象是成就写意画的基本前提,写意既是一种格调与生机,也是如清代郑燮晨起观竹,胸中勃勃,遂有画意的真实情状。很显然,一个能娴熟把控巨幅写意创作的女性山水画家,其胸怀与才情也是让人刮目相看的。她画中的南国风光,旖旎靓丽,墨蓝色的海面让整个画境显得稳重而安详。海边的沙滩上隐隐约约的游人与遮阳伞撑起的景观,无不点缀着这辽阔的海岸线。岸上不远处翠绿欲滴的丛林渲染出一派绿色乐园,整幅画面色彩以蓝、绿、黄为主,从视觉上真实写意了南国之美。
《大山蕴秀图》240×190cm
太行山与戈壁滩应当是北派或者雄浑山水的造化之源,巍巍太行山成为全国山水画家的写生基地。秦向荣女士外师造化,并不局限于南北。她的北派山水造境更是场面宏阔,气象万千而吞吐八荒,很难让人相信是一个温柔贤惠的少妇所创作的。与她熟悉的人都说她待人真诚善良,性格开朗大方,这也许是她作为一名高级教师所具备的素养。笔者第一次与她闲聊中,得知她是一名美术教师还有很多社会兼职。她寒来暑往只身奔波于京城,圆心中的丹青之梦。所有付诸行动者才是真正意义上追梦之人,但凡有为青年都是心中有梦想之辈。追梦是一个充满诱惑与十分神秘的状态,也是一个让人起舞动心的念头与理想。哲学家尼采说:“每一个不曾起舞的日子都是对生命的辜负”,可见追梦与起舞是生命最有力的诠释。说到这里让我无名地想起中央电视台有个栏目名称叫艺术人生,可见艺术与人生的意义。徐复观先生也说,“道德、艺术、科学,是人类文化中的三大支柱。中国文化的主流,是人间的性格,是现世的性格”。(徐复观著《中国艺术精神》)具体说来,画品与人品的统一,可以见证道德与艺术之关联。所谓人品不高,用墨无法,此之谓也。北宋郭若虚评价文人画:“人品既己高矣,气韵不得不高;气韵既已高矣,生动不得不至,所谓神之又神而能精焉”。(宋郭若虚《图画见闻志》)艺术与科学更是同源同宗,中国与西方基本一致,艺术与科学皆起源于远古巫术。著名物理学家诺贝尔奖获得者李政道先生曾说过,艺术与科学是一个硬币的两个面。由此归演而可概括出,艺术对人类文化之要义与不同凡响,也由此可知艺术对人的魅惑性与神秘性所在。
《阳朔晨起翠聆香》230×190cm
从某种意义上来说,艺术可以等同宗教,具有信仰的力量。宗教是信仰的一种形式,未必可以囊括所有信仰。今科技大张,物欲横流,人多浮躁而急功近
利,于是乎,自命清高者便言当世无信仰。笔者以为,信仰的源头是心灵的归宿,是善念的开启,是虔诚的生活,在乎生活之中每一个瞬间的美妙。故信仰并不唯一寄托于宗教,真正的终极的信仰没有固定的形式,只有内心虔敬的感悟与归宿。对于一个热爱绘画的人来说,绘画就是一种信仰,对于热爱学术研究的人,学术也可以是他们的信仰。秦向荣女士就是以水墨丹青作为她人生的信仰,也只有信仰的力量才能让她如此快乐的执着与不动声色。再次欣赏她的画作,确乎是水墨与着色乃至浅绛,都能成就她绘画的典型样式,也同样创作出意境绝佳的作品,并且极具当代性的审美理想。能做到这样的画家确实不多,甚至寥若晨星。她的绘画的杰出成就,笔者粗浅的归纳为天赋才情与信仰之力,还有一颗赤子之心。言不能尽意,还是欣赏她的画吧!绘画所呈现的世界也许更加真实与美丽,一片风景是一片心灵的世界。秦向荣女士的画正为我们创造一个心灵意象的世界,也是一个能让人诗意栖居的世界。
卞瑞(同济大学博士研究生 副教授)
《家山二月》240×190cm
《墨韵和风》240×135cm
《大山之恋》240×145cm
《祥云清溪绕家山》180×80cm
《山水有清音》130×69cm
《一江清韵》138×69cm
《墨润家山之秀蕴》180×97cm
《墨润家山之秀蕴》245×124cm
《墨润江南》138×69cm
《阆中记忆·2》240×124cm
《山水有佳境》69×69cm
《山居图》69×69cm
《春风一阵山水秀》69×69cm
《山水有佳境》69×69cm (2)
《游园小记》69×46cm
《秋山日暮》69×46cm