《炊烟有望》（长篇连载）六卷 出走了 没有留言 2

朱友剑乘客车来到蕙原车站，一轮明月正缓步轻移，悄悄升起。他来到文化广场附近的一家商务宾馆，租了一楼带小院的单间住下，他说要住一段时间。房主人了解到他的身体状况，主动给他在小院里用两三块砖垒砌的小灶台放置他的砂锅，并给他抱来了劈好的木柴供他熬药使用。

温火熬药，依据的是在政协食宿处的老方子，熬好了药，他喝下。从今天开始，他决意不再写日记，让自己好好放松下来，也许，这是一个新自我的开始。他向房主打听到近处有鸿渐湖，按着平日在家的习惯，他在宾馆附近吃了一碗拉面，然后就向着圆月升起的方向走去，走向鸿渐湖。

鸿渐湖是一个偌大的人工景观湖，有湖就有两轮月亮，一轮在天，一轮在澄澈的水面。湖边上他遇到了一个爱好摄影的小伙子，他在一家饮料厂打工，他上完白班，就利用晚上时间拍摄风景。他的工厂就在商务宾馆北面。小伙子说他也曾经画画，也曾经写诗。朱友剑说：“诗与画与摄影应该是相通的。树上有多少片树叶，地上就有多少诗人。你们搞摄影的不会太多吧？”。小伙子说：“现在摄影也大众化了，人人都是摄影师，智能手机、手动、单反，各有好处。县文联经常召集我们集体采风，一召集就是二三十人呢。”

小伙子穿着白色背心，套上了长袖汗衫，说虽然热点，也是为了防蚊子叮咬，防备着夜深天凉。他说：“我经常到湖边来拍照，以前照的鸿渐湖的一个小角落，主要是出彩的云吸引了我。因为起早贪黑，底部的水边少有人的点缀来活跃画面气氛。 在我们蕙原，头顶上哪怕出现一朵很白很亮的云彩，也是很吸引人的”。 朱友剑说：“我们写诗也讲究虚实相生，讲究意象象征，诗情还要有画意。你看那一轮明月，那星星那天空，虚实相生，本身就是画就是诗啊。画画讲究意在笔先，写诗讲究立意，有感而发，发真情实感，才能感人。”

“嗯，细节也很重要，毫无生气的整个湖，突然有一个小小的花开，会使人欣喜若狂，一切重在发现生命，感知生命的心情。路边的野菊花，到处都是，这就是我为什么拍它的原因，因为它很平常，很低，到处都是，引不起众人重视，所以我把它向高大方向拍，来凸现它们照样高贵，有尊严。……昨天我上夜班，刚下班，太阳刚出来，我来这里用手机随拍， 等了很长时间浪花拍打上来，我想拍到小浪花，拍打到台阶上在光的照射下，很闪人的开花，结果手机没抓住，没拍到， 没开花， 浪子回头晚了， 没拍到很迅速的浪花，那个风呼呼的吹，太冷了， 我在最低台阶上保持一个姿势，很长时间，身体僵硬了，冷啊”。

“浪子回头，浪子回头”朱友剑暗自咂摸着这四个字的深意。浪子回头，一轮明月，该是多么禅意十足的画面啊。当年李叔同多才多艺，灯红酒绿，华丽的转身就是一轮素洁的月亮，一个简单的法号。家，丢了，妻子，放手。那是何等的洒脱。好久没有注意太阳，月亮和星星了。自己太注重社会宏大事件的思考感受和写作了，忽略了身边的闲花小草了。自己何尝不是被忽略的一棵小草呢？这么缄默，这么卑微而又负重累累。

朱友剑说：“世界文学思潮，也有一种去中心化，如日本的大江，他注重边缘人物的写作，从被忽略的角落和个体写起。”为了从人的整体性出发来构筑其文学整体观，大江十分重视边缘化或边缘性的人的存在的意义。他觉得只有在畸形、低级、边缘、读者那里，才能真正发现那些活生生的甚至恐怖的现实的整体存在。“闲花小草也别有情趣别有意蕴啊。”

“是的，可以小中见大，摄影也要立意，也要善于发现。我还特意拍了一张被雨打的，为了拍雨打，我全身也全部淋湿了，特注重这种被自然洗礼的过程。对于一张图片，观者注重的是美不美。作为一个深入的拍照人来说，拍花是赋予花物的人性化情感！拍照拍的是情感，拍的发自内心的感触，以及长时间的情感积累。 也是拍自己的理解， 对生活事物的理解。出图片只是结果，我更享受拍的过程，过程中的心情和感悟。拍照者注重的是耗费时间，情感，经历过程，最终的表达”。

小伙子凑过来，打开预览界面，让朱友剑欣赏：“你看看，这是我拍的，这都是道路两旁的，平时，车来别往，空气特差，好花在路边早已经不新鲜，不鲜艳。突然，来场雨，哇塞，太亮了！最终，坚信中国的摄影界还是靠那些编辑，记者情怀，真情实感的摄影大众所主宰，而不是被这个社会商业所异化出来的拍美女的那群人。

“拍花不是单纯的局限在，花开的最美的时刻去拍它，而是从它的发芽就已经关注持续到它的凋零，一个生命周期，这就是体会人生的过程。我更注重和欣赏拍残花的人，经历了一生的丰满，最终要走向，更加骨美的时刻，就是残。再见了，我要到湖那边去看看，有没有好的角度。再拍几张月亮。”“再见！祝你好运。”

绕湖散步的朱友剑，深受小伙子一番言语的启发，“经历了一生的丰满，最终要走向，更加骨美的时刻，就是残”。是啊，他步入风烛残年，他忽然感觉到自己仿佛又一次获得新生，皎洁如天上的那一轮明月。