街头乞丐写的字很漂亮，为什么却成不了书法家？

街头乞丐写的字看起来很漂亮，指的是一种视觉上的效果。就像我们看到一个人写字很工整，比我们自己写的字看起来更舒服，我们就会评价说：这个人写的字很漂亮。

其实这样的说法显得很外行，因为书法是一种艺术，艺术则是一种创造性的表达形式。街头乞丐的字看起来很舒服，很漂亮，却成不了书法家的原因，最主要的就是在于“创造性”这三个字。当然还有其他的一些因素，我们会讲到。

一、街头书法缺乏创造性

学习书法的人都知道，一开始必须临帖。临帖是什么意思呢？就是模仿。一般模仿的对象，都是有名的书法家，比如楷书学习欧阳询、赵孟頫、颜真卿和柳公权，行书学习王羲之、王献之以及赵孟頫、文徵明和苏轼等，当然也有学习蔡襄、米芾、黄庭坚等书法家的。古代著名的书法家，都有自己异常鲜明的书法风格，所以学习的对象不同，形成的书法风格也不一样。

经过长期的临帖，只要写上了十年八载的，一定能够小有所成，具备一定的书法功底。至少对于自己熟悉的书法风格，能够写到以假乱真的地步。到了这个程度，一般人就止步不前了，因为再往前一步，就是“创作”。写字好的人和书法家的区别，最明显的就是能不能实现自我创作，形成自己独特的风格，摆脱长期临帖形成的窠臼。

街头书法，不仅仅是街头乞丐，还有每天在公园里写大字的大爷，他们为什么成不了书法家？因为他们只是在重复一种“好看的字”，自己却没有任何创造性。他们不是书法创作，最多算是书法复印。这种工作，打印机就能够完成了。能够被机器所取代的东西，也就没有任何艺术价值了。

二、乞丐书法没有潜在价值

所谓“潜在价值”，也就是名人效应。一个乞丐写的字，和一个流量明星写的字，前者写的整齐美观大方，后者写的凌乱不堪毫无美感，但是你还是会选择后者。因为你看中的不是字本身的价值，而是那张纸背后那个人所带来的价值。

如果一个人流浪街头，他就失去了潜在价值。无论他写的字有多么漂亮，就算是符合了我们第一条提出的要求，具备一定的艺术创造性，也不会有市场需求。只有人出名了，你的字才会出名，而不是你的字出名了，你的人会跟着出名。街头乞丐在街上写字，说白了还是乞讨的一种形式。很多人可能会以“卖艺维生”来感动自己，其实压根不可能，一个乞丐不可能通过卖字来实现人生的逆袭，改变自己流落街头的处境。

同样的道理，为什么我们不提倡年轻人去练习书法？因为练习书法需要花费太多的时间，即使你勤学苦练，年复一年，终于小有所成，但是籍籍无名的你，谁会要收藏你的字呢？你只能在其他方面有所建树，成为了所谓的社会名人或者文化名人，才会为自己的字带来潜在的收藏价值。

三、街头书法缺少内在的精气神

书画同源，也就是说书法和国画是一样的道理。每一幅作品里面，其实都蕴藏着创作者的精气神。我们经常说字如其人，并非没有道理。一个人的气质，能够通过他的字反映出来。书法和绘画这样的艺术创作，通常都是在比较轻松愉悦的氛围里产生的。如果一个人连下一顿饭能不能吃饱，今天晚上睡哪里这样涉及个人生存的问题都不能解决，我们又怎么能够指望他在艺术上实现创作呢？

所以我们看街头书法，尤其是乞丐书法，虽然视觉上觉得整齐美观，但是他们的字，往往都显得拘谨局促，缺乏一种洒脱放纵的艺术气质。没有内在的精气神，和真正的书法家比起来，可谓一个地下，一个天上，完全不在一个层次上。

什么身残志坚，安贫乐道，不存在的。一个人无论是身体还是生存上存在缺陷，只要他的感知能力正常，他的内心一定是自卑的。都到了沦落街头乞讨的程度，内心的自卑可想而知。长期压抑的环境和生存压力，已经让他们的内心呈现不同程度的扭曲。这样的人，他们写出来的字，或许对自己而言有一定的价值，对别人来说就毫无意义了。

以上就是街头乞丐的字虽然很漂亮，却不能成为书法家的原因。当然，还有其他的一些因素，比如他们写的字没法保留下来，或者即使那些字具有一定的艺术价值，也得不到欣赏和认可。最重要的是，他们没有办法赋予自己的作品以意义，没有意义的艺术作品毫无价值可言。

谈了这么多，没有看不起街头书法和对乞丐的歧视意味。他们能够在恶劣的坏境下写出比很多人漂亮的字，已经很了不起了。作为一项生存技能，或者说卖艺维生的本事，也就足够了。不要幻想从街头乞丐中走出艺术大师，这是不可能，也不现实的。

END.