中国写意花鸟画的生活追求分析

我们知道，大量的描写风花雪月，百卉草木和花鸟虫鱼的写意花鸟画，已在很大程度上构成了人们精神和文化生活的一大部分。画家们通过巧妙构思，通过精湛的笔墨，通过灵巧的艺术处理手法，很好地将人与自然交融在一起，使人、自然、社会融成一个整体的艺术，同时将人对自然的热爱将人对美好生活追求展现得淋漓尽致。

（一）中国写意花鸟画继承了传统文化的人文与民族精神。纵观中国花鸟画的发展历史，从远古的彩陶、殷周秦汉时期的青铜器和汉朝时期画像石上的动植物纹样，到唐代以花鸟为主题的作品，一直到唐代的中晚期，花鸟画逐渐成熟，再到五代时期，著名的徐熙和黄筌两个人，通过不同的表现技法结合个人的风貌开创了中国早期花鸟画工写两大体系。文人水墨画兴起后，花鸟画更加注重精神性，人的主观意识得到很大的提升，精湛的笔墨技巧与优美的表达方式使中国花鸟画越来越成熟起来。明清以来的一百多年，花鸟画渐渐形成了中国画的一个新的高峰。各具风貌，各领风骚的花鸟画家让这个高峰变得如此的辉煌和灿烂。画家们将各种奔放的思想与时代的情感惟妙惟肖地倾泻在花鸟画中，那精妙的笔墨和深刻的意境展现出了强烈的民族精神性和人文哲理深度。这种民族精神与人文精神的展现将花鸟画较早地步入了现代，在今天，这种对于精神和生活的追求一直闪烁着明亮的光芒。从古至今，从成型到成熟，从成熟到辉煌，中国写意花鸟画一直在进步和发展。在经过了新旧社会的交替，经过了新旧文化的变革后，伟大的民族精神和鲜明的人文气质一直都没有消失，而且愈来愈浓。

（二）中国写意花鸟画展现出了对于生命生活精神的追求。我们知道，中国写意花鸟画往往都是重情趣的，而这种重情趣的表现又都是来源于对生活的认识。显然，艺术是对现实的有效反映和展现，生活才是艺术真正的源泉。把人的感悟或感受融入到生活当中，用笔墨用构图表达出人的思想和情趣，借助一木一草的自然之美，呈现出对客观事物的认知和理解，抒发出人世间的真善美。中国写意花鸟画在这一点上做的很好，很好地展现出了人与自然的和谐，人对生活的向往，人对于生命精神的追求。在写意花鸟画的领域里，画家们选择了个人对生命和自然的特殊表现方法，通过生机和生气来表现出自然万物的生命本质，来表现人的心灵感悟，来展现生活的情趣性，来展现生命精神的伟大。中国的写意花鸟画不是画影的图形，也不是标本，它不同于外国的植物画或动物画，中国的花鸟画是在表现生命家园的同时，还深深地依托和环抱在精神家园之中。我们知道，体现追求或者是表现精神都是一种现代的意识，中国的写意花鸟画中的精神性在高扬它的优良传统的同时很好地展现了时代精神性展现了对于生活的创作追求。中国写意花鸟画着重对于生命对于生活对于情感进行描绘，它不是浅层次的肖似，而是在描写天地空间中无尽地延绵生发的生机生趣和生活境界。

写意花鸟画作为中国画的一个重要组成部分，它不仅仅是一个画种，同时更是中华民族精神与中国人生活的方化载体，是我们中华民族文脉传承与弘扬的一个艺术样式。研究和欣赏中国写意花鸟画的意境意象，将美丽的大自然物化成美好的精神与生活追求，它一直改变着人们的审美观，净化着我们人类的灵魂。